“最黑暗的光”

重點曲目

JAY-Z: “Show Me What You Got” (2006)

Wreckx-N-Effect: “Rumpshaker” (1992)

Public Enemy: “Show ’Em Whatcha Got” (1988)

“最黑暗的光”的開場薩克斯風迴圈是The Lafayette Afro-Rock Band整個唱片作品中最具標誌性和可辨識的部分。這個迴圈已經成為許多熱門饒舌歌曲的媒介，如Wreckx-N-Effect登上排行榜的“Rumpshaker”和JAY-Z在2006年的回歸熱門曲“Show Me What You Got”。這兩首排行榜熱門曲使用薩克斯風迴圈來創造出清新而感性的氛圍，非常適合那種奢華的炫耀風格。聽到這段薩克斯風旋律時，總是難以不聯想到視頻中穿著比基尼的女人在海灘上“演奏”薩克斯風的完美畫面，波浪拍打著她的身體，來自Wreckx-N-Effect的經常被審查的視頻。JAY-Z和Wreckx-N-Effect的兩首熱門曲證明了將誘惑的薩克斯風與砰砰的鼓聲搭配是一個製作俱樂部熱門曲的簡單公式。不僅是一條誘人的道路，Public Enemy證明了這個迴圈可以是多面向的。這個團體使用尖銳的鼓聲和Flava Flav的高亢口號創造出了一首更加威脅和驚人的歌曲。根據周圍的環境，薩克斯風迴圈能引發多種不同的情感。它獨特的聲音立即引起注意，彷彿是一個不祥的前奏，預示著接下來的意外聲音。儘管“最黑暗的光”已經被取樣超過一百次，但該數字並沒有更高仍令人感到驚訝。

深度曲目

DJ Taso: “SaXxX” (2014)

Heavy D & The Boyz: “You Can’t See What I See” (1992)

雖然重點曲目使用“最黑暗的光”作為曲目的支點，深度曲目卻將閃亮的薩克斯風融入一首層次更豐富的曲目中。來自芝加哥舞步團體Teklife的Taso通過讓曲目進出漸隱來提升這個標誌性取樣的節奏，並伴隨著空氣喇叭和顫動的嗨帽，創造出迄今為止最適合跳舞的“最黑暗的光”演繹。Heavy D & The Boyz則以更微妙的方式使用這個取樣，選擇將薩克斯風的音量調得較低，以求得一種輕盈的質感。像大多數90年代初的嘻哈音樂一樣，砰砰的鼓聲和呼應的聲音使這首曲目充滿活力，形成了一首經典的Heavy D歌曲，值得比現在得到更多的關注。感謝製作人Chad Elliott以不那麼可預測的方式使用了這個取樣。

“Baba Hya”

重點曲目（唯一曲目）

Gorillaz: “Dirty Harry” (2005)

不意外，像Danger Mouse這樣的真正音樂挖掘者挖掘出了“Baba Hya”中這個感染力強的克勞特搖滾風格的鼓取樣。“Baba Hya”的鼓起初聽起來可能會顯得瘋狂和不受控制，但在多次收聽後逐漸穩定。鼓點在短短幾個小節之後迅速從挑戰轉為精彩，但從未完全進入傳統領域。“Baba Hya”是像Gorillaz這樣的樂隊的完美取樣，他們以非常規的方式組合有趣流行音樂為生。 “Dirty Harry”作為其各部分的總和才會奏效，但鼓則是最基本的部分。當顫動的合成音、合唱聲、優美的弦樂編排和饒舌段落進進出出時，鼓是這首歌中唯一保持其路線並防止曲目偏離的部分。 Danger Mouse和Damon Albarn巧妙地將這段不尋常的鼓點作為他們其中一首最大熱門的核心——這是個勇敢的決定，一個不那麼雄心勃勃的音樂人可能會因為挑戰太大而拒絕。希望還會有其他製作人勇敢地挑戰這個古怪的鼓點，因為“Baba Hya”肯定能超越單一曲目。

“Conga”

重點曲目

Pizzicato Five: “Party” (1991)

“Conga”只被取樣過3次，生產力豐富的日本流行樂團Pizzicato Five就為這三首致敬中的兩首提供了樣本。在他們1991年首次嘗試“Conga”時，Pizzicato Five通過一些電子鼓和嗡嗡的合成器增強了Lafayette Afro-Rock Band的節奏部分，呈現出未來派的非洲鼓點。這首曲目在Maki Nomiya充滿糖果感的聲音表演和Yasuharu Konishi深沉近乎咕嚕聲的朗讀片段之間交替。一段意外的合成器音效或打破節奏的聲音，在這首主要只是專注於其都市氛圍的曲目中保持了聽眾的警覺。

深度曲目

Pizzicato Five: “Jolly Bubbly Lovely” (1999)

