À travers le chagrin et les conflits conjugaux, Beyoncé transforme des citrons en LEMONADE

Transformer des citrons en limonade est quelque chose qu'on nous enseigne tous dès notre jeune âge : tirer le meilleur d'une mauvaise situation. C'est quelque chose que Beyoncé a appris de la grand-mère de Jay-Z, Hattie (qui fait cette déclaration sur le disque) et c'est quelque chose que sa fille apprendra en grandissant. C'est cette idéologie qui guide le dernier album visuel de Beyoncé. Depuis près de deux décennies, Beyoncé vit sa vie sous le regard du public— à travers le regard des médias, l'idolâtrie et le traumatisme du mariage (vous vous souvenez de cet incident suspect dans l'ascenseur en 2014). Au fil des ans, Beyoncé a toujours gardé son calme, suivi un protocole et est restée à l'écart des conflits personnels. Mais, après l'œuvre collective qu'est LEMONADE, nous la voyons sous un nouveau jour.

Jusqu'à présent, Beyoncé a publiquement revendiqué sa sexualité et son indépendance, servant de figure importante pour l'autonomisation à travers sa musique, mais n'a jamais publiquement reconnu ses problèmes ou ses défauts personnels. Nous avons eu un bref aperçu de la possibilité d'infidélité dans "Jealous," en 2013, mais Beyoncé n'a jamais été du genre à entrer dans les détails. Elle ne nous doit pas cela, mais LEMONADE la voit ouvrir un chapitre d'éveil pour elle-même et pour les masses. Nous n'avons jamais vu Beyoncé s'exprimer publiquement au-delà de sa propre politique. Mais le personnel est devenu le politique dans LEMONADE alors que nous voyons le piédestal sur lequel le public l'a placée se dérober. Elle est tout le monde : insecure, folle, jalouse, en colère, triste, sexuelle et puissante. Beyoncé veut que nous la voyions comme une véritable humaine : une femme forte avec des défauts et des sentiments. Une entreprise simple, mais complexe compte tenu de son statut de célébrité, mais les politiques de la famille, du sexe, de l'amour, de l'émancipation, de l'infidélité et de la noirceur existent dans les racines de LEMONADE.

Il y a tant de multi-symbolisme à déconstruire dans cet album, mais au cœur se trouvent les étapes du deuil : les commandements du deuil de Beyoncé, spécifiquement. Elle raconte les étapes de l'intuition, du déni, de la colère, de l'apathie, de la responsabilité, de la réforme, du pardon et de la résurrection. Cependant, le deuil que Beyoncé ressent n'est pas seulement le sien. C'est le deuil que les femmes noires subissent lorsqu'elles ne sont pas protégées— Beyoncé se tient en solidarité avec des femmes noires puissantes comme Serena Williams, Amandla Stenberg, Zendaya et d'autres dans le visuel de LEMONADE. C'est le deuil des femmes qui affrontent la honte de la sexualité pour avoir exprimé leur sexualité comme elles le souhaitent. C'est le deuil que les mères de Trayvon Martin et Michael Brown (qui apparaissent sur l'album visuel) ont vécu chaque jour depuis que leurs enfants ont été brutalement assassinés par la police. C'est le deuil que Beyoncé a traversé en tant que mère ayant perdu son enfant ("Ici repose la mère de mes enfants, morte et vivante). C'est le deuil que Beyoncé a vécu, ayant allegedly été témoin d'infidélité ("Si tu recommences, tu vas perdre ta femme") et en voyant son père faire la même chose à sa mère. Mais le deuil qu'elle met en lumière devient un message plus grand sous la forme d'une lettre d'amour aux femmes.

Après avoir consommé à la fois les composants visuels et audio de LEMONADE, il est clair à quel point ces deux parties sont nécessaires pour raconter l'histoire de Beyoncé. En tissant des extraits de chansons avec de mini clips musicaux et de la poésie de l'auteure somalo-britannique Warsan Shire, Beyoncé montre l'importance de ses racines en tant que femme afro-américaine du Sud, et combien la tradition et la culture sont importantes à travers les costumes, les coiffures et la danse. Ce qui est le plus frappant, c'est le groupe de femmes fortes se tenant aux côtés de Beyoncé, unies et authentiques. Le composant visuel montre le côté usé et peu glamour d'être une femme. La réalité, c'est que Beyoncé n'a pas besoin de sourire pour nous, car elle est qui elle est.

