凱文·莫比為大教堂創作了適合的音樂，在《哦，我的上帝》上

專輯以標題曲開場，在共同製作人薩姆·科恩的簡短鼓勵話語後，莫比開始演唱。我們聽到拉格泰姆鋼琴、重節奏和教堂合唱的背景和聲。立刻讓人感到這是新的東西。莫比一直是一位出色的詞曲作者，但這次有所不同，這是更大的東西。當我們詢問吉他手對於這些提升目標的看法時，他的回答簡單：“我們希望這張專輯的音樂能夠適合在大教堂內演奏。”

雖然莫比不是宗教人士，但他對宗教如何影響我們的生活感到著迷。作為一個年輕的中西部人，他看到周圍的一切。無論他是否信徒都無關緊要。這是他成長的世界，它不斷入侵他的語言中。無論是否有意，莫比都將政治與宗教混淆，因此這張專輯關注的是我們生活的世界。但是，《Oh My God》比它的時代更有野心。這是一張歷久彌新的專輯，而不僅僅是2019年的作品。當莫比將這個世界內化時，《Oh My God》達到最佳狀態。凱文·莫比是一個不信神的信徒，不過，這裡每個人都能找到共鳴。莫比自信而不説教，質疑而不失信義。他在一根鋼索上行走，並且學會了蒙眼走過。我很好奇他的下一個絕技會是什麼。

VMP: 你回到堪薩斯城的家了嗎？

凱文·莫比：是的，我昨晚才到。在那之前，我去了紐約、洛杉磯、舊金山和歐洲。我已經外出進行新聞活動一段時間了。

在完成專輯和等待發布之間的那段時間是什麼樣的？

是興奮和緊張。老實說，這是我最不喜歡的過程部分，因為這是最不具創意的部分。這是談論我已經完成的和即將做的事情。我寧願投入工作或正在進行。

你看起來不像是那種喜歡談論自己或自己的音樂的人。

這公平。我可以談論它，但……是的，這很公平。

這張專輯的概念來自某首單曲嗎？還是你開始製作時就已經很成熟？

2016年我寫了一首叫《Beautiful Strangers》的歌。這是一首政治歌曲，與當時的許多時事有關。這種感覺還是真實的，從那時起變化不大。在這首歌中，有一種咒語，這種措辭，我開始說“天啊”。我在寫完後不久便發布了這首歌，並讓其成為慈善音樂，因為我提到的所有時事，覺得從中獲利是不對的。這就像是在我的音樂中第一次出現“天啊”的線索。從那時起，我開始寫歌，注意到它不斷在這裡和那裡出現。最終，我有了成為這張專輯的藍圖。當我注意到我正在創作的是一個連貫的作品時，我開始從那裡填補空白。

有趣的是《Beautiful Strangers》種下了這顆種子，因為在這張專輯中，我認為你將這種感覺轉向了內部。

我認為這本身就是政治性的。政治真的很瘋狂，所以很難不寫有關政治的內容。有一陣子，這張專輯的大多數主題內容都非常明確地談論了具體的事件和人物，但我放棄了這一點，因為我希望這張專輯能捕捉到一種更普遍的感覺。我不想把它固定在某個時間和地點。

我知道你和理查德·斯威夫特是密切的合作者和朋友。他的去世對這張專輯的主題有何影響？

理查德是一位朋友，然後他成為了合作者。在那之後他保持朋友關係，直到他去世。遇到像理查德這樣的人很難，因為當他去世時，感覺像是失去了能夠做獨一無二事情的人。你感到孤獨，世界失去了一位偉大的人，一位能夠觸碰到魔力的人，這是一般人做不到的事情。當這發生時，世界變得更孤獨了一點。

理查德的去世引發了一個重要的對話，我認為人們需要更多談論這些，這涉及到成癮問題。成為一名藝術家可能是非常艱難和困惑的。他的去世讓我感受到所有死亡帶來的感覺，即憤怒、困惑，但也讓人回憶起來，這真是遺憾。

你曾經在成癮問題上糾纏過嗎？或者更多是你看到其他人的情況？

我沒有。我很幸運地沒有個人經歷過成癮。但我在許多同行中看到過。我幾乎將它類比於“Me Too”運動。它揭示了一個每個人都知道存在的問題，大家都知道但沒人真的在談論。它將一個地下問題帶到了地面。我也是這麼看待音樂中的成癮問題。它在某種程度上被廣泛慶祝。每個人似乎都意識到它在毀掉每個人，但沒有人真正談論它。當你看一位音樂家的過量服用報道時，出於很多不同的原因，人們往往會迴避這個對話。這是一個需要更多談論和成為一般討論的一部分。我們需要開始改變它。

