與偉大的桑帕一起，每天感受年輕智慧

幾年前從博茨瓦納搬到澳洲以來，Sampa Tembo 在一個不太溫暖和歡迎的社會中逐漸確立了自己的聲音。這位居住在墨爾本的多才多藝者將口說詩、傳統吟唱和現代節拍等元素編織成一段引人深思的音樂，超越了類別並讓感官著迷。她的作品涵蓋了創傷和接受，探索了自我的廣闊道路。她的第二個項目Birds and the BEE9，去年榮獲了澳洲音樂獎，鞏固了她在全球嘻哈音樂界的地位。她是美麗、勇氣的象徵，並且將持續奮鬥。

坐在對面野餐桌上的她，雙肘靠在膝上，談論著如何成為一名藝術家和二十出頭的女人的成長過程。

VMP: 您對在尚比亞和博茨瓦納的童年有哪些最美好的回憶？

Sampa the Great: 是每年開車來回兩國的旅行。路上會遇到大象，我爸爸覺得這是與野生動物玩耍的絕佳時機。我媽媽每年都坐在副駕駛座上緊張無比！這段經歷讓我看到了它們作為個體的樣子，如果這樣說得通的話，我們像是最好的朋友。

您經常搬家——這對您作為藝術家和個人有什麼影響？

在我年輕時，從尚比亞搬到博茨瓦納並不算劇烈變化，兩國文化有些相似，所以只是從一個國家搬到鄰國的身體移動。真正的文化衝擊是在我去舊金山上大學的時候。我不太習慣那種變化，所以決定回到熟悉和舒適的地方。是我姐姐建議我去其他地方上大學，所以我們搬到了澳洲。這段經歷讓我看到人們溝通方式的不同，音樂的傳播範圍，嘻哈音樂的傳播範圍。在尚比亞有嘻哈，在博茨瓦納有嘻哈，在澳洲也有嘻哈。我當時想：“哇，到底是什麼讓這種東西翻譯給世界各地的人？”幽默也是一樣的，這些認識讓我意識到我可以通過音樂傳達這個信息：我們都是人類，我們都可以脆弱，但我們也都可以笑。我們都想快樂。

您什麼時候發現自己有音樂天賦並想將其作為職業發展？

我從小就知道想做音樂，但在我家這並不是個職業選項。基本上你可以做任何其他事，但不能做音樂。我學了音響工程，這樣他們可以把我看作工程師，但實際上我只是製作自己的混音帶，並將其作為進入行業的正式途徑。那時博茨瓦納的音樂行業並不大，所以我父母只把音樂當作我的一種消遣。但隨時間推移，它成長了。

學習音響工程如何塑造您製作音樂的方式？

它讓我看到了音樂和聲音能創造什麼樣的東西。另一方面，它也讓我看到這不是我最感興趣的音樂領域。我會坐著錄音，但很快我意識到我真正需要站在另一側。音響工程還教會我如何溝通我希望事情聽起來的樣子。很多時候，藝術家想改變某個樂器或音調，但他們沒有描述給製片人或工程師的詞彙和技術知識。能像我這樣緊密參與自己的製作是一種特權。

唱歌對您來說是自然而然的嗎？

完全不是！我姐姐以前在教會合唱團唱歌，但直到她最終說服我之前，我沒有勇氣加入她...我現在的唱歌全倚賴於那段經歷。福音音樂教會了我旋律，教會教會了我聲音如何協調。相比說唱，我發現唱歌是如此脆弱，因為說唱只是我的詞，我可以按照自己的方式傳遞它們。但唱歌，你可以清楚地聽到靈魂...這讓我一直感到害怕，但也覺得非常特別。

當你決定建立自己的聲音時，你是如何決定走哪個方向？你怎麼知道你不想走主流路線？

我一直是那個知道自己喜歡什麼的孩子。這是我爸爸從小培養的，他總是說，不管事情是否酷，你就喜歡你所喜歡的。所以我希望我的音樂聽起來像我自己！我不會站在舞台上表演不代表我的音樂。我儘量在我的音樂中保留我成長過程中的聲音，那些塑造我個人的聲音。

那些聲音是什麼？

我媽媽曾經聽很多來自尚比亞的傳統聲音和民歌，這些歌曲以樂器和吟唱為主。我從她那裡學到了這些聲音，然後我們在家庭聚會上一起唱歌，所以我很快學到了音樂背後的社區元素和文化傳統。我很感激我有這麼多不同成分可以從中借鑒。

人們往往把你和 Lauryn Hill 和 Kendrick Lamar 比較。你如何解讀這些比較——你會把它當作讚美還是更希望自己不被比較？

起初我感到非常受寵若驚，因為這些是啟發我聲音、自信心，一切的藝術家。但隨著時間推移，我是 Sampa。我不想成為 Lauryn。我希望被她啟發，但我不想成為另一個她——我想成為 Sampa。所以從為被比較到偉大者而感到骄傲，到希望自己成為獨特個體，這之間有一個過程。

照片拍攝者：Mariana Carvalho

您有一種非常文學的風格，您是個講故事的人。對你來說，口語詩和音樂有什麼區別？它們允許你做的事情有什麼不同？

我認為區別在於額外的聲音層次。對我來說，說唱是帶有節奏的詩。以詩朗誦為節拍音樂。口語詩是我音樂的基礎，我只是添加了樂器。兩者同樣個人化，它們都像日記工作。

你如何在音樂中找出誠實和生動之間的平衡，但也保持某些個人事情不被公開？

小時候我很難表達自己，因為儘管我有很多話想說，但大腦和嘴巴似乎無法連接！它實際上到了我開始口吃的地步，所以我媽媽告訴我坐下來把所有事寫出來。這變成了一種治療。

我不喜歡限制寫作；我喜歡讓寫作走它想走的路，如果它想變得深刻和脆弱，我會讓它去到那。在決定是否將某些話語與世界分享或有時保留給自己之間做選擇。

去年與 Noname 一起巡演的經歷如何？

我非常愛她。我喜愛我們能夠相互聯繫，特別是在嘻哈音樂中。她教會了我做自己。她在舞台上是個很有個性的人，她會講話，會絆倒，會笑，這幾乎是一場戲劇表演，但她總是做自己！她在舞台上和舞台下教會了我很多。

你看到自己如何融入澳洲的音樂環境，如果有的話？

作為一名黑人在澳洲，我被迫關注這裡的環境。我知道它在成長，但我覺得成長的速度不允許像我這樣的年輕藝術家繁榮。我們真的需要抓住機會當我們來到歐洲和美國時，因為飛行很長而且昂貴。我很幸運能從知名團隊開始，找到與我合作的團隊，能夠將我的音樂轉化成我需要的東西，並且熱愛我所做的！

作為2019年的黑人女性對你來說是什麼感受？

在家裡，我們被看起來像我們的人包圍，代表性並不是問題，我們的父母讓我們感到完美。當你走向一個告訴你不是的世界，那才是工作真正開始的時候。那時你需要理清被告知的不同內容，並以自己的方式前進。

在不同方面，2019年是黑人女性最獨立的一年。我們越來越接近無所畏懼地愛自己，按照我們想看的樣子去看。但是關於種族的一切都是取捨……感覺我們仍在重建我們的家，這需要時間。作為一名黑人女性，我處於一個不錯的位置，所以希望我可以為其他黑人女性創造一個這樣的空間——這是最終目標。