serpentwithfeet的《土壤》的相思祝福

我第一次遇到 Josiah Wise 的音樂，即 serpentwithfeet，是在 2017 年 12 月於明尼阿波利斯的宮殿劇院的演出。他為 Grizzly Bear 的 Painted Ruins 專輯巡演進行暖場演出；一個單人樂隊，以極簡的配置和迴盪於重新裝修的演出廳內的備用音軌為背景。然而，極簡的存在並沒有帶來極簡的影響：這位迷人的黑人，來自巴爾的摩，並懷抱紐約夢想，以一種常被嘗試但罕見於表演藝術領域的方式迷住了我們。這位蛇靈震撼了整個房間，大到能承受我們所帶來的一切重量，隨著他邀請我們進入他的慾望與痛苦的世界，以及我們最醜陋的自我中的所有美麗事物，就像緊縮般壓迫我們。提出“個人即政治”的理念，不僅是痛苦的明顯事實，而且是對那個奇異夜晚在那巨大的演出廳中召喚的魔法的巨大低估。能夠在如此宏大的舞台上提高最細微的細節，無疑是來自於他在這混亂世界中掙扎生存的一生，爭取他能得到的每一寸空間的經歷。

serpentwithfeet 現在擁有了理解一切的工具：他將於今年六月，也就是他三十歲生日的前後一個月，發行他的首張專輯 soil。讓他來說，這部作品是對他二十多歲的完美告別，也是迎接他三十歲所帶來的美好事物的最佳歡迎。它是 2016 年的 blisters 的下一步，這是一部短暫而引人入勝的歌曲集，探索了創傷與浪漫，並包含他的突破單曲“four ethers”：一首頌歌，描述了一個肩負世界重擔的男人，蛇靈邀請他接受他應得的愛，並懇求他無論經歷過多深的黑暗都要說出真相。如果 blisters 中的男人名字不可思議，soil 則包含 Wise 在他的生活中學會得太過熟悉的男人的片段。在其中，Wise 擴展了典範，與愛的各個方面以各種時尚的方式辯論；具有諷刺意味的是，他擅長顛覆陳詞濫調，以如此優雅與從容的方式解剖和提升愛情的細微之處——最終的陳詞濫調。他從不逃避，設定了期望：我們要忠於自己，我們要擁有我們的經歷，我們的不完美比我們承認的要給予我們更多的幫助。soil 的表面很容易接近，但它挑戰去挖掘與安慰那些被壓抑的事物，給予人們做自己並不讓步或道歉的許可。

從聲音上看，Wise 將早期作品中的宏大取樣換成了編程電子音樂，徹底改造和重混了他成長中的黑人福音傳統的源代碼。召喚 Katie Gately、Clams Casino 和 Paul Epworth 等人，soil 的製作建立在熟悉的痕跡上，為更大的鈎子和更加壯觀的時刻鋪平了道路。拍手和跺腳召喚出精神的氛圍，Wise 的嗓音變奏瞬間自由曲折，詞語堆疊放大蛇靈的聲音，越是大聲越好。這些詩篇來自 Brandy、Beyoncé Knowles 和 Bjork。瞬間，如同奶奶家附近的夜店與星期天禮拜堂的混合體。沒有任何節奏是太異常的，蛇靈在不可預測中茁壯成長。

回到愛的主題，soil 在主題上將聽眾帶到一個無可否認的黑人和酷兒宇宙，這在 Wise 的青年時期是未曾存在的。他經常回憶起那些年是如何被無法表達和持守慾望的困惑所壟罩。現在，他建立了一個世界，以激發新的愛情萌芽；這裡有痛苦和歡樂，有拒絕和哀悼，但沒有恐懼生存於此。當描述一個情人時，特別強調使用他/他的代詞，與 Wise 提煉戲劇性的天賦結合，這種愛被提升到難以想像的真實，但感覺卻非常可觸摸。例如“cherubim”的意象，Wise 層疊的嗓音召喚出一個合唱團，歡唱著對守護和平之人的虔誠。在“fragrant”中，他描述了聚集起一群前任，看看失去的愛情之吻是否觸動了其他人，就像他被觸動一樣。有一種化學的身體性滲透在蛇靈所描述的狂喜中：當被問及“waft”的副歌——“他知道愛無法存在於香水氛圍中”——Wise 詳述了他如何通過情人的體味來評估他們的兼容性，而香水遮蓋了本質，從而干擾這個過程。

考慮到一個更黑人、更酷兒的未來的可能性，serpentwithfeet 通過具有想像力的視野，來到了一個他自己的神殿中，這裡有足夠的空間和安全感，為所有願意努力的人提供服務。接近三十歲，Wise 已使他自己能夠對權力講出真相，但要達到這裡，他需要面對並珍惜那些醜陋的事物：soil 通過一段鬆散的關係敘事來體現這個過程，從寧靜的初次遇見到和平告別的決心。在專輯的閉幕曲“bless ur heart”中，這條蛇回顧了這些經歷的後果，視它們為更大事物的一部分：“我怎麼能把這些愛情文件藏起來呢？/ 我怎麼能限制賦予我生命的事物呢？”在一句話中，接納自己是一個催化劑，為開放自己去面對世界奠定了基礎。soil 中的發現隨著我們的變化而潮起潮落：有時笨拙、有時寧靜、有時激動、有時憤怒，同時又集所有這些於一身。這正是它應該的樣子；serpentwithfeet 如同蛇一般滑向遠方，準備再次迷住我們，而我們也準備好迎接祝福。