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VMP 崛起: Dizzy Fae

On September 25, 2018

VMP Rising is our series where we partner with up-and-coming artists to press their music to vinyl and highlight artists we think are going to be the Next Big Thing. Today we’re featuring Free Form Mixtape, the first full-length release from Minneapolis’ Dizzy Fae. You can buy her album right here, and read below for an interview with Dizzy herself.

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在明尼阿波利斯这灰暗的星期二,Boiler Room Coffee后墙上的那幅延长画作有些特别;它带着一种诡异的邀请,就像一个邪教在说“加入我们”一样。与我一起的20岁的Dizzy Fae和我都无法拼凑出它的全部:中央人物看起来像耶稣基督,一个黑色人物有点像肯德里克·拉马尔,每个人都在统一地微笑。我们对此感兴趣,轮流赋予这些面孔不同的角色和意图:他们是怎么到这儿的,他们相信什么,为什么按这个顺序排列。无论如何,他们就在这里:被定格在镜头中,开放地迎接我们白天任何需要的素材。

Dizzy Fae对我们默认的过度分享显然没什么兴趣:她只是存在。作为一个实际生活中小心并行的人,Dizzy快速地在揭示线条的同时抛弃了网络连通性。她自己检查了自己是否在按小时数浏览Instagram算法的阴暗角落。她从没用过Tinder,也不用任何约会应用。她回复短信越来越慢,但如果需要,她可以FaceTime你几个小时。她最近得到了一间属于自己的公寓,沉浸在自己的时间和自己的思考中。当她必须面对世界时,她关心:关于颜色,关于美学,关于呈现。她自我造型的直觉使她在你身边的无限滚动中闪现,带着活泼的发型和衣服,最终出现在《Vogue》杂志。今天的穿着再次证明了无法匹敌的青春活力:卷发,灯芯绒夹克,里面穿着红色T恤,戴着一个写有“love”字样的项链,左肩上斜挎一个小黑包,格子裤子和黑色的平台鞋。

Dizzy坚定地认为音乐是她一直以来唯一想做的事情;和她在一起一个小时就能感受到这一点。想象一下她的思维被咖啡馆扬声器里莎黛的《Smooth Operator》打断了,我们都在桌子上摇摆起来,然后继续。更好的是,想象一下她在洛杉矶的一个行业展示会上见到Tierra Whack时的样子,Whack——“字面上的行走传奇”——在演出前给了她一根鸡翅膀。(她们俩都是8月狮子座!)Dizzy的第一支单曲《Color Me Bad》在三年前的高中毕业年发布了,她在这里训练了歌剧、爵士和古典音乐。这张唱片半病毒式的上升让她牢牢地进入了双子城的视野,后来在Beats 1上赢得Zane Lowe的全球首播。高中时期的Dizzy会对今天的Dizzy感到惊叹:这个与Jorja Smith、Lizzo、Empress Of一起巡演,正在准备与Toro y Moi巡演的女人。这个在同一年卖光了7th St. Entry和Whole Music Club门票,在伦敦的Folklore和纽约时装周的Next Century成为主打表演,并且在达到合法购酒年龄之前做到了这一切的女人。

“她可能会说,‘天哪,女生,你做到了!’”

这些年梦和实现的结果使她花了一个月时间制作了她的自由形式混音带:一个以自发性而蓬勃发展的突破性介绍,根植于脆弱,希望听众能回报他们所接受的诚实。Dizzy Fae在面对恐惧时使诚实变得容易;有不少轻松的手势对她好而不浪费她的时间,同时还有一种忏悔的暗流,成熟和正直地探索爱的边缘。这是一系列第一次录音、自发创作和她与装饰性的明尼苏达制作人Psymun和su na (又称Alec Ness)之间的互动系统所生成的成果。自由形式混音带是这一思维信任的产物,对精神问题的深入探讨使Dizzy站在成名的边缘。她参加了会议和巡回演出,感谢长期经理/心腹Jake Heinitz的指导,但还没有找到合适的感觉。Dizzy感谢能够专注于音乐而不受游戏其他部分的压力,她把信任延伸到她的团队和紧密的家庭,这让她保持扎根和专注。

“很多人说他们有某种东西,但其实没有,”Dizzy说。“我的意思是,这很容易说,但只有当你处于那些没有这种东西的人和没有你的人时,你才真正意识到这一点。尤其是作为一个新艺术家,人们会说‘哦,这是新的,这是新鲜的。我们看看是否能抓住这个,也许弄一弄,塑造一下。’但是,像...我不是一个变形的婊子。绝对不是!

