Les 10 meilleurs albums D-Beat à posséder sur vinyle

Parmi tous les sous-genres disparates qui ont émergé de l'institution iconoclaste qu'était le punk hardcore des années 80, il n'existe peut-être pas de sous-genre plus cohérent en interne et respectueux de ses ancêtres que le d-beat. Le "d" dans le nom du genre fait référence aux protagonistes du genre et aux architectes de ses esthétiques visuelles et sonores : Discharge. Plus précisément, cela fait référence à un certain motif de batterie que Discharge a perfectionné et rendu central au style du groupe, même si d'autres groupes l'avaient utilisé avant leur existence.

Ainsi, le d-beat peut, de manière quelque peu déroutante, faire référence à la fois à ce rythme particulier de batterie, ainsi qu'au sous-genre punk qui s'est formé autour de lui. Les groupes de d-beat vénèrent Discharge de plusieurs manières. Ils rendent hommage par leur nom, en ajoutant Dis- en préfixe au nom du groupe, en utilisant une chanson de Discharge comme nom de groupe, titre d'album, ou les deux, ou simplement en commençant le nom du groupe par la lettre D. Ils rendent hommage par le son, notamment avec le rythme de batterie caractéristique, une alternance de riffs simplistes entre couplet et refrain, de brèves solos de guitare basiques intermittents, et des valeurs de production laxistes. Ils rendent hommage par leurs esthétiques : l'art des albums de d-beat est presque toujours en noir et blanc, tandis que le texte utilise presque toujours la même police que celle que Discharge a utilisée sur ses premiers 7". Les paroles des chansons de d-beat parlent principalement de guerre mondiale et plus spécifiquement de guerre nucléaire ; une brève enquête de la discographie des légendes japonaises du d-beat Disclose, Raw Brutal Assault inclut les chansons "Nuclear Explosion," "Burned Alive," "The Holocaust by the Air-Raid," "The Nuclear Victims," "Children Not Knowing Peace," "Smell of the Rotten Corpse," "The Cause of War," et "The Aspects of War."

Le d-beat peut souvent sembler formulaïque. Mais c'est une formule qui, lorsqu'elle est exécutée dans son intégralité, est vivifiante, provocante et d'une inspiration époustouflante. Jetez un œil à ces dix sélections brutales essentielles :

Discharge – Realities of War

Ce n'est pas leur meilleur album, mais il n'y a pas de meilleur point de départ avec Discharge que Realities of War. Lorsque vous mettez l'aiguille sur le vinyle, le premier son que vous entendez – l'introduction sonore de Discharge au monde en général – est le d-beat distinctif, suivi d'un riff agressif avec toute la tonalité d'une tronçonneuse. Les paroles sont concises et directes, livrées dans un ton brusque et haché. Il n'y a peut-être pas de meilleure description du son et des objectifs de Discharge que celle qu'ils ont eux-mêmes donnée dans le troisième morceau de l'EP, But After the Gig : "Il n'y a pas de vraie musique / et je ne fais que crier et hurler / mais c'est la réponse à une réunion anarchiste." Bien dit en effet.

Anti-Cimex – Game of the Arseholes

Parmi tous les nombreux groupes suivant Discharge, Anti-Cimex a peut-être le meilleur argument pour être le premier groupe de d-beat. Ils ont commencé à faire de la musique suffisamment tôt pour enregistrer leur 7" de début, Anarkist Attack, en 1981, et ont suivi avec ce classique 7" en 1984. Ici, Anti-Cimex a aidé à définir le schéma pour le son futur du d-beat, avec une production boueuse et des riffs bruts et simplistes.

The Varukers – Bloodsuckers

Formé en 1979, le groupe britannique The Varukers était l'un des premiers groupes à adopter le son de Discharge et partagerait plus tard des membres avec le groupe. The Varukers ont combiné le hardcore agressif de Discharge avec le style de streetpunk UK82 plus mélodiquement teinté et midtempo. Leur premier LP de 1983 Bloodsuckers compile un certain nombre de morceaux de leurs deux premiers 7"s, Protest and Survive et I Don’t Wanna Be a Victim.

