Vous êtes de retour, et les fans de métal devraient être contents

Thou: The House Primordial (Robotic Empire)

Le DAYTONA de Metal est arrivé au début du mois avec Thou de Baton Rouge qui a sorti The House Primordial. Tout ce qu’ils sortent est incontournable, bien que ce soit également en partie un changement pour eux. Fini les mélodies délicates qui servaient à la fois d'enrichissement et de point de départ du son sludge de la Nouvelle-Orléans dont ils s'inspirent, mettant davantage l'accent sur le doom ici et ajoutant des bruits stridents et des mécanismes industriels. Thou pousse la froideur calculée de Godflesh dans une chaleur moite, éliminant l'artifice et rendant le rythme humain aussi battu et contrôlé qu'une boîte à rythmes. Ils puisent dans la même laideur que You, Whom I Have Always Hated, leur collaboration de 2015 avec The Body, qui était également dépourvue d'éléments post-rock. The Body boit le cynisme comme un limonade trop fermentée, et pourtant Thou sonne encore plus sombre sans eux. Heathen de 2014 était un chef-d'œuvre et un témoignage de croissance à travers la lutte, un enregistrement inspirant purgé de rhétorique sur la réussite. Il n'y a pas de réconfort sur Primordial, il n'y a que l'effort d'être lié pour toujours. La dystopie de Primordial tourne le dos à l'espoir de Thou à travers la révolte, et pourtant cela ne sonne pas vaincu. Thou fait sonner le fond de la botte aussi écrasant que le pied qui l'écrase; pour gérer une lourdeur incontrôlable, ils ont prouvé que c’est transmutable. Nés pour perdre, vivre pour perdre encore plus ?

夢遊病者 (Sleepwalker): 一期一会 (Sentient Ruin)

Il y a quelques semaines, je me suis plongé dans un terrier de Youtube avec l'émission Night Music, la chose la plus proche que l'Amérique ait jamais eue d'un véritable programme de musique excentrique. Je veux dire, pouvez-vous penser à une autre émission où David Sanborn (le saxophoniste de smooth jazz qui a également animé l'émission) devait s'improviser avec John Zorn, ou qui aurait l'audace de programmer les Indigo Girls aux côtés de Diamanda Galas ? Ils ont même eu The Residents et Conway Twitty dans le même épisode ! Mon intérêt pour ce programme coïncide aussi avec l'une de mes nouvelles groupes préférés : 夢遊病者, qui se traduit par Sleepwalker, un trio de black metal expérimental avec des membres basés à Osaka, New York et Tver, en Russie. Si la scène de Downtown New York qui a donné naissance à des talents comme Zorn avait une bande de black metal, 夢遊病者 serait certainement celle-ci, et ils seraient idéaux pour un reboot de Night Music. Leur troisième EP, 一期一会 (Pour cette fois seulement, jamais plus), poursuit leur tendance : le bourdonnement, les explosions et les cris normalement associés au black metal, mais ils sont livrés avec une énergie cérébrale pas si différente de celle du punk-jazz de Last Exit ou du hardcore dégradé de Zeni Geva. Un brouillard épais et urbain pèse lourd, une obscurité ponctuée par des lumières qui s'estompent progressivement, encore assez brillantes pour perturber votre paix intérieure. Cela ressemble davantage à une tension nocturne qu'à une obscurité totale, le béton suffocant la nature. New York a son bon nombre de païens de black metal, pourtant cela semble plus venir de New York lui-même, la curiosité et le désir coexistant dans des espaces restreints et des relations encore plus étroites. À travers les bords plus sombres du jazz, 夢遊病者 trouve le cœur sauvage du black metal et le bénit avec un esprit méthodique et sournois.

Split Cranium: I’m the Devil, And That’s OK (Ipecac)

Comme vous l'avez probablement remarqué à ce stade, cette édition a été plutôt orientée vers le côté freaky du metal, certains d'entre eux étant à peine du metal. "Quand allons-nous obtenir des riffs discernables, espèce d'idiot avant-gardiste ?" Nous y arrivons, bien que nous ne soyons pas encore totalement sortis de ces bois étranges. Split Cranium est une unité d-beat finno-américaine, composée de membres de Circle Jussi Lehtisalo et Tomi Leppänen, du frontman de Sumac Aaron Turner, et de Faith Coloccia de Mammifer, avec le bassiste de Converge Nate Newton rejoignant pour leur deuxième album, I’m the Devil, And That’s OK. Ceci est loin de votre groupe habituel de crust punks malodorants et dérivés — Devil utilise le d-beat comme fondation au lieu d'une esthétique complètement absorbante. Ce motif de batterie, pionnier par Discharge, est intemporel, et même s’il a été reproduit de nombreuses fois, il conserve toute son énergie ici. Split Cranium n'est pas contraint par la tradition, embrassant le primitivisme sans pour autant se rabaisser intentionnellement. La beauté n'est pas entièrement étrangère dans le d-beat — Martyrdöd l’a trouvée en punkisant Thin Lizzy — mais les électroniques de Coloccia l'apportent à travers des clashes, comme si le claviériste d'un groupe goth-metal s'était accidentellement présenté à la maison punk au lieu de l'entraînement. Pendant que le reste du groupe avance, elle jette des fourchettes sur leur chemin ; ils ne perdent jamais leur chemin mais semblent également convaincus qu’ils ne comprendront jamais comment le faire. C'est la folie psychique dont le d-beat a cruellement besoin.

Iron Cemetery: Iron Cemetery (Auto-édité)

Notre bienveillant overlord Storf tient une grande fierté de voir son Wisconsin rapporter plusieurs (Note de l'éditeur : c'était 7 !) places dans le Top 10 des villes les plus ivres d'Amérique selon 24/7 Wall Street. Également dans le top 10 se trouvait Missoula, Montana, une partie du monde n'étant pas exactement connue pour le metal. Le trio black-thrash Iron Cemetery vise à changer cela avec leur EP debut, l'un des joyaux inattendus de cette année. C'est inattendu en raison de sa localisation, et nous ne parlons même pas du Montana — vous devez généralement aller en Scandinavie ou en Australie pour trouver des choses qui déchirent tout comme ceci. Il y a un râpeux de black metal dans les vocaux et dans la production survoltée mais légèrement floue. En termes de riffs, cependant, tout cela est du thrash ciblé qui frôle le death. Si vous avez passé de nombreux week-ends à vous enivrer avec un mélange de Venom, Bathory, early Slayer et thrash allemand, ce sera votre nouveau groupe préféré. Comme ces groupes, ils mettent la vitesse et la sauvagerie au-dessus du polish et du prog, mais il y a également une attention à l'accroche qui est également intégrale au metal classique. Il y a plein de divebombs chaotiques, un pacte qu'ils ont établi avec le fantôme de Jeff Hanneman. Ils sont le sourire de la charge de bataille implacable, ce qui rend Iron Cemetery une écoute amusante qui n'a pas besoin de prouver à quel point elle est ludique. En accord avec l'économie du groupe : ça déchire et vous devez vous en emparer. Peut-être que le Montana n'est finalement pas si serein que ça ; vive le pollutions metal.