你並不特別虔誠。這張專輯如何繞過上帝並考慮上帝的存在和代表什麼？

我在中西部長大，所謂的“聖經帶”。在這裡，宗教是件大事。它隨處可見。這可能在每個地方都是這樣，但在這裡長大，一切都是對上帝的恐懼。我的家人從未實行宗教，雖然我們自稱是宗教的，但家裡從未有過聖經。但我在廣告牌和福音派教堂之間長大。創建 godhatesfags.com 的人，就是堪薩斯人弗雷德·菲普斯。成長在這群人中很有趣，雖然我沒有參與其中，但這感覺很奇怪。如果你讀過狂野西部小說，就像那樣，但這事發生在你周圍。我一直對此著迷，這就是原因。

我認為宗教既可以是邪惡的，也可以是美麗和深刻的。如果你走進我的家，我有很多藝術品，其中多數是宗教藝術和舊西部藝術。我對此很感興趣。這是語言和我詞彙的一部分。講故事和創作歌曲時，我自然而然地傾向於此。

作為一個不特別虔誠的人，我對能夠全心信仰未知並知道死後會得到照顧的人感到嫉妒。你也有這種感覺嗎？

我不這麼認為。我並不迴避“精神”一詞。我不羨慕那些相信上帝或確信來世的人。只要他們用這種信仰體系為人類和宇宙的更大利好做事情，那很好。這只是不同於我的一種見解。我不覺得任何相信宗教的人是瘋子，因為我認為生命本身就是瘋狂的。試圖理解這一切是有道理的。但我對於我如何在世界上感覺感到舒服。

我喜歡封面藝術。它非常脆弱。這個想法是怎麼來的？

我設計的。明顯帶有一點風險(笑)，這是我要一生面對的決定。如果你看看《City Music》或《Singing Saw》，它們非常與時間或地點有關。《Singing Saw》是在洛杉磯寫的，有一種60年代仿古風格。我們真的在封面上做了這一點。《City Music》關於70年代紐約的朋克樂，我們希望它感受到那種氛圍。但是當我想到這張專輯的存在時，我看不到它存在於某一特定的地方。這就是為什麼我使用了大量的圖像語言，像是天氣和飛機。如果《City Music》在紐約，《Singing Saw》在洛杉磯，這張專輯就是在雲層之上。

有了這種感覺，我不想穿任何可以指出某個時代的衣服。我希望它非常裸露和脆弱，不隱瞞任何東西。這也向宗教藝術致敬，其中天使寶寶從來不穿衣服。這一切都非常符合我要表達的情感。

這張專輯真的很大且宏偉。這是否也是讓它脫離時代的部分原因？

絕對是。我們希望這張專輯在聲音上感覺幾乎赤裸裸的。我的聲音是焦點。專輯中雖然有一些吉他，但不多。我們希望這張專輯的音樂能夠適合在大教堂內演奏。

許多音樂家往往不願意對他們的音樂作出宣稱，但在這張專輯中，聽起來你似乎在追求重要且宏大的東西。你在創作的時候也有這種感覺嗎？希望做一張可以被稱為經典的專輯？

在歌曲的內容和整體表達的背景下，我們確實想要做得更努力一些。每張專輯都有自己的生命和血液。這張專輯在製作過程中就是這麼感覺，我們想要創作某種神聖的東西。

你曾經說過，你認為這張專輯是過去幾張專輯的總和。在創作過程的多早你就意識到這代表的不僅僅是另一張專輯？

在那些第一首歌曲中，我意識到它可能是某種東西。然後當我和薩姆進入錄音室，大約一週後，我們意識到想要簡化這些歌曲並將其變成其他東西。這兩個時刻是奠定這張專輯基礎的關鍵時刻。

這張專輯本身很棒，不僅僅是凱文·莫比的專輯。你是否曾讓自己覺得這張專輯更特別？感覺像是升級了一個檔次？

絕對是的。我巡演了這麼多，這變成了我生活的一大部分。當你大量巡演時，你不可避免地會變得更好。幾乎像是你在生活中的其它事情都變糟了，除了這個什麼都變糟了。這是我的第五張專輯，所以當我在錄音室時，我感覺我知道如何更好地表達我想要的。我會以全新的方式實現想法。我喜歡認為我在做的事情就是我最好的作品。

創作音樂是否會犧牲掉其他事情？這是一個你能接受的取捨嗎？

在這一點上，是的。我相信當有人有了孩子，情況會變得更複雜，但你看，大多數人都用他們的生活來做這樣的事情。我们找工作，这消耗了我们大部分的生活。但它確實很累人。有很多旅行和精神上、身體上的疲憊。

你怎麼擺脫這一切？

我搬回了堪薩斯城，這是這一切的一大部分。我買了一所房子，這很好。在此之前，我在洛杉磯和紐約，我愛這些地方，但它們很繁忙，有很多事情在發生。在那裡有一種壓力，不得不外出。我只是試著保持健康，吃得好。我只是試图留意我对自己身体做了什么。这几乎像是个运动员。你必須照顧好自己以承受這個角色，否則你會崩潰。