目前,Dizzy Fae对自己的宇宙——从音乐到照片再到视觉效果——完全控制。她是一本开放的书,是一个真实的人,以直率著称,对任何主题毫不保留,拥有那种来自于停止过度思考的自信。她是混血儿,一个白人单亲母亲的女儿,而她的黑父亲并不在生活中。她认同自己是酷儿,但不愿围绕她的女性身份、她的浪漫兴趣或两者的流动性制订策略。虽然强调在被边缘化的个体中找到社区的重要性,Dizzy拒绝让她身份交叉点的任何固执超越关于她音乐的讨论。她就是她,她说的就是她说的。

“[酷儿身份] 现在似乎成了一种潮流,但实际上...我从托儿所起就已经是这样了!”Dizzy向我保证。“就像,我就是那个午睡时间的婊子!这没什么新鲜的,我没有对任何人出柜,这是...我是谁。人们如此强调这一点,但就像...我真的认为爱就是爱,不需要强调。除非有人反对它——那么我会告诉你我很酷儿,并让你知道我是多么酷儿!——但除此之外,对我来说,这真的没那么大不了。这就是爱。”

她在结束思考时间接指向她的“love”链,当我指出这一点时,她笑了。《自由形式混音带》中的爱情概念成了引人入胜的故事情节:她挣扎、欢喜,并像给自己记笔记一样叙述她的不确定性,经常借别人的身份来这样做。在早期的热门单曲《Johnny Bravo》中,她飘进一个男孩的视角,寻找自己的平衡,在现实的陷阱中找到诚实对待自己的方式,以爱和被爱作为回报。她初恋的片段通过混音带的开篇曲《Her》、唱片《Canyon》和后来的热门曲目《Temporary》记载下来;按顺序播放,它像是一份爱的、失去的和继续前行的三步计划。Dizzy对爱的跌倒感到舒适,却从未滑倒;这就是她现在所拥有的那种自信的关键,提醒你没有任何情人可以完全吞噬她,无论她多深地陷入另一个人中。

“我认为我从未真正心碎过,”Dizzy说。“我只是不会允许自己这样。我知道这是一个问题——我可能有过——但,我没有让自己这样,我认为那是我成长的方式。所以,我不会写关于心碎的歌曲;如果我写,比如《Temporary》这样的歌,那就是,‘我不会沉沦。’我总是写这样的歌,‘你差点打败我婊子。你以为你打败了我,这些是你以为你打败了我的所有方式,而我也曾以为你打败了我。’但我总会把它重新整理回来,就像,‘婊子,我不会沉沦。’”

Dizzy Fae谈到家时充满了温暖和感谢,从她青少年时期的努力中得到的支持。关于Psymun和su na这两位白人,她觉得自己很幸运,他们让她在音乐中畅所欲言,毫无保留。她仍然扎根于家,为家人付出爱和得到的爱;这种爱使她在本地连开两场售罄的演唱会,满是爱她的陌生人,唱她的歌,跳舞在黑暗中。

“这就是让我继续前进的动力,”Dizzy说。“因为我在观众席上不认识很多人,这就像...我真的让你感受到某种感情。你花钱来见我,你从这些不同的地方来到这里,这非常有力量。而在明尼阿波利斯,如果他们站在你这边,他们就会支持你。我为我的人而做,明尼阿波利斯和明尼苏达是我的人。”

