瑪麗莎·娜德勒的第八張專輯是一次強有力的回歸

聆聽Marissa Nadler 的音樂，總是讓人感覺像是重新發現了一位老朋友。這位波士頓的創作歌手在2018年這個高度聚焦的時代已經穩步前行了很長一段時間；她的首張專輯Ballads of Living and Dying早在2004年就已經發行。雖然她似乎錯過了上個十年末的獨立音樂熱潮，但她的每張專輯都獲得了評論家的讚譽，並有一小群堅實而忠誠的追隨者，對Nadler用吉他弦打開心扉並重新縫合的獨特方式表示理解和欣賞。

長壽的好處之一是自信可以按自己的步伐開花結果。因此，通過Nadler在過去15年中完善她夢幻而憂鬱的民間音樂風格，一件神奇的事情發生了：她成為了在這動盪時代中最自信的聲音之一。隨著她的第八張全長專輯For My Crimes的發行，Nadler運用了那威嚴的聲音，以及她對支持樂器的完全掌控，打造出至今為止最強大的LP。這是一張情緒化的聆聽體驗，包含11首充滿懺悔和失落的曲目，但它從未因其內容的重量而陷入沉重。

“請不要因我的罪行記住我”：這是專輯開場曲中的合唱部分，是標題曲的一部分，為一位被困住並反思的女人的磨難設下舞台。當不明襲擊者拖著她，可能是去處決她時，她向失去的愛人懇求，不是求寬恕，而是求接受。在單一吉他前旋轉成迷霧和霧氣，Nadler的懇求未得到回答，看來她要在接下來的10首曲目中努力應對那些充滿“可怕的事情，冷漠無情的謊言”的人生後果，這些是我們所有人對彼此所做的。

如果你要想到一個與Nadler處於類似領域的當代人，選擇Sharon Van Etten不失為一個不錯的選擇。然而，Van Etten那更具身體感的歌詞（“折斷我的雙腿，這樣我就不會走向你”）引發的是身體上的恐懼，而Nadler的黑暗則在於心靈。正是那些記憶困擾著For My Crimes。“我記得你唱給我的歌，當時是我在愛上你，”她在“我再也聽不進Gene Clark 了”中唱道，這首歌的合唱部分在標題的最後部分加上了兩個簡單的詞：“我再也聽不進Gene Clark了...沒有你”。

同樣的，在令人驚訝的“你真的會搬到南部去嗎？”中，Nadler回憶那些被戀人遺棄的嗅覺和味覺。標題合唱歌詞中的懷疑既迷人又令人心碎，就像那些大多數只經歷過浪漫經歷最後被剝奪的人才知道的懷舊瘋狂一樣。當她接受那位伴侶確實要搬到南部時，甚至有種討價還價的感覺：Nadler加入了懇求的“...很長一段時間嗎？”舊愛從未關上大門。

不過，她在這張專輯中不僅僅是一個被動的受害者。在“藍色蒸氣”中，她將鏡頭轉向第二人稱，並且她在整張唱片中積聚的力量結晶成為一種恢復中的接受。她對她的愛人說，你不能回頭，你無法停止時間和生活的不可不斷行進：“不管你說什麼，我正在變成藍色蒸氣和骨頭。”伴隨的視頻在孤獨中找到了火焰和硫磺，Nadler的臉超實地出現在一個燃燒的家中，這是破碎關係的恰當形象。

專輯的閉幕曲“告別那輛車”是“For My Crimes”的搭檔。在開場審探贖罪的深度時，閉幕曲則在殘骸中尋找樂觀。在柔和的吉他前，專輯中最平靜的一首，Nadler將一輛滿目瘡痍的車作為治療的對象說再見。“這是一個時代的結束，我踢掉了後視鏡，”她唱道，用比你預期更多的力量來告別一個旅程中重要的部分。“119,657，然後引擎爆炸了。119,657，我想到你，”她反覆唱道，對過去和愛的里程表進行最後一次渴望的回顧，然後天黑，淨化記憶中的不完美。

發現Marissa Nadler永遠不會太晚。在這個無盡的串流選項時代，有意識地聆聽從未如此重要。要在Nadler的世界中生存，需要住在一個曾經令人敬畏的黑暗和灰暗的森林小屋中；你能看到美麗，但只有你能調整你的感官來適應該地區的顏色和情感。For My Crimes可能不是這位年輕的37歲歌手最好的作品（對我來說，仍然是2012年的同名傑作），但作為她充滿迷人音樂生涯中的一道深刻亮點，它感覺像是Nadler一直註定要製作的專輯。它是她聲音的最純萃取，並且是她心靈的最深處見證。