讓我們吃奶奶的超現實主義合成流行音樂

Rosa Walton 和 Jenny Hollingworth 在幼稚園美術課上相識，自那時起他們便保持著長期的創作夥伴關係，這一關係產生了多種多樣的創作成果 —— 從建造樹屋到拍攝短片，再到以 Let’s Eat Grandma 的名義錄製並發行他們在 2016 年的音樂首秀《I, Gemini》。這張專輯追隨著他們一起探索音樂多年的足跡，最初是作為玩樂，隨後這些過程變成了不拘一格的迷幻恍惚的民間音樂，雖然表面上看起來充滿了遊戲意味，但內容絲毫沒有減弱。然而，儘管最終產生了一系列令人著迷的夜間哥特流行音樂作品，這對二人組的十多年藝術紐帶似乎才剛剛開始實現其最大的潛力。

《I, Gemini》以斷斷續續的形式持續著，愉快地在其古怪的氛圍中徘徊，閃爍著手勢魔術。相比之下，這個項目的第二張專輯《I’m All Ears》則是一段精確執行的超現實合成搖滾。兩人在方法上依舊大膽創新，表現出俯視鞋頭舞或新核熱潮的影響，但結果顯得更加有意。自首次亮相以來，Let’s Eat Grandma 取得了顯著的提升，這次實現了更為廣泛和包容的早熟異端願景。

《I’m All Ears》中的作品專業且富有吸引力，展示出專業級的錄音棚工藝水平，掩蓋了這兩人的年輕實際情況。以 SOPHIE 製作的主打單曲《Hot Pink》為例，它通過節奏掉落開啟並瞬間崩塌成真空狀態。歌曲以輕柔、挑釁的聲音開場，隨著表面下一陣細微的隆隆聲突然變成一場由破碎玻璃和焊接鋼鐵組成的萬花筒風暴。歌曲的後半部分從工業嚼舌轉變為泡泡糖的閃爍，反映出歌詞全然的駁斥性別邊界，將傳統上衝突的概念呈現為同一星座內的互補點。

這張專輯充滿了這些大膽的對比，將機械低端與柔和的旋律觸感以及神秘的意象與無拘束的情感對比。他們維持著極其穩定的平衡，如同一位外科精密的水彩畫家，用柔聚的印記傳遞出密集的細節。但雖然製作完美無瑕，詞曲創作卻保留了明顯的青春氣息 —— 頑強的脆弱，自由自在且毫不妥協。《I’m All Ears》是一張關於年輕愛情的專輯，更具體地說，是關於迷戀年輕愛情的概念。

充滿具體印象的抽象浪漫哲學，《I’m All Ears》中的書寫風格獨特且一致地引人入勝。在由 SOPHIE 製作的另一首單曲《It’s Not Just Me》中，Walton 唱道：“肯定記得那是除夕夜 / 在宮殿街道上揮舞仙女棒 / 我們雖知道歲月會改變 / 我們總會感受如初。”這首歌也由 The Horror 的 Faris Badwan 參與製作，這突顯了過去的某些特定時刻如何捕捉到複雜關係的整體。這首歌本身是一首充滿閃爍的流行歌曲，有點像 Lorde 經過 Hot Chip 影響的作品。正如這兩位藝術家一樣，Walton 和 Hollingworth 擅長表達發現真實火花時的興奮與恐懼，之前這些情感被認為是無望的渴望。

在專輯的高潮 —— 也是年度最佳歌曲之一《Falling Into Me》中，他們進入模糊的全部吸引力階段，與某人共享一個共同空間，似乎不受其所佔據世界的其他部分干擾。這是一首對無限親密的頌歌，但也是真正力量的來源，幫助在沿途遇到的所有未知領域中航行。有這樣的下墜：“我不能只是躺著或順其自然 / 當你說的每個字都懸掛在我心頭 / 你以各種方式佔據我的思緒，”然後準備撞擊：“你，我，這一刻 / 現在無論我們走到哪裡都是最好的地方 / 不需要束縛。”

這些情感的力量不僅來自他們選擇的詞語，也來自他們的表達，從深刻興奮的打嗝到宣言般的吟唱，所有這些都將音節切割成不同尋常和令人陶醉的模式。Walton 在《Snakes & Ladders》中採用了一個險惡的流動方式，與此同時，兩人交織的硫磺般的聲音將《Hot Pink》的副歌從可能的苛刻轉變為高壓電。《Ava》的心理健康敘事中，Hollingworth 在鋼琴的跳動聲中緊急而有力地唱到：“如果你滑倒或停滯，我會握緊你的手，”然後在鋼琴稍微停頓一下後立刻挺直。

Let’s Eat Grandma 將每一個這樣的時刻置於更廣泛的聲音宇宙中，一個動態的色彩調色板，為《Falling Into Me》的宣言前奏和《It’s Not Just Me》的豐富內涵提供了空間。不同於搖搖欲墜的《I, Gemini》中的奇特性，他們這次的聲音都充滿了天生的動感，即使不完全要求觀眾參與，也暗示著他們正在熱身磨練舞技。每一分貝的《I’m All Ears》都包含了冒險的獨立製片人對節奏和音色的探索，與 James Murphy 和 Lady Gaga 的先驅們的建議相匹配。

最好的是當這個小組讓他們大膽的伸展達到宇宙般宏大的長度。上一張專輯中有長歌曲，但《I’m All Ears》將其運行時間的幾乎一半都獻給了兩首雄心勃勃的大師之作。第一首是《Cool & Collected》，是一首輕柔的吉他曲，體現了 Angel Olsen 的鎮定以及從《Houses Of The Holy》的吉他音色中汲取的一種驚奇感，以不可持續的增長速率指導直到分裂成平行排列的各個部分，如同共用一個蜂巢心智能。

第二首《Donnie Darko》是一首充滿感情的星際巡航，就像一首 LCD Soundsystem 的史詩，其中 Nancy Whang 的即興演唱成為主唱。在 11 分鐘的時間裡，Walton 和 Hollingworth 彎折了廣闊的吉他音色、一個緩慢的房屋節奏循環以及內省詩歌成為一首浪漫的、月光沐浴的慢燃歌曲。歌曲從一節到另一節從不做任何明顯的移動，但最後仍設法落到一個激動人心的宣泄結尾，感覺建立在之前的一切之上。這就是 Let’s Eat Grandma 的許多強項的支點 —— 也是他們在《I’m All Ears》上的最大成就 —— 即他們能夠既以錬金術的誘惑，又以建築師的眼光煉造魔法。