Valerie June : “Use Me”

Avant sa tournée américaine, la chanteuse Valerie June, née à Memphis et basée à Brooklyn, a sorti “Use Me”, son premier nouveau morceau depuis son album de 2021, The Moon and Stars: Prescriptions for Dreamers. Comme The Moon and Stars  — mettant en vedette la légende de Stax et l'ancienne artiste VMP Classics Carla Thomas — “Use Me” est une expansion bluesy de la musique racine américaine. (Le morceau de June avec Thomas, “Call Me A Fool,” lui a valu sa première nomination aux Grammy.) Dans la nouvelle chanson, June chante : “Nous avons fait une sphère à partir d'un cercle ininterrompu / Nous avons un véritable amour, pas seulement trois mots prononcés.” 

Dans une déclaration concernant “Use Me,” June a déclaré : “En tant que pont entre la musique moderne et les chansons traditionnelles, ‘Use Me’ oscille entre un pop entraînant et tisse l'ancien hymne familier, ‘Will the Circle Be Unbroken.’ En revenant à la case départ, cela représente plusieurs couches de la façon dont, à travers l'amour, les familles et les communautés, que ce soit publiquement ou personnellement, dans la vie et au-delà de la mort, nous pouvons nous servir les uns les autres pour créer de magnifiques changements positifs. Souvent, les voix d'encouragement viennent des femmes de nos vies. Nous utilisons les conseils de nos mères, sœurs, tantes et filles.”

June a ajouté : “Je suis ravie de sortir cette chanson en célébration du Mois de la Femme, car c'était ma toute première fois travaillant avec une productrice féminine, Jennifer Decilveo. Les productrices féminines ne sont pas faciles à trouver dans l'industrie musicale, donc cette collaboration était d'autant plus spéciale.”

Hana Vu : “Parking Lot”

La toute première tournée en tête d'affiche de Hana Vu a commencé le week-end dernier à Chicago, et Vu a sorti un EP, Parking Lot, en célébration de la tournée et comme post-scriptum à son premier album complet Public Storage. Parking Lot comprend deux nouvelles chansons (“Parking Lot” et “Mr. Lonely”) ainsi que quatre morceaux enregistrés en direct (Public Storage’s titre, “Gutter,” “My House” et “Maker”).

Les deux nouveaux morceaux s'intègrent parfaitement dans les enregistrements en direct, alignés avec les sonorités et les thèmes de l'album complet. Sur “Parking Lot,” Vu chante : “J’ai oublié ce que je fais ici / Chaque mot sort de mon oreille / Je dis des mensonges mais j’oublie / Quel mensonge d’être quoi que ce soit,” maintenant la narration auto-dénigrante de ses débuts et ses questions sur comment nous nous définissons.

Selon une déclaration, le titre “Parking Lot” fait référence aux années adolescentes de Vu, jouant dans des parkings et des arrière-cours. Elle a expliqué : “Je réfléchissais juste à la façon dont ma perspective sur la musique, la performance, l'existence a changé depuis et comment je m'y prends différemment aujourd'hui.” 

À propos des enregistrements en direct sur l’EP, Vu a déclaré : “C'est agréable de respirer un peu de vie supplémentaire dans le disque. C'était très intimidant d'essayer de faire fonctionner les versions live car la production de Public Storage  a été créée en période de confinement, donc je ne pensais pas beaucoup aux aspects en direct. Mais j'accueille tous les défis car c'est la richesse de la vie.” 

Vous pouvez obtenir l'édition VMP de ‘Public Storage’ ici.

Andrew Bird : “Atomized”

“Atomized”, le premier nouveau morceau d'Andrew Bird en 2022, fait référence à une citation de Joan Didion de 1967 : “[J]ai traité directement et franchement avec l’évidence de l’atome, la preuve que les choses s'effondrent.” La citation provient du livre de Didion Slouching Toward Bethlehem, dans le contexte de sa lutte pour travailler à San Francisco, alors qu’elle était “paralysée par la conviction que l'écriture était un acte sans rapport, que le monde tel qu'[elle] l'avait compris n'existait plus.”

En expliquant le lien entre “Atomized” et la citation de Didion, Bird a déclaré : “Didion mettait à jour W.B. Yeats pour les années 60 fractieuses.” (Signifiant le poème de Yeats “The Second Coming”: “Les choses s'effondrent ; le centre ne peut tenir ; / Une anarchie pure s'est déchaînée sur le monde … Et quelle bête rugueuse, son heure venue, / Se traîne vers Bethléem pour être née ?”) Bird a poursuivi : “Cette chanson le porte à un présent pixelisé où ce n'est pas seulement la société qui se désintègre, mais le soi qui est brisé et éparpillé.”

Dans “Atomized,” Bird chante : “Commence à faire tes excuses, blâme la technologie. Ils vont essayer de te faire réagir pour te destituer, ils vont démagnétiser tes pôles et tu sais qu'ils vont essayer de te supprimer… Voici ce que je leur dis : les choses s'effondrent.” 

Le clip vidéo surréaliste du morceau, réalisé par Matthew Daniel Siskin, rend cette idée du soi fragmenté littérale : Bird est poursuivi par une version de lui-même et sa tête démembrée chante, le tout dans un espace noir et blanc, ombragé.

