旧金山艺术家Rose Droll同时也是一位小说作家,这一点确实合情合理。这位29岁的歌曲创作者将整个短篇小说的世界构建细节浓缩到三分钟的音乐作品中。
她2018年的专辑Your Dog(与同名的Soccer Mommy歌曲相去甚远)融合了迷幻流行、爵士、嘻哈和实验性R&B,展现出一种对定义自己作品毫无兴趣的精神。
她的声音在细语般的说唱、柔和的吟唱和超凡的和声之间飘荡。编曲从阴郁的、以钢琴为主的抒情曲,转变为令人毛骨悚然的如同夜晚一般黑暗的低音线,伴随着铃铛声和变调的铃鼓声在背景中响起。尤其是突出的《Boy Bruise》,听起来就像来自某种古怪的古老民间传说的可怕游行的配乐。
专辑中的每首歌都显得非常细致,概念上丰富且经过深思熟虑。而Droll在与Vinyl Me, Please交谈时证实了这一点,谈到了她古怪而强烈的创作过程,涉及到从约3000首歌曲中提取灵感,并为每个曲目添加40到60层人声。你可以在这里购买Your Dog的Vinyl Me, Please版本。
请在下面阅读我们完整的对话,经过精简编辑:
VMP:我知道你在Your Dog之前发行的音乐有所不同。你刚开始写歌时,音乐听起来是什么样子?
真的,非常多词[笑]。在歌词上,我开始写的歌就像永无止境,因为我以前常常写故事。就像虚构故事一样。然后我想,“哦,我能不能写一首歌,把歌词放上去?”结果就变成了一种在音乐后面很长的散文故事。
但花了很长的时间才能将它简化为一种歌曲结构,并教会自己如何用更少的词来说更多的内容。
你还在写虚构作品吗?
我仍然经常这样做,只是不知道该如何处理这些。我很自豪曾在一个在线杂志上发表过文章,但几个月后它就停刊了[笑]。不过那真的很有趣,那是在七八年前,我对此感到非常兴奋。
我想我当时大约20岁,坐下来思考,意识到如果我想在某一个艺术领域做很多工作,我必须将大量的时间和精力专注于它。至少对于我的工作方式而言。所以我主动选择了更多地关注音乐,而不是虚构作品。
我之前在一篇Paste的文章中看到,你的储藏室里有3000首未完成的歌曲。这是真的吗?
是的,我并没有真的去统计它们。不知道这听起来是否疯狂,但我写了很多音乐,而且一直在写。我从来没有真正想要发布它,所以我从来没有发布过,现在这变得相当压倒,因为到处都是我的作品。而很多歌曲并不出色,但就是一大堆工作。
当你说未完成时,指的是iPhone声音备忘录里的旋律,还是大多是歌词?
完整的歌曲。有它们的声音备忘录,或者——组织得极其混乱。但有完整歌曲的声音备忘录,几年后我会找出它们,忘记我写过这些,和其他歌曲一起放在一堆里。
我有一堆歌词,如果我看了歌词,我会记得这首歌怎么唱。我能演奏出来。或者同样的,如果我有音乐和歌词都写好准备好了。它们都组织在不同的地方。
有没有某个时期你一天会写三四首歌?
哦,是的,绝对是那种感觉。我还是不太经常外出。我喜欢待在家里工作和写作,那是我最感到舒适的地方。所以,也许五六年前,我保持着一种非常一致的状态,每天写四五首歌。而且,我认为任何艺术或工作伦理或习惯都是一样的。一旦你经常做某事,继续做就变得极其容易。你会变得更好、更快。
现在我为工作教钢琴。这也很有意思,因为我可以观察孩子们如何学习并在音乐中获得成果,对于他们来说也是一模一样的。无论他们是否有自然的音乐天赋,他们投入的时间、精力和认真程度越高,结果就会越好。这似乎是一个非常基础的事情,但观察这一切真的十分惊人,尝试了解我在自己的工作中能做到多少这是我感到非常吸引人的事,我一直在思考。
我听说《Your Dog中的歌曲来自多年的创作,对吗?
