Le cocktail de genres d'Empress Of capture l'énergie compliquée de tomber amoureux

J’avais 5 ans quand ce que je crois encore être l’un des meilleurs films de l’histoire du cinéma est sorti : “Princesse malgré elle.” Mais il y avait une partie que je n’avais pas tout à fait comprise à l’époque : le personnage d’Anne Hathaway, Mia Thermopolis, lycéenne devenue princesse, est obsédée par l’idée d’avoir un baiser qui fasse lever son pied. Enfant, je trouvais cela ridicule. Pourquoi embrasser quelqu’un ferait-il que votre pied quitte involontairement le sol sans raison ? Mais plus je vieillis, plus je pense à ce phénomène et plus je le comprends. Non seulement parce que j’ai eu la chance d’avoir des baisers qui ont inexplicablement fait lever mon pied, mais aussi parce que je commence à comprendre que, à une échelle beaucoup plus grande, l’énergie de l’amour est elle-même ridicule et incontrôlable. C’est ce sentiment de légèreté et de tant de courant électrique accumulé que vous devez bouger d'une manière qui n’a pas exactement de sens logique. En ce sens, le deuxième album d'Empress Of (Lorely Rodriguez) Us est une impulsion auditive qui fait lever le pied.

Je dirais qu'il y a probablement eu plus de chansons écrites sur — ou plutôt, à cause de — ce sentiment au cours du temps qu'il n'y a de litres d'eau dans l'océan ou de kilomètres d’ici à la lune. Et en partie, c'est probablement parce que le courant de l’amour est à la fois envahissant et déroutant ; c’est quelque chose sur lequel vous pouvez vous tourmenter à toute heure du jour et de la nuit, et toujours ne pas être capable de cerner. Une grande partie de ce pourquoi nous dansons, pleurons, écrivons et faisons de la musique, je crois, c’est pour donner un sens à une énergie comme celle-là, pour la faire sortir de nous. C’est pourquoi, lorsque qu'un album comme Us capture si parfaitement — et parfois, imite — la folie exaltante de tomber amoureux d’une autre personne, vous écoutez. Avec un cocktail parfaitement de l’instant de pop dansante scintillante, d’influence R&B romantique et de production électronique nerveuse, Empress Of a capturé en son la sensation insaisissable de tomber amoureux.

Sur la piste électro-disco “I’ve Got Love,” elle chante sur des synthés scintillants et des rythmes qui alternent nettement entre des pulsations sourdes et des éclats brutaux de ce qui semble être des interférences télévisées amplifiées sur l'amour qui traverse ses doigts et ses os, sort par ses pores et descend sa colonne vertébrale. C’est accrocheur, amusant, exaltant, comme toute chanson pop classiquement contagieuse, mais il y a un chaos écrasant à cela. En revanche, “Just the Same,” une mélodie légère sur un rythme rappelant le tambour d’acier, capture les moments où aimer vient aussi naturellement que respirer. Rodriguez explore aussi les plaisirs simples de connaître et d'être connu : “Je ne sais pas toujours quoi dire, mais tu comprends toujours,” se déverse sur “I Don’t Even Smoke Weed,” une piste sur la façon dont la présence de son amant semble neutraliser son anxiété induite par la marijuana.

Ne laissez pas la comparaison initiale avec le film Disney vous induire en erreur en pensant que Us n’est qu’une représentation brillante et romantique de tomber amoureux. Rodriguez ne fait aucune illusion que l’amour est toujours simple. Au contraire — surtout sur des morceaux comme “Trust Me, Baby,” “All for Nothing” ou “When I’m With Him” — elle reste authentique sur les épreuves et la terreur de se dévoiler véritablement, de dépendre d’une autre personne pour cette sensation addictive qu’elle vous procure, ou de demander à quelqu’un de vous faire confiance. Mais comme sa brillante production électronique et sa vision de l'amour de jeunesse l’illustrent : La tension chaotique crée la libération la plus euphorique, et l’euphorie en vaut toujours la peine.