ROSALÍA : “HENTAI”

“HENTAI” est le dernier single de très attendu troisième album de ROSALÍA, MOTOMAMI, disponible maintenant. Contrairement aux singles précédents, “HENTAI” est davantage une ballade éparse, douce et sensuelle. Dans une interview avec i-D, ROSALÍA a déclaré : “Dans ce nouvel album, il y a une certaine humour. Dans mes autres projets, je n'ai pas laissé place à un sens de l'humour. ‘Hentai’ est beaucoup plus suggestif, beaucoup plus érotique pour moi. Hentai est plus intéressant que la pornographie conventionnelle. Et pourquoi ne pas parler de quelque chose comme ça en tant qu'inspiration pour une chanson ? Avoir des relations sexuelles fait partie de la vie, c'est tous les mêmes. Je mets tout sur le même niveau.”

Denzel Curry & T-Pain : “Troubles”

“Troubles,” avec T-Pain, est le dernier et ultime single de Denzel Curry, provenant de son prochain Melt My Eyez See Your Future, prévu ce vendredi, suite à “Zatoichi” (avec slowthai) et “Walkin’.” La piste produite par Kenny Beats et DJ Khalil a T-Pain et Curry chantant le refrain ensemble : “J'ai des problèmes que ces drogues ne peuvent pas réparer / Nous pourrions lutter parce que la vie est une chienne / Et tu es heureux quand tu deviens riche / Gaspille mon argent parce qu'un sac ne vaut rien.” Melt My Eyez See Your Future  comportera également des collaborations avec 6LACK, J.I.D., Rico Nasty, JPEGMAFIA, Thundercat, Robert Glasper et d'autres.

Vous pouvez précommander l'édition VMP de ‘Melt My Eyez See Your Future’ ici.

Sudan Archives : “Home Maker”

“Home Maker” est la première musique originale de Sudan Archives depuis son album de 2019, Athena. (Bien qu'elle ait récemment contribué un morceau de couverture, “Dogtown,” pour l'album hommage Ocean Child: Songs of Yoko Ono). Dans une déclaration concernant “Home Maker,” la violoniste, compositrice, productrice et chanteuse a expliqué : “Pour moi, être femme au foyer est un service à la santé mentale et à la gestion de la peur et de l’isolement. Cette chanson parle de l'effort mis dans le fait de faire fonctionner une relation et de donner un endroit à l'amour pour exister.”

Syd & Lucky Daye : “CYBAH”

Pour un disque qui est censé parler de chagrin, les singles de l'album à venir de Syd, Broken Hearts Club, se sont orientés vers des chansons d'amour entraînantes (“Fast Car,” “Right Track”). Mais le dernier single avec Lucky Daye (qui vient de sortir son nouvel album complet, Candydrip), “CYBAH”, ou “Could You Break A Heart”, revient au thème. Dans une déclaration concernant Broken Hearts Club, Syd a déclaré : “L'album parle d'une relation que j'ai eue qui s'est terminée avec mon premier véritable chagrin … J'ai commencé à écrire l'album sur cette relation quand j'étais amoureuse. Vous obtenez vraiment tout le parcours du début à la fin.”

Arooj Aftab & Anoushka Shankar : “Udhero Na”

“Udhero Na”, avec Anoushka Shankar au sitar, sera inclus dans l’édition deluxe à venir de l'album de 2021 d'Arooj Aftab, Vulture Prince. L'artiste nommée aux Grammy a déclaré dans un communiqué : “‘Udhero Na’ a été l'une de mes chansons les plus chères, écrite en 2005 et jamais sortie, jouée en direct de temps en temps au fil des ans. Je l'ai toujours gardée près de mon cœur et je suis si heureuse de la sortir enfin ! Elle décrit un moment émotionnel très unique et fugace, un sentiment sous-estimé. Quand la pensée de quelqu'un d'une relation très ancienne et ‘passée’ surgit dans votre tête alors que vous vaquez à votre vie actuelle.”

MUNA : “Anything But Me”

“Anything But Me” est le dernier single du trio de LA MUNA, suite à “Silk Chiffon.” Dans une déclaration concernant la chanson, le groupe a déclaré : “‘Anything But Me’ est une chanson sur le fait de quitter un partenariat simplement parce que cela ne semble pas juste. C'est à propos de faire confiance à soi-même et à ses instincts suffisamment pour s'éloigner de quelqu'un tout en ayant encore de l'amour l'un pour l'autre et avant que cela ne devienne trop mauvais... La chanson incarne la légèreté et une espièglerie qui surgit lorsque vous réalisez qu'il n'y a pas de verrou à la porte, que personne ne vous retient — vous pouvez défaire le nœud et vous échapper au coucher de soleil dès que vous êtes prêt. Maintenant, qui peut deviner quel est mon style d'attachement ?”

Horsegirl : “Anti-glory”

“Anti-glory” est le deuxième single, après “Billy”, du prochain premier album de Horsegirl, Versions of Modern Performance. Le groupe indie rock de Chicago — Penelope Lowenstein (guitare, voix), Nora Cheng (guitare, voix) et Gigi Reece (batterie) — a déclaré dans un communiqué : “Nous avons écrit ‘Anti-glory’ presque par accident, en jouant avec une vieille chanson lors des répétitions. La chanson s'est mise en place immédiatement, et en y repensant, nous n'avons aucune idée de comment nous l'avons écrite.” À propos de l'album dans son ensemble, ils ont déclaré : “Nous avons fait [cet album] sachant pleinement ce que nous essayions de faire. Nous ne poursuivrions jamais quelque chose si une personne ne se sentait pas bien à ce sujet. Mais aussi, si quelqu'un pensait que quelque chose était bon, il y a de fortes chances que nous pensions tous que c'était bon.”

Mentions honorables

• Alex G : “End Song”
• Col3trane & Erik the Architect : “Plus Minus”
• Hinako Omori : “Ocean”
• Leikeli47 : “LL Cool J”
• Midwxst : “Step Back”