Totalitär  - Sin egen motståndare

L'un des nombreux groupes suédois de d-beat, Totalitär a été formé en 1985 et a commencé à publier un certain nombre d'EP. Sin egen motståndare est leur premier LP, sorti en 1994, comportant 18 morceaux sur une durée de seulement 28:26. C'est fulgurant et en colère, avec une valeur de production oscillant entre lo-fi et surproduit, et des voix grognantes rappelant celles du punk hardcore des années 80 plutôt que d'imiter les sons gutturaux du métal extrême.

Doom – Police Bastard

Doom s'est formé en 1987 dans la scène anarchopunk britannique mais a adopté une influence beaucoup plus métal dans leur son, partageant des membres avec des groupes de grindcore influents tels que Napalm Death, Extreme Noise Terror et Sore Throat. Police Bastard est leur premier 7" et représente un instantané définitif des premières étapes de ce qui deviendrait le crust punk, avec son ton de basse lourd, ses riffs frénétiques, ses voix gutturales, et ses solos de guitare consistant en peu plus que de brèves criées frénétiques à travers le manche. Le morceau 5, "A Means to an End," montre le groupe expérimentant avec des influences métal dans son alternance entre un rythme midtempo régulier et le tempo accéléré plus typique de leurs contemporains.

Disclose – Tragedy

Malgré une durée de vie relativement courte en tant que groupe, les Japonais de Disclose ont été très prolifiques ; leur discographie, Raw Brutal Assault, compile deux volumes comprenant plus de 150 chansons. Disclose étaient renommés comme peut-être les dévots les plus fidèles de la version originale de Discharge. Ce son est véritablement incarné dans leur premier LP, Tragedy, qui compte 14 morceaux de brutalité cacophonique.

Framtid – Under the Ashes

Originaire d'Osaka, au Japon, Framtid s'est formé vers 1997 et a enregistré un certain nombre de cassettes de démonstration et un EP avant de sortir le marquant Under the Ashes de 2002. Agressif et chaotique même selon les normes du genre, Under the Ashes présente une esthétique de mur de bruit, combinant des riffs implacables, des rythmes entraînants et des voix réverbérantes et écho. Contrairement à beaucoup des autres groupes de cette liste, ils continuent d'enregistrer de la nouvelle musique aujourd'hui, ayant sorti un EP plus tôt cette année, The Horrific Visions.

Besthöven – Just Another Warsong

Le groupe brésilien Besthöven – un projet solo dont le seul membre se fait appeler Fofäo Discrust – est l'un des rares groupes qui peuvent rivaliser avec Disclose en termes de production prolifique et d'adhésion stricte au son, à l'image et à l'éthique originaux de Discharge. Le son de Besthöven est immergé dans une production floue qui aide à amplifier le message post-apocalyptique de leurs paroles. Just Another Warsong montre le chaos primal de Besthöven à son meilleur.

Totalt Jävla Mörker - Totalt Jävla Mörker

Formé en 1996, le groupe suédois Totalt Jävla Mörker (traduction approximative : "Total Putain de Noirceur") joue un mélange de d-beat suédois traditionnel avec des blasts beats et des riffs de guitare tremolo plus associés au black metal. Leur LP éponyme de 2006 met en valeur le mélange efficace de ces styles disparates, alternant entre des riffs hardcore de puissance standard, des attaques de black metal en mode tronçonneuse, et même des interludes atmosphériques que l'on pourrait trouver dans un ensemble post-rock ou screamo.

Tragedy – Tragedy

Tragedy, originaire de Portland, Oregon, en passant par Memphis, Tennessee, joue un style de musique qui pourrait être décrit comme du crust mélodique – mais l'héritage musical du d-beat est crucial pour la composition de leur son, un héritage musical qu'ils arborent fièrement en se nommant d'après le légendaire LP de Disclose. Leur LP éponyme s'ouvre sur une introduction acoustique mélancolique, surmontée de cordes d'une beauté poignante, avant de plonger de plein fouet dans un mur de guitares lourdes sur un d-beat ascendant. Tout au long de l'album, Tragedy utilise efficacement les leads à deux guitares, des cassures écrasantes et des refrains entonnés, mais le cœur d-beat du groupe est toujours présent. Les membres de Tragedy étaient assez prolifiques, jouant dans des groupes étroitement liés et très influents tels que His Hero Is Gone, From Ashes Rise et Severed Head of State.