Strength And Humility Coalesce On Miya Folick’s ‘Premonitions’

Miya Folicks Biografie auf ihrem Label Terrible Records besagt: „Ich mache Musik, weil das Formen von Gedanken in Klängen emotionale und rationale Gedanken auf eine Weise verbindet, die mich begeistert.“ Ihr neues Album Premonitions, ihr erstes großes Album bei einem Major-Label, hat viel von beidem, emotionale und rationale Gedanken.

Folick wurde in einer Jodo Shinshu buddhistischen Kirche aufgezogen – eine Erfahrung, die sie dem Gedanken nahebrachte, dass Menschen von Natur aus gut sein können – und ihre Musik übersetzt dieses Gefühl in eine tief spürbare Empfindung. In Premonitions hält sich Folick an einen hohen Standard. Vielleicht ist es einer, der unerreichbar ist, oder vielleicht hat sie ihn schon erreicht und merkt es noch nicht. Egal, ob sie den Standard, den sie sich gesetzt hat, erreicht hat oder nicht, es ist durch das gesamte Album sehr deutlich, dass sie definitiv versucht.

Premonitions lässt sich am besten als die Verschmelzung von Stärke und Demut definieren: die Stärke, sich selbst an die erste Stelle zu setzen, und die Demut, sich seiner eigenen Schwächen bewusst zu sein. Wenn Sie Folick fragen würden, würde sie wahrscheinlich sagen, dass die beiden untrennbar miteinander verbunden sind. Die 20-jährige wurde in klassischer Musik ausgebildet, als sie jünger war, und ihre Stimme trägt infolgedessen ein unglaubliches Gefühl von Autorität und Größe. All das gemischt mit der pulsierenden Produktion, die sich durch das gesamte Album zieht, macht Premonitions zu einem Album, das darum handelt, seine eigene Stärke zu erkennen und dabei einen verdammt guten Spaß zu haben.

Mitproduziert von Folick mit zusätzlicher Hilfe von Justin Raisen (Angel Olsen, Marissa Nadler) und Yves Rothman, reichen die Instrumentals hinter Folicks Gesang von frenetischen Tanzbeats in einem Moment bis hin zu düsteren, synthgetriebenen Riffs im nächsten. Egal welcher Track, die Produktion und Folicks Performance arbeiten im Einklang, um jeden einzelnen Track zu einem Werk zu machen, das in einer ganz eigenen Welt existiert, während es gleichzeitig ein Teil ihres Versuchs bleibt, die Welt um sie herum zu erklären.

Viele der Texte auf Premonitions wurden geschrieben, als ob Folick an einer Ratgeberkolumne für das Ende der Millennial-Generation arbeiten würde. Ob ihr Rat aus persönlichen Erfahrungen, Menschen in ihrem Leben oder einfach aus ihrer Fantasie stammt, Folicks Texte klingen mit ungebremster Ehrlichkeit. Folick schafft es, ihre zugrunde liegende jugendliche Unsicherheit und ein atemberaubendes Maß an Bewusstsein zusammenzubringen, um ein Projekt zu schaffen, das nie aufhört, Fragen zu stellen und zu beantworten, was es bedeutet, die Nuancen sich verändernder Beziehungen zu Freunden, Familien und Partnern zu navigieren.

Folick deckt viel Boden auf Premonitions ab. In einem Moment singt sie über das Bitten um Vergebung („Thingamajig“), im nächsten beendet sie eine Beziehung im Austausch gegen persönliches Wachstum („Cost Your Love“), und etwas später entdeckt sie, dass das Verlassen von Partys ihr mehr Freude bereitet als die Party selbst („Leave the Party“, was vielleicht einer der am besten nachvollziehbaren Songs auf dem Album ist).

Während die erste Hälfte von Premonitions keinen Mangel an ehrlichen Momenten aufweist, findet Folick in der zweiten Hälfte wirklich ihren Rhythmus. Es ist eine Veränderung des Tempos auf verschiedenen Ebenen: Die Produktion ergänzt den Inhalt und die Energie der Texte unglaublich gut, und die Texte selbst scheinen einige von Folicks rohesten und poetischsten bis heute zu sein. In „Deadbody“ singt Folick davon, dass sie sich weigert, zu schweigen, in einer Zeit, in der die Stimmen von Frauen mehr als je zuvor gehört werden müssen. Folicks sachliche Lieferung macht ihre Worte noch wirkungsvoller, wenn sie singt: „Will dein Geld nicht für mein Schweigen / Es ist mir egal, wer deinen Namen kennt / Sag deinen Freunden nicht, dass ich lüge, um sie davon zu überzeugen, dass ich verrückt bin.“ Als Abschluss beginnt „What We’ve Made“ mit einer Melodie, die einem Kinderlied ähnelt, und weckt ein Gefühl der Nostalgie nach einer Zeit, in der vielleicht keine Sorgen des Lebens existierten, bis der Refrain mit Folicks Gesang einsetzt, der in Erinnerung schreit: „Jung zu sein / Jung zu sein / Alles ist schön / Sieh mich jung / Sieh mich jung / Und wir werden es schön machen.“

Es gibt keinen einfachen Weg, seine Stimme zu finden, während man versucht, sich durch das Durcheinander anderer zu kämpfen, aber auf Premonitions macht Folick monumentale Fortschritte beim Beantworten der Fragen, die sie hat. Von diesem Punkt an geht es nur noch darum, diese Antworten zu akzeptieren, neue Fragen zu finden und weiterhin sowohl als Künstlerin als auch als Person zu wachsen – es scheint, dass ihr Potenzial in beiden Bereichen erstaunlich ist.