拥有的10张最佳 outlaw country 唱片（黑胶）

  

Kris Kristofferson: Jesus Was a Capricorn

在他开始独唱生涯之前，他是一位成就卓著的词曲创作者——他为Janis Joplin创作了“Me and Bobby McGee”，并且在一次试图让Johnny Cash录制他的歌曲时，甚至驾着直升机降落在Johnny的前院，最终他如愿以偿——Kristofferson为Monument唱片公司制作的前五张专辑都是经典之作。他可能是第一位另类乡村歌手——与本名单上的下一个条目共同——因为他的音乐始终偏离了该流派的主流，无论其发生了什么。他最成功的专辑是Jesus Was a Capricorn，这张专辑反映了对信仰、杰西·詹姆斯和爱情的思考，其中包含他即将成为妻子Rita Coolidge的合唱。Jesus在乡村音乐排行榜上夺冠，为像Willie Nelson这样的词曲作者铺平了道路——当时他还在努力突破成为独唱者——并为那些准备让内心“怪胎”绽放的音乐家打开了大门（参见：Waylon Jennings）。

  

Townes Van Zandt: The Late Great Townes Van Zandt

Townes本身可能会对与这里的任何艺术家被归为一类感到恼怒，但他确实值得一些“亡命之徒”的认可：在他的整个职业生涯中，他一直置身于纳ashville的复杂关系之外，这可能对他不利——他从来没有赚到足够的钱过上不必住在一个简陋小屋的生活——而且他只制作他想要的音乐。The Late Great是他的巅峰之作；里面有像“Pancho & Lefty”和“If I Needed You”这样的绝佳作品。

通过购买他第一张专辑的50周年纪念版，来发现Townes Van Zandt的起点，'For the Sake of the Song.'

  

Waylon Jennings: Honky Tonk Heroes

如果说有一张典范的亡命乡村专辑，那么这可能就是。它由10首歌曲组成——大多数是由乡村亡命之徒Billy Joe Shaver创作——讲述了在酒吧尝试追求女性、游荡生活的痛苦和疲惫，以及无缘无故闲逛墨西哥的生活。Jennings以必须与他的唱片公司抗争以发行这张专辑而著称，但随后它在非乡村听众中大受欢迎——它在Rolling Stone上获得了好评——并开启了Jennings更有意义的职业生涯。他为随后的所有主要唱片公司的亡命之徒打开了大门。

在这里获取《Honky Tonk Heroes》。

  

Willie Nelson: Red Headed Stranger

在一些年间，Willie Nelson以创作那些更为著名的歌曲而闻名于世，后来他在70年代初期转投Columbia唱片公司——那是Bob Dylan的家——他们竟敢给予他完全的创作控制权。他以自己职业生涯中最好的专辑回应：Red Headed Stranger，这是一张稀少制作的概念专辑基于他在旧电台节目中演奏的歌曲，这是其中最好的一张. 没人能写出比Willie更好的情歌，而这张专辑里有几首绝妙之作，尤其是“Can I Sleep In Your Arms”。亡命者也需要爱。

  

Jessi Colter: I’m Jessi Colter

不幸的是，亡命乡村对男性表演者而言主要意味着解放；如果他们不叫Loretta、Dolly或Tammy，女性尚且大多被困在大唱片公司的“录制我们所需的”结构中。然而，亡命乡村的精神气息确实延伸到了某些女性；Jessi Colter——Waylon的妻子，Shooter的母亲——在70年代中期制作了几张符合这一流派的专辑，其中最好的一张是I’m Jessi Colter，这是Colter凭借Waylon的制作帮助独立创作的专辑。这张专辑诞生了她最大的个人热门单曲——饱含刺痛的“I'm Not Lisa”，这首歌讲述她的恋人必须克服他的前任，因为她不是她。在亡命和另类乡村的叙述中，Colter被不公正地边缘化；没有她在70年代中期的作品，很难想象一个为Lucinda Williams或Brandy Clark做好准备的世界。

  

Wanted! The Outlaws

把一张合辑专辑放在这里可能有点作弊，但这张专辑与巩固参与者、声音及亡命乡村的美学关系密切。专辑收录了Waylon、Willie、Jessi和Tompall Glaser的歌曲——Jennings的制作人，还是Tompall & The Glaser Brothers的亡命表演者——Wanted!是第一张获得铂金认证的乡村专辑，因为来自全国各地的人们，甚至一些从未购买过乡村专辑的人，也买入了亡命的形象和全套作品。这是必不可少的，但Waylon和Jessi翻唱的“Suspicious Minds”使其成为必备之物。

  

Tanya Tucker: TNT

Tanya Tucker在开始录制第九张专辑TNT时，已经是主流乡村音乐中最大的一颗星。她没有追求让自己家喻户晓的中间路线乡村音乐，而是基本上在TNT中全力以赴；这张专辑与Joan Jett的专辑关系更密切，而不是Loretta Lynn的专辑。但它也有像亡命乡村的音色，Tucker听起来像是掌控了她的职业生涯，制作她想要制作的那张劲爆专辑。“Texas (When I Die)”应该取代目前的德克萨斯州歌曲。

  

Johnny Cash: American Recordings

当然，Johnny在60年代制作了一些很酷的专辑——例如他在加利福尼亚监狱录制的系列专辑——但我认为在他开始制作American Recordings之前，他并不是真的完全放飞自我，搞得像个亡命徒。他没有什么可失去的；他的职业生涯濒临衰退，他的声音减慢并即将破碎，然后他与Rick Rubin合作，制作了第一张American专辑，职业生涯的最后十年，他与60年代一样声名显赫。这些专辑让人感觉就像一个亡命徒在为自己撰写墓志铭。

  

Shooter Jennings: Put the ‘O’ Back in Country

有些人选择亡命乡村，有些人则生来便如此。Shooter注定不会制作一张听起来像是在他父亲70年代期间发行的专辑的处女作。Put the O，在超级制作人Dave Cobb成为超级制作人Dave Cobb之前制作，推出了Shooter职业生涯中最大的热门歌曲——“4th of July”——他基本上已经在过去11年中避免这首歌，因为真正的亡命者会不惜一切代价避免标签。他今年的专辑——吉奥尔吉·莫罗德翻唱专辑Countach也是一张亡命乡村经典。

  

Jamey Johnson: The Guitar Song

现代表演者试图追求的亡命美学常常显得赤裸裸，完全显而易见。没有谁能在没有想与Waylon、Jessi或Willie相比的情况下制作出Midwest Farmer’s Daughter或Traveller。虽然Jamey Johnson显然在渴望进行同样的比较，但他的The Guitar Song则显得过于用力：这是一个双专辑（！），有两个部分（黑色和白色），讲述了终极救赎的故事。这里的好歌太多，不能一一列举；如果你对“Can’t Cash My Checks”不买账，我也不知道该怎么说。黑胶版很棒；三张唱片中间分开，套装中有一张黑色、一张白色和一张黑白唱片。信息明确：如果你要作为现代表演者走上亡命之徒的道路，就要毫无保留地去追求. 你必须全情投入。

如果你喜欢亡命乡村，你一定会爱上这个：为庆祝50周年，Vinyl Me, Please重新发行了Townes Van Zandt的首张专辑，For The Sake Of The Song，以及Waylon Jennings的Honky Tonk Heroes。