雖然“Jolly Bubbly Lovely”因為被收錄在一張EP中而成為深度曲目，但它可能是更佳的曲目。雖然“Conga”中的鼓聲緩慢而沉重，但Pizzicato Five將鼓聲加快，以匹配一首充滿活力的流行曲，附有聳動的喇叭和華麗的低音線，聽起來不會讓人感到完全不適合出現在Lafayette Afro-Rock Band的曲目中。這首曲目有著奢華的光澤，與充滿活力的休閒氛圍和昂貴的雞尾酒相得益彰。Pizzicato Five主要以創造90年代的趣味流行音樂在日本聞名，而這首曲目完美展現了他們對旋律和趣味的敏銳把握。

“Hihache”

重點曲目

LL Cool J: “Jingling Baby” (1989)

Biz Markie: “Nobody Beats The Biz” (1987)

NSYNC: “Tearin’ Up My Heart” (1997)

Flying Lotus: “Vegas Collie” (2007)

“Hihache”以一段流暢的4/4開場鼓點開始，幾乎可以被誤認為是嘻哈早期幾乎任何熱門曲的鼓聲。迷失在其中並不羞恥——這首曲目已成為打破節拍的聖杯，更有可能是你知道的至少一首歌曲的節奏來源。 “Hihache”是這支樂團被取樣最多的歌曲，DJ們至少取樣了227次。Lafyette Afro-Rock Band最流暢的打破節拍成為了許多80年代末和90年代初嘻哈傳奇的熱門曲目的推動力，包括LL Cool J和Biz Markie。甚至男孩樂團也參與了這些鼓聲，NSYNC借用了The Lafayette Afro-Rock Band的節奏來幫助“撕心裂肺”的曲目下落。這首曲目最近被電子音樂製作人如Flying Lotus活化，他將其完美的節拍轉變成一場幾乎能逃避任何拍子規則的混亂。對於“Hihache”中的鼓聲，重點曲目永無止境。像Madonna、De La Soul、Amy Winehouse、Aphex Twin、Ice Cube和Peter Gabriel等藝術家，都曾經以自己的方式重新編排鼓手Earnest “Donny” Donable的高帽、鼓和低音鼓的簡單編排。

深度曲目

The Avalanches: “Live At Dominoes” (2000)

Statik Selektah: “Groupie Love (feat. Mac Miller, John Xantus)” (2011)

The Avalanches的取樣拼貼大師之作“自我出發”被許多人認為是取樣的巔峰，因此選擇這張唱片上的任意取樣都不算是深度曲目。 “Live at Dominoes”之所以入圍，是因為The Avalanches不僅僅像大多數製作人那樣直接使用“Hihache”的鼓聲。這個樂團明智地使用了在“Hihache”約四分鐘時會出現的纏繞迷幻吉他獨奏，創造出在“Live at Dominoes”上出現的令人窒息的噪音壁，在重新引入鼓聲和類Daft Punk的機器人般的聲音以重新獲得節奏感時，獨奏仍在背景不斷悲鳴。這段獨奏雖然在“Live at Dominoes”中僅短暫的九秒鐘，但隨即消失在Avalanche的喧鬧聲中。在像Who Sampled這樣的網站尚未出現之前，快速的耳朵就需要識別這段深度曲目。

作為當今嘻哈的精英製作人之一，Statik Selektah在其職業生涯中的某個時期接觸到“Hihache”的鼓聲並不意外。Seletkah為那些砰砰的鼓聲添加了一點力度，同時配以一段緩慢但振奮人心的鋼琴取樣，讓這段節拍想起了像Nujabes的製作人。來自歌手John Xantus的空靈旋律為Mac Miller提供了豐富的編曲以便於他演唱。

“Azeta”

重點曲目

Kruder 和 Dorfmeister: “Deep Shit Pt1 & 2” (1993)

這對奧地利電子音樂雙人組可能是唯一一個決定放慢Lafayette Afro-Rock Band取樣速度而非加快的樂團。“Azeta”是一首功能強大而充滿活力的曲目，經過了放慢節奏以創造出太空感和堅實的trip-hop歌曲。當第一次聽到“Azeta”時，90年代的低調風格幾乎不會是首先映入腦海的想法，但Kruder和Dorfmeister巧妙地打造出一個柔和的空間，適合其陽光明媚的取樣，這是他們的第一張EP上就表現出來的。很難找到另一位製作人以類似的方式使用Lafayette Afro-Rock Band的取樣。這段曲目證明在歷史上最被取樣的樂團中，仍然存在一些創意挖掘的空間。

深度曲目

Fader Gladiator & Strom: “Überleben” (1995)

德國製作人Fader Gladiator在取樣“Azeta”時採取了相對輕鬆的方法。在稍微加快曲目速度並添加了一些轉盤技術之後，他幾乎由德國舞者Storm接手（據說他只饒過兩次）。對於這位製作人來說，這並不過分，因為“Azeta”無疑是一首足夠動人的曲目，而轉盤劃破的聲音增添了一種90年代中期早期嘻哈的懷舊氛圍。德國的嘻哈音樂對美國觀眾來說可能有些搞笑，但“Überleben”中的取樣卻有著良好的節奏，而饒舌的表現至少在幾次收聽後會讓人感到有趣。