Les 'Hud Dreems' atteignables de Knxwledge

VMP : Au moment de la sortie de Hud Dreems, vous aviez acquis une énorme visibilité en tant que pilier de la scène beat de L.A., et vous avez reçu votre plus gros placement via "Momma" sur l'œuvre emblématique de Kendrick Lamar To Pimp a Butterfly cette même année. Ramenez-moi à la sortie de votre album : Vous attendiez-vous à toute cette attention ? Vous sentiez-vous accompli, épanoui, en conflit ?

Knxwledge : Un peu de tout cela en fait. Je ne savais même pas que cela faisait partie de l'album jusqu'à ce que vous le disiez, pour être honnête, donc oui, définitivement tout cela. Mais c'était juste une chanson, j'aime garder le mouvement donc nous (Moi & Moi-même) avons continué à avancer.

Beaucoup considèrent que la fin de Low End Theory signifie la fin de la scène beat de L.A. telle que le monde la connaissait autrefois. Qu'anticipiez-vous qu'émergerait de l'éther dans le contexte de L.A. ? Quels lieux visiteriez-vous maintenant pour ressentir une ambiance similaire ?

Pour être honnête, je ne sors plus depuis des années. Je ne pourrais même pas vous dire où de bons beats se jouent maintenant. Personne ne contribue vraiment à la musique. Trop de DJ professionnels maintenant. Donc je reste en retrait, je reste en bonne santé et je cuisine.

Sur un niveau fondamental, que signifient Hud Dreems pour vous et pourquoi le concept correspondait-il à ce que vous essayiez de communiquer ?

Honnêtement, c'était juste un autre "chapitre". De temps en temps, il faut purger et se débarrasser de l'ancien. Nouveauté pour vous. En ce qui concerne le titre, nous avons tous des rêves. Nous avons aussi tous agi comme si nous venions du quartier à un moment donné.

Vous êtes réputé pour votre incroyable oreille et vos techniques d'échantillonnage innovantes, et Hud Dreems représente le sommet de cette poussée. Cela me fait me demander : Comment évaluez-vous quand une création n'a plus besoin d'être poussée ? Quelles limites avez-vous pour savoir si l'échantillon nécessite plus d'attention, ou s'il faut le laisser minimal et ajouter le moins possible ?

Tout d'abord, merci vraiment. Je fais juste ce que je fais. Bonne question. C'est définitivement un feeling que vous devez voir avant même que ce soit à moitié fait. À mon avis, je travaille plus vite que la plupart ; j'ai tendance à avoir plus d'idées plus je travaille longtemps, mais je ne travaille jamais sur un projet unique plus de 10-15 minutes à la fois. C'est juste ma manière. Il n'y a pas de limite. Le futur et le passé se passent en ce moment. Je ne perds pas de temps et je n'ai aucune limite sur quoi que ce soit, ce que je fais, c'est simplement créer une ambiance qui n'était pas là le jour précédent. Que ce soit minimal, sans percussions, boucle ou autre, c'est mon interprétation pour mon projet.

Emmenez-moi dans le processus de comment vous et Anderson .Paak avez développé l'idée NxWorries dans le long métrage Yes Lawd!. Comment avez-vous réussi à capturer et à maintenir cette magie lorsque vous avez finalement décidé de la mettre en album ?

Nous avons commencé avec "Suede". Je lui ai envoyé un lot après avoir remixé quelques vidéos des siennes que j'ai trouvées en ligne. Je l'avais dans le lot pour Hud Dreems en fait, j'allais juste l'y mélanger, mais je l'ai sauvegardé et nous en avons fait quelques autres. Nous avons essentiellement transformé la moitié d'un album en un album entier en quelques semaines. Nous avions juste beaucoup d'idées et je devais en faire un film à partir de ce que j'avais.

Vous êtes un vétéran de l'éthique DIY de Bandcamp, et Bandcamp reste un refuge pour les créateurs indépendants qui souhaitent vendre leur travail plutôt que de le laisser dans l'éther des services de streaming. Comment naviguez-vous dans une industrie qui est devenue si dépendante du streaming ? De plus, comment maintenez-vous une sortie si frénétique sans vous épuiser ou devenir perdu dans le bruit ?

Je ne me perds jamais. Je vais toujours faire ce que je fais et partager parce que c'est ce qui m'a amené à ce point. Ne pas attendre que quiconque approuve ou donne des retours. Pourquoi faire ? Donc mes mixes ne ressemblent pas à ceux de Drake. J'apprends toujours. Je resterai toujours en phase avec mon temps.

Vous êtes également devenu une figure incontournable de certaines des meilleures merdes de rap underground au cours des deux dernières décennies de ce millénaire. Mach-Hommy est devenu l'un de mes MC préférés, et vous avez travaillé intensément avec lui, notamment sur l'EP The Spook de mai 2017. Quelles idées avez-vous tirées de votre collaboration avec le Dump Gawd qui est très sélectif quant aux personnes avec qui il collabore ?

Comme pour la plupart des choses, c'est juste être au bon endroit au bon moment. Je ne savais même pas qu'il venait en ville et quand il l'a fait, je me trouvais au studio de l'Alchemist et il sortait pour quelques spectacles donc je lui ai donné un lot et voilà. C'est généralement comme ça que ça se passe. Beaucoup de gens ne vont pas faire des démarches. Donc si vous n'êtes pas là ou proche, cela va sembler sélectif. Le monde est grand et petit en même temps.

Dans un monde où les producteurs gagnent en notoriété en tant qu'entités publiques autonomes dans l'industrie musicale, à quel point êtes-vous sélectif quant aux artistes avec lesquels vous travaillez ? Comment protégez-vous votre propre créativité lorsque les producteurs restent systématiquement sous-évalués ?

Il faut être sélectif quand 99% veulent "le look" et tout du jour au lendemain & l'énorme quantité de "suiveurs & likes" sur ig. C'est ridicule. C'est comme tout dans la vie, si vous travaillez dessus, les chiffres viendront. Restez concentré sans attentes. Je reste juste dans mon coin pour être honnête, je ne peux pas contrôler le système ou les opinions.

Le sampling revient dans l'actualité comme un point de contention : certaines personnes veulent préserver l'art, d'autres ont peur des poursuites judiciaires ou de perdre des droits d'auteur. Il est probable que de nombreux producteurs modernes, malgré une richesse d'outils à leur disposition, n'ont pas les ressources ou l'argent pour même envisager l'obtention de droits. Quels conseils donneriez-vous aux producteurs qui partagent ces préoccupations ? Vous souciez-vous même du "risque présumé" qui accompagne le sampling ?

Nous avons la chance d'exister à ce moment-là. J'apprécie chaque disque que j'ai jamais touché et vous devez le faire avec le nombre d'alertes Google que je reçois de whosampled.com. Si facile pour vous. Mon conseil est le même que toujours. Assurez-vous de vous brosser les dents et de ne pas vous inquiéter. Soyez fort et reconnaissant pour la vie, travaillez dur pour vous-même et construisez votre son.

Quel est votre équipement actuel et votre routine créative quotidienne ?

Ableton Live et un iPad. Une tonne de claviers analogiques et de disques. Beats tout le jour, tous les jours. La meilleure et la pire habitude que j'ai jamais eue dans ma vie.

En tant qu'homme appelé Knxwledge, quelles sont trois choses essentielles que vous n'avez pas encore apprises sur / que la vie a encore à vous enseigner ?

Pas encore appris le Nihongo, le mandarin et l'espagnol couramment. Comment les mixes de Dilla & Madlib se positionnent si parfaitement. Pas de stress/ véritable bonheur.