Dizzy在行业中的导航让她意识到当今听众是多么感性的——“人们用眼睛听得很认真”——以及社交媒体如何能够成为一个人成长的催化剂,同时也是抑制与艺术真诚联系的媒介。即使人们不销售音乐,也必须承受晚期资本主义强加的重压,人格崇拜渗透人性,将每个人变成一个品牌,每一个举动都是品牌行为。当一个人推销自己时,潜在的支持者可能会爱上一个人的投影,而非他们所销售和做的事情。Dizzy崇拜的传奇人物——Andre 3000、Prince、Sade——从未处理过他们的形象超越他们能力的问题;现在她发誓要尽力抗击新自由主义的潮流。

“这是社交媒体在音乐行业和音乐一般方面改变的一个确定的事情,”Dizzy说。“我不想成为一个‘艺术家’;虽然我也关注外表——我喜欢我的风格,我也是狮子座,所以我会说‘来看看我!’——但归根结底,我更希望你能与我的音乐产生联系,然后才在外围产生联系。这就是为什么我不多解释我的音乐,因为每个人都会有自己的解读。我更喜欢这样,这样人们真的能联系起来。”

虽然她无法预测她在公共场合如何被解读,或者人们尝试将她的音乐定义为年轻的酷儿棕色女性时的性别化比较,但Dizzy仍然透明和坚定地划清了她的界限。只有她的家人和朋友叫她的真名。她渴望为与她有相同身份的人发光,但更多地关注实现那个梦想,而不是为自己解释得太详细以符合任何利基。关于她的混血背景,Dizzy回忆起她白人母亲在不知道美国背景下的黑人人生经历的内在复杂性时所经历的起伏。当在没有黑父母的家庭中成长时,许多黑人认为的默认成年礼会有一个延迟时间:文化标识、烤人/数数、烧烤的字面和形而上学空间、黑人护发的光谱和黑人爱的重要性,仅此而已。

Dizzy分享了早期的一段记忆,她的母亲带她去一个全是黑人的教堂参加合唱团,那里充满了黑人的圣灵附体和说方言,为了让Dizzy享受她的唱歌才华而把自己的不适搁置一旁。她从未因为是酷儿而被孤立或抛弃,这是Dizzy永久感激的另一件事。相反,她从小就用“nigga”一词,这直到几年前Dizzy才知道如何解释或纠正。尽管有困惑,Dizzy总是深深地感受到与她的黑人祖先的联系,即使她还不能充分表达这种深度,但她仍在赶上,引用了Earl Sweatshirt在“Chum”上的经典台词:“对白人小孩来说太黑,对黑人的孩子来说太白。”

“我不是在寻求同情,但这确实是对你产生重大影响的事情,这是你的身份,”Dizzy说,“如果人们不喜欢听这些,他们可以滚蛋,因为最终,这是我,我需要谈论的东西,世界上有这么多其他混血儿。我只想,如果你要生一个孩子,而你是一个种族,与另一个种族生孩子,你需要意识到这一点,并对将要和你生孩子的另一个种族有所了解,并且你需要向他们介绍这些东西。”

Dizzy合作的第一个制作人——一个白人女性——告诉她,她绝不会和任何说“nigga”的歌手合作。相比之下,Psymun和su na为Dizzy Fae开辟了一条道路,让她畅所欲言,占据她的位置。如今,她让她的联合感官愉悦感在色轮上引导她,让人们保持移动,每段视频都赋予她的舞蹈、伸展、跌倒一种情感光芒。《她/Indica》从黄橙色跃入青绿色,一种平静的喜悦跃入强烈的渴望。《Don’t Hate for Me》被粉红色和蓝色覆盖,一种轻松的气氛为对阻止她的能量而不带任何东西的人的低调警告垫底。Dizzy坚持认为颜色让人们保持移动,一个人在没有任何科技设备的开花田野中最真实。这是一个最适合她刺穿灵魂的形象。随着时间的推移,Dizzy Fae打算成为颜色:自由的颜色。

“颜色让你感觉良好,”Dizzy笑着说。“你觉得为什么同性恋者那么幸福?我们对整个彩虹都感到舒适,五颜六色的!”

上图由Muriel Knudson拍摄

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Profile Picture of Michael Penn II
Michael Penn II

Michael Penn II(又名CRASHprez)是一位说唱歌手,曾是一名VMP工作人员。他因其Twitter手指而闻名。

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