Le composant audio de LEMONADE va plus en profondeur à travers les étapes du deuil. Si vous vous attendiez à un album pop, vous serez profondément déçu. En expérimentant avec le rock, le reggae, la country, le bluegrass, le R&B et la soul, Beyoncé a créé sa propre version de ANTI— son disque le plus authentique à ce jour. Ouvrant avec une ballade en collaboration avec James Blake, "Pray You Can Catch Me," Beyoncé attend que son monde explose dans l'obscurité, "Tu peux goûter le manque d'honnêteté. C'est sur ton haleine alors que tu l'exprimes si prudemment." Mais elle part avec les derniers mots : "Si tu recommences, tu vas perdre ta femme." Dans toute sa gloire sombre, l'écriture est sur le mur pour elle. "Qu'est-ce qui est pire, avoir l'air jaloux ou fou ? Jaloux et fou..." chante Beyoncé dans "Hold Up," tout en confessant ressentir les mêmes insécurités que les femmes lorsqu'elles sont en couple. Parce que les femmes peuvent se sentir comme elles le veulent, surtout Beyoncé lorsqu'elle combat un mari infidèle, "Sorry" est l'opposé d'une excuse, alors que Beyoncé mentionne une prétendue maîtresse, "Becky avec les beaux cheveux" et déclare, "Aujourd'hui, je regrette la nuit où j'ai mis cette bague au doigt." Sur peut-être son meilleur travail depuis les White Stripes, Jack White rejoint Beyoncé sur le bluesy "Don’t Hurt Yourself." La piste—un rêve fébrile d'une femme lésée—montre Beyoncé criant qu'elle a été lésée et ne va pas se retenir : "Qui diable tu penses que je suis ? Tu n'es pas marié à une femme ordinaire, mec. Tu peux regarder mon gros cul se tordre, mec. Pendant que je rebondis vers le prochain mâle, mec." Alors que la première moitié de LEMONADE se concentre sur des émotions enflammées et la vengeance, le disque atteint une trêve avec "Sandcastles," alors que Beyoncé réfléchit avec émotion à la douleur et se tourne vers l'amour qu'elle et son compagnon ont créé. Pendant cette chanson sur l'album visuel, nous voyons Beyoncé à son plus intime dans le lit avec Jay-Z alors qu'il l'embrasse aux pieds pendant qu'elle porte des lunettes sans maquillage—un retour aux simplicites de l'amour.

Alors que Beyoncé s'attaque à ses propres problèmes de mariage, elle retourne également la situation sur son père, Mathew Knowles. Ce n'est pas un secret qu'elle a rompu les liens avec son père professionnellement après que des nouvelles aient émergé concernant son infidélité et un enfant illégitime. Dans "Daddy Issues," elle aborde l'ironie et les complexités de sa relation avec l'homme imparfait qu'il est (accompagnée de séquences d'une jeune Beyoncé et lui sur l'album visuel), "Quand des problèmes surgissent, des hommes comme moi apparaissent. Oh, mon papa a dit tire."

La fin de LEMONADE révèle un calme après la tempête : que se passe-t-il après la dépression, la jalousie et la rage. "All Night" lie l'album émotionnel ensemble par un cercle complet : l'amour de Beyoncé et Jay-Z est du plus profond. Ils ont traversé des épreuves—il y aura toujours de la jalousie ("Tant de personnes que je connais, elles essaient juste de te toucher. Embrasser, frotter et sentir) — mais la confiance qui a été mise en question tout au long de l'album de 12 pistes est en cours de réparation ("Mais chaque diamant a des imperfections. Mais mon amour est trop pur pour le laisser s'effriter"). Et abandonner est juste trop facile. À la fin de LEMONADE, il y a réconfort, réconciliation et amour, ce qui aurait pu sembler impensable compte tenu du linge sale étalé au début du disque. Le divorce ne semble plus à l'ordre du jour. Ce qui est clair, c'est que le lien entre Jay-Z et Beyoncé est incassable. Ou du moins c'est ce que l'album espère. À travers toute la douleur et l'analyse publique, une chose est claire : Beyoncé ne sera plus silencieuse dans un coin.

Vous pouvez obtenir l'album sur iTunes ici, ou diffuser ici sur Tidal.