在[Your Dog]中,有些是新的,有些是几年前的,但我只会挑选某首歌与我共鸣。每当我在录音程序中打开它,如果我觉得“哦,我喜欢这个,我对此感兴趣”,那么我就会开始加工,并根据我那天的心境进行重新编排。
所以对于那张专辑来说,有点酷,因为某些歌曲的节拍或某种奇怪的结构,我认为如果我今天开始写这首曲子,它不会那样呈现。所以我可以将三年前或两年前的脑力尝试与古典吉他、奇怪的大提琴和我自那时以来所沉迷的奇特和声结合起来……这就是为什么我觉得从不同年份提取灵感的池子真是令人着迷。这使得创作变得非常兴奋,就好像我是在和另一个人一起写作。
那么,为什么这10首歌在一起感觉这么合适?
我真的不知道[笑]。我不知道,当我听的时候,它们似乎都是融合在一起的。我对这张专辑的目标是从未在现场演奏过。这很有趣,因为我最终在现场演奏了其中一些。
我整个目标是发布我第一张相对奇怪的专辑。然后看看效果如何,因为我有一些未来专辑的构思,我想要用一个有组织的主题来完成。比如一张是钢琴抒情曲,另一张则是管弦乐弦乐作品。所以我有一些我想要实现的特定目标,但对于这一张,我想把所有那些不符合我严格风格的歌曲都堆在一起。
你在这张专辑中插入了很多童谣。为什么选择这样一种创作方式?
这不是很奇怪吗?[笑]我不知道,我并没有积极选择这样做。我是说,我想我确实选择了,因为我写了这些,但在我看来,我并不是说,“哦,我要融入我童年的记忆”。但这自然而然发生。
我确实在想,这仅仅是我随意发挥,我在教堂的成长经历非常强烈,我妈妈总是在家里唱歌。而且我在小时候的一段时间是接受家庭教育的。所以我认为我的很多音乐影响一定来自G级音乐剧、教堂合唱团以及我们在主日学时唱的甜美歌曲。
我很喜欢这张专辑中有如此多的声轨,尤其是在主打歌上。你会说你为这张专辑做了多少声轨?
真的没法告诉你我做了多少声轨。但我可以告诉你,这对于我的电脑来说是非常多的。最终,每首歌中都有一个无法置信的音轨数量,因为我很重视层次。我想,对于人声,一般会有40到60层的音轨。很多是因为我常常双重录音,不是每次都这样,但我为背景和声双重录音。我还有对丛生和声的喜爱。
你创作的音乐在某种程度上是奇怪和实验性的,有人可能会形容为“迷幻”或“迷离”。我知道在《Boy Bruise》中,你很直接地唱到了为了创作而使用物质,所以我想知道毒品或其他东西是否影响了这张专辑的声音?
我以前经常吸很多大麻,但现在不吸了,主要是因为它让我变得不那么专注和清晰。为了创作大量艺术作品、提高自己并变得认知更健康,我觉得我不能再像以前那样频繁吸大麻。
但几年前,我非常热衷于此,并写了很多,所以我并不具体记得某个曲子的细节,但我知道当我写那些的时候,我抽了很多大麻。因此,这可能影响了我在结构写作或歌词写作上的很多。但我总是会在之后编辑这些。
当我去年夏天对那些歌曲进行了重新加工,花了一个半月的时间,我完全清醒地进行了处理。因此,我想这是两者的结合。并不是说我所有的歌曲都是高的时候写的,但我写它们的时候比现在更常抽烟,之后再清醒着去编辑。我想这实际上也是个好规则。这真的很顺利。
Eli Enis is a writer and editor who lives in Pittsburgh, cares way too much about music, and drinks way too much seltzer.