Nick Sanborn do Sylvan Esso — também conhecido como Made of Oak — passou algum tempo com o catálogo antigo da VMP para curar umacoleção de seus favoritos, incluindo um álbum de Natal “perfeito”, um disco que mudou sua vida do início dos anos 2000 e um clássico do rap do Meio Oeste. Leia abaixo para ouvir de Sanborn o motivo pelo qual ele escolheu esses discos (eclique aqui para ler nossa entrevista sobre o último álbum de Sylvan Esso, No Rules Sandy).
Pino Palladino e os Soulquarians se reunindo e liderados por Erykah: A perfeição do clima absoluto, chocantemente subestimada em seu catálogo.
Este álbum meio que mudou minha vida. O início dos anos 2000 viu o nascimento do laptop como instrumento de palco, e com a capacidade de fazer edições digitais meticulosas na intimidade do seu quarto veio uma onda de música cheia de intensidade e delicadeza, com recortes digitais duros, micro edições finas como um bisturi ou cliques e estalos que agora eram muito mais fáceis de alcançar (Múm’s Finalmente Nós Não Somos Ninguém, Björk’s Vespertine, Matmos’ Uma Chance de Cortar É Uma Chance de Curar, Max Tundra’s Mastered by Guy at The Exchange, toda a discografia de Kid606, etc.) mas então The Books apareceu e pegou tudo o que estava acontecendo e avançou de tal maneira que você parou de pensar sobre a novidade do laptop completamente e, em vez disso, se maravilhou com o que eles fizeram. Foi uma linha distinta na areia no mundo da amostragem como uma forma de arte, separando-se da geração do MPC e, em vez de definir um som para o que estava por vir, mostrou a todos o que era possível.
O que mais precisa ser dito sobre os álbuns póstumos de Coltrane além de ir ouvi-los se você ainda não o fez? Este [foi um] belo período de tempo onde sua banda funcionava em um nível tão alto que ele podia trazer apenas algumas notas, ou uma escala, ou uma ideia emocional, e isso era tudo o que era necessário para este tipo de música acontecer. Observação: Ouvir isso na minha juventude me fez entrar em uma busca para coletar cada disco em que Elvin Jones tocou, uma missão que sigo até hoje.
Eyedea & Abilities: First Born
Quando eu era criança, cresci em Wisconsin, a cena do hip-hop de Minneapolis era imensa. Os amigos passavam clipes granulosos retirados de fitas VHS de Eyedea no Skribble Jam de '99 e na Blaze Battle na internet pré-YouTube. E enquanto ele nunca realmente alcançou a massa crítica do Atmosphere, quando First Born finalmente saiu, parecia um álbum que todos estávamos esperando, uma estranha mistura de backpacker e boom bap e ficção científica e profunda ansiedade. RIP Eyedea.
Vince Guaraldi Trio: A Charlie Brown Christmas
Imagine fazer um álbum tão perfeito que define uma temporada inteira. Tão clássico que classificá-lo publicamente como um clássico é tão óbvio que se torna descolado. Tão intocável que por um mês inteiro as pessoas só escutam você e Mariah Carey. O cara é uma lenda.
Eu conheci Jenny Hval através de sua obra-prima Blood Bitch, que se você não ouviu, vá ouvi-la, é incrível. Classic Objects é igualmente bela, com seus monólogos pastorais expandidos como músicas e instrumentação contida e magnífica. Sua voz singular permanece em primeiro plano, tanto acolhedora quanto desafiadora. Confira "American Coffee" imediatamente, depois ouça toda a obra.
Modest Mouse: The Lonesome Crowded West
Já se falou bastante sobre a magnitude da influência deste álbum, então eu só vou adicionar: Alguma banda já escreveu uma abertura de álbum mais agressiva e perfeita?? Simplesmente te agarra pela garganta a partir do primeiro instante. Captura perfeitamente em uma única música tudo o que a banda se propôs a fazer. Irreal.
Quasimoto: The Further Adventures of Lord Quas
Enquanto eu fui pessoalmente mais afetado por The Unseen, o projeto Quasimoto de Madlib é como hip-hop para pessoas que já estão dentro disso. Como Dark Souls é essencialmente um videogame sobre a ideia de videogames, os discos do Quas se estendem para esse tipo de hip-hop meta, onde é ao mesmo tempo acessível e insular de uma maneira tão satisfatória que é loucura.
Kaitlyn Aurelia Smith: Let’s Turn It Into Sound
A música de Kaitlyn é explosiva e insular, um cosmos interior: Composições exuberantes e retorcidas centradas em sua voz, que é expandida e complementada por uma variedade vertiginosa de processamento, de tal forma que você (felizmente) esquece completamente dela e começa a ouvir todas essas camadas como “dela,” massivas, delicadas, imprevisíveis e belas.