Você precisa de um equipamento de gravação diferente para ouvir jazz ou outros gêneros?

Qual é a lógica por trás disso? Certamente, uma gravação de áudio é transformada em um sinal elétrico e qualquer dispositivo que você colocar no sistema irá reproduzi-la? Isso é completamente verdade – um disco é um disco é um disco e, apesar de objetos especiais como 78s, eles serão reproduzidos por qualquer toca-discos. Além disso, existe um argumento de que alguns dispositivos são mais adequados para tipos específicos de música – tanto que alguns componentes estão quase indissociavelmente associados a um determinado gênero de gravação.

A razão para isso decorre de como os equipamentos funcionam em toda a faixa de frequência e como isso se relaciona com diferentes tipos de música. O ideal nocional em termos de design é que qualquer peça de equipamento forneça uma saída tão nivelada quanto as Planícies de Sal de Bonneville desde 1Hz até o ponto onde os morcegos operam. Em praticamente qualquer categoria de produto, isso é uma impossibilidade, mas com o vinil especialmente, é um completo devaneio. O melhor que qualquer designer pode fazer é conseguir que a maior parte da resposta seja nivelada e uniforme. Se você olhar a resposta de frequência da maioria das cápsulas, elas irão aumentar de perto de 1Hz, cobrindo graciosamente o máximo do espectro audível que puderem e depois minguarem. Isso se repete com graus variados de severidade em cada componente que compõe um sistema de áudio.

Devido a compromissos no design dos componentes, a maneira diferente com que eles lidam com essa diminuição fará com que tenham desempenhos diferentes em vários gêneros musicais, porque esses diferentes estilos terão, por si mesmos, maior ênfase em diferentes partes da resposta de frequência. O Ortofon mencionado no início do texto tem um pico suave em sua resposta de frequência, o que significa que, se você olhar desapaixonadamente, ele tem uma faixa média exagerada. Se você olhar como um fã de jazz, no entanto, isso significa que, em certos momentos, um SPU fará quase tudo parecer mal feito, pois essa ênfase é exatamente onde você precisa para extrair detalhes e emoções dessas gravações da época.

Essa variação que os componentes têm pode ser usada de duas maneiras diferentes. Se você está procurando ter um sistema hifi que faça o seu melhor com múltiplos gêneros musicais, você pode usar o desempenho variável de diferentes componentes para se contrabalançar e criar essa resposta plana que ajuda você a abordar cada peça de música com a perspectiva de fazer o melhor trabalho possível. Alternativamente, você pode escolher componentes para enfatizar ainda mais as áreas da resposta de frequência que importam. Então o que você está procurando em gêneros respectivos? O que se segue é uma generalização, mas deve pelo menos dar algumas dicas sobre o que você está procurando.

Como já foi apontado, o jazz – e vários outros gêneros têm a maior parte de sua informação crítica na faixa média. Obviamente, qualquer coisa com vozes e instrumentação analógica terá bastante informação nessa área, mas com jazz, material acústico, coral e música clássica em pequena escala, tanto do conteúdo importante está aqui que você deve procurar enfatizá-la suavemente se quiser a performance mais envolvente possível. Uma maneira particularmente bem considerada de fazer isso é considerar um amplificador a válvula. Esses tendem a enfatizar naturalmente a faixa média como uma função do design (embora modelos mais caros possam ter medidas mais compatíveis com amplificadores de estado sólido, então vale a pena conferir) e podem soar incrivelmente vívidos com vozes e instrumentos. Se isso parece caro, um pré-amplificador para válvula pode alcançar um efeito semelhante e, como já notamos, várias cápsulas também fazem isso.

Por outro lado, para música eletrônica, dub, R&B, Hip Hop e material breakbeat, onde um pouco de ajuste no sistema é voltado para a extremidade inferior do espectro de frequência. Acho que vale a pena dizer imediatamente que você absolutamente pode ter demais de uma coisa boa e um excesso de graves é um efeito desagradável de se conviver, mas ter equipamentos que podem reproduzir limpidamente e efetivamente as baixas frequências será mais benéfico para sua apreciação de muita música nessas categorias do que uma faixa média enfatizada. Com relação específica ao vinil, algumas cápsulas têm uma reputação muito melhor para a saída de graves do que outras, então esta é uma área que vale a pena investigar. Da mesma forma, os materiais usados para fazer um toca-discos e a maneira como ele utiliza massa também terão um efeito sobre sua resposta de graves.

Suspeito que alguns leitores possam ter objeções a eu agrupar os gêneros rock junto com seus equivalentes pop, mas minha razão para fazê-lo é que, em minha experiência, otimizar um sistema para essas categorias específicas é muito difícil. Alguns materiais nesses gêneros são gravados de maneira muito ruim, o que significa que um sistema que diminui – ou pelo menos não superacenta as – as altas frequências seria ideal… mas esses mesmos gêneros também contêm algumas das melhores gravações e prensagens que já foram lançadas, e fazer isso será contraproducente para apreciá-las. Se sua dieta musical inclui muitos álbuns desses gêneros, você realmente deve procurar obter a resposta de frequência mais uniforme que puder, essencialmente apostando suas fichas contra ter um número similar de gravações excelentes e nem tão boas à sua disposição.

Um efeito colateral de começar a pensar sobre esse equilíbrio tonal é que, se você ler análises de equipamentos, começará a avaliar o que o revisor está dizendo de forma ligeiramente diferente. Eles sentem que um componente tem uma apresentação um pouco magra – o que significa que a resposta de graves é um pouco limitada? Isso pode torná-lo inadequado para muitas pessoas, mas se você está tentando reduzir a ênfase nos graves em seu próprio sistema, pode ser perfeito. Uma vez que você começa a olhar para os equipamentos nesse contexto, as decisões de design por trás deles podem fazer muito mais sentido.

Como vários outros conceitos de hardware que tentei explicar neste site ao longo dos anos, esta é uma visão muito breve de um conceito que pode se tornar extremamente elaborado, dependendo de quão longe você deseja levá-lo. A coisa mais importante a lembrar é que, no momento em que você se move para um sistema que tem mais de um componente, você tem a capacidade de começar a alterar como esse sistema se comporta e direcioná-lo de maneiras que são específicas para suas preferências e gostos musicais. Igualmente, você pode usar esse conceito para tentar construir um sistema versátil que não teme prensagens. A escolha é totalmente sua.