Aprile: Tennessee Woman della Charlie Musselwhite Blues Band

In Aprile, VMP Classics presenterà il suo primo album blues del 2021, quando VMP riediterà il classico blues profondo della Charles Musselwhite Blues Band, Tennessee Woman. L'album, originariamente pubblicato nel 1969, è un autentico jam del blues di Chicago che mette in mostra l'esemplare armonica elettrica di Musselwhite. È un album che non è stato ristampato su vinile da quando è stato pubblicato, e siamo onorati di riportarlo qui su vinile nero 180g, rimasterizzato AAA dai nastri originali, stampato presso QRP e con nuove Note di Ascolto. Ecco un estratto di quelle:

“Tennessee Woman è un capolavoro sottovalutato del blues di Chicago, una vetrina perfettamente eseguita per il suono unico dell'armonica blues di Charlie Musselwhite, un album che mescola perfettamente i suoni urbani e chiassosi del Chicago electric blues della vita adulta di Musselwhite e il suono casalingo del Memphis blues della sua giovinezza. Musselwhite non aveva mai intenzione di diventare un musicista; voleva solo trovare un lavoro a Chicago che gli permettesse di avere un po' di soldi per vedere i musicisti blues che amava. Quando è arrivato il momento di fare i suoi dischi, tutto Charlie Musselwhite è entrato in Tennessee Woman, e lo si può sentire dalle prime note.”

Tennessee Woman è disponibile per le iscrizioni ora.

Maggio: Live at Fillmore West di King Curtis

A maggio, VMP Classics porterà ai suoi membri l'edizione del 50º anniversario di Live at Fillmore West di King Curtis, rimasterizzata AAA dai nastri originali su vinile nero 180g, stampato presso QRP e con nuove Note di Ascolto. Nel 1971, Aretha Franklin era al top del mondo, ma la Atlantic, la sua etichetta, non era sicura se avesse raggiunto il mercato del rock ’n’ roll come pensavano potesse fare. Quindi le prenotarono alcune date al Fillmore e fecero sì che King Curtis fungesse da direttore della sua band. King Curtis e la sua band aprirono i concerti, che sono spesso nella lista dei migliori concerti di sempre, e questo album prende il meglio dalle esibizioni di apertura della sua band; è una lezione magistrale di soul strumentale e R&B. Curtis fu tragicamente ucciso una settimana dopo l'uscita del suo più grande album. Ecco un estratto dalle nostre Note di Ascolto:

“La residenza di Aretha Franklin al Fillmore West nel 1971 era intesa, da lei e dal suo storico produttore Jerry Wexler, come una incoronazione. Aveva trascorso la maggior parte degli ultimi cinque anni in cima alle classifiche e si esibiva negli stadi di tutto il paese, ma Wexler e Franklin volevano vedere quanto fosse profonda la sua attrazione trasversale. Avrebbe avuto successo con il pubblico abituato a vedere i Grateful Dead o Janis Joplin o la Allman Brothers Band? Era un momento per testare la forza d'animo di Franklin su un campo avversario, la versione musicale di una squadra di calcio così dominante da decidere che è ora di conquistare anche il baseball.

“Quando giunse il momento di ingaggiare la band che accompagnava Franklin al Fillmore, Wexler e Franklin avevano bisogno di una band che potesse rockeggiare e potesse essere la più stretta formazione soul in circolazione, specialmente dato che i Booker T. e gli M.G.'s si erano sciolti. Avrebbero aperto gli spettacoli, e poi avrebbero accompagnato Franklin. Poteva esserci solo una scelta. L'uomo che suonò le linee di sax su 'Respect', e che in sostanza presentò il sassofono nel rock ’n’ roll sin dall'inizio del genere. Un uomo che sarebbe morto una settimana dopo aver pubblicato un album con il proprio set al Fillmore.

“Quell'uomo era, ovviamente, King Curtis, e la sua band erano i Kingpins.”

Live at Fillmore West sarà disponibile per le iscrizioni a partire dal 27 aprile.

Giugno: The Rubáiyát of Dorothy Ashby di Dorothy Ashby

In giugno, i membri di Vinyl Me, Please Classics riceveranno una nuova riedizione del classico da crate-digger di Dorothy Ashby, The Rubáiyát of Dorothy Ashby, un album impeccabile della leggenda dell'arpa jazz che spesso viene venduto per centinaia di dollari nella sua forma originale. L'edizione di VMP è stata rimasterizzata AAA dai nastri originali, su vinile nero 180g stampato presso QRP, e viene con Note di Ascolto scritte dal Coordinatore delle Operazioni Musicali di VMP, Stephen Anderson, che ha suggerito questo album per Classics e ha difeso internamente la grandezza di Ashby e della Cadet Records. Ecco un estratto dalle sue note:

“Quando entrò nei Ter-Mar Studios per registrare il suo terzo e ultimo album per Cadet alla fine del 1969, Dorothy Ashby aveva trascorso la maggior parte di due decenni a convincere il mondo che era un'arpista jazz. Ma se The Rubáiyát of Dorothy Ashby chiarisce qualcosa, è questo: L'arpa era solo uno dei suoi tanti mezzi, e il jazz era lontano dall'essere il suo unico fine.

“Mantenendo la promessa della copertina di Rubáiyát, qui la fantastica arpista jazz tanto spesso — altrettanto convincentemente — si esibisce al koto, una cetra giapponese a 13 corde di origine discutibile, per mettere giù i suoi slinky assoli. A volte sembra come se Ashby, per tanto tempo un'outsider lei stessa, stesse portando alla ribalta i disadattati del palcoscenico per il loro meritato momento di gloria: Su quale altro disco jazz — o qualunque altra fetta di vinile, del resto — un'arpista da solista passa il testimone a un flauto basso, a sua volta a un vibrafono? Un koto a un oboe? Dove altro il kalimba, qui immerso in wah-wah acquoso, supera le esibizioni di sassofono tre a uno? Ma il medium non è il messaggio, e The Rubáiyát of Dorothy Ashby sarebbe solo un esercizio futile se non fosse per la sua interazione coinvolgente, il terreno su cui tutti gli strumenti, tutti i musicisti condividono pari opportunità di pizzicare, plinkare e suonare.”

Questo album è stato un progetto di passione per Anderson, che, soprattutto, è entusiasta di portare il capolavoro di Ashby a più persone.

“Con la sua poetica ad alto concetto e gli arrangiamenti esotici, The Rubáiyát of Dorothy Ashby è il più sconcertante 'album jazz' possibile per i non iniziati,” ha detto Anderson. “Ma al di là delle teatrali Around the World in 39 Minutes, è l’incontestabile successo di un artista le cui maggiori ambizioni sono sempre state supportate, pound-for-pound, da talento e determinazione.”

The Rubáiyát of Dorothy Ashby sarà disponibile per le iscrizioni a partire dal 26 maggio.