我最喜欢黑胶复兴的部分之一是市场上有各种不同价位的新设备。看着丰富的选择,就像2006年(历史上黑胶销售最糟糕的一年)的黑暗日子从未发生过。来自新兴公司的新产品和久负盛名的品牌正在涌入市场——而其中最负盛名的品牌之一——Mobile Fidelity Sound Labs (MoFi) 在经历了四十年的优质重版发行后,进入了这个爱好的设备领域。
大约三个扑克牌并排放置的大小,其入门级唱头放大器——美国制造的 $249 StudioPhono——是由 MoFi 设计团队在 Tim de Paravicini 的带领下全新设计的。虽然不是家喻户晓的名字,但如果你听过 MoFi 原版母带录音,你就听过他的魔法,这是使 MoFi 发行特别的一部分魔法。这种音质是买不到的:MoFi 在他们的工作室使用由 de Paravicini 设计的定制专有电子设备。他还创立了自己的高端音响公司 EAR Yoshino,并为 Musical Fidelity、Quad 和 Luxman 设计了产品。看来 MoFi 正在与业内一些顶尖音响设计师合作。
唱头放大器的工作非常艰巨——可能是任何系统中最艰难的工作。它需要将来自唱头的微小信号放大到适合放大器或接收器使用的水平。同样重要的是,它必须准确地均衡该信号。你看,唱片在切割时会将低音音量大幅削减。如果没有大幅度的低音削减,唱片将无法工作:一面唱片将非常短,无卡带能跟踪它。除此之外,唱头放大器必须安静并且与各种唱头搭配良好。这相当于在眼罩下用链锯杂耍。唱头放大器在这些任务上的表现将直接且可听地影响唱片的音质。
即使那些在放大器内置唱头放大器的人也可以从独立的设备中受益。许多放大器内置基本的唱头放大器只是为了方便而不是高性能。放大器的电路环境很嘈杂。将唱头电路移出放大器可以显著减少或消除噪音、嗡嗡声和杂音。这就像是自助餐的普通牛排与高档牛排馆的精制老牛肉之间的音乐区别。
更先进的唱头放大器如 StudioPhono 还可以理想地匹配唱头。唱头并非“万能”的。超越大多数这个价位单元中通常的 MM/MC 开关,StudioPhono 的底面有一排 DIP 开关。这些开关使 StudioPhono 比基本的 MM/MC 开关更精确地调校唱头。它可能与几乎任何可用的唱头都能良好匹配,包括需要复杂设置组合才能正确发声的低输出木制 Grado 型号。换句话说,对可用的调整进行了认真的思考,StudioPhono 具有随着系统的改进而保持原位的灵活性。
我在将 StudioPhono 连接到我的 MoFi Ultradeck 和 UltraTracker 唱头以及 Rogue Audio Pharaoh 集成放大器之间后立即开始聆听。扬声器是 Magnepan 1.7,耳机任务由 B&W P7 负责。虽然将$249的唱头放大器插入$8,000的组件中可能看似轻率,但 StudioPhono 表现自如。用于对比的有 iFi Audio iPhono 2 以及 Pharaoh 内置的唱头放大器。
在讲到那里之前,我想讨论一下 StudioPhono 盒子顶部的两个按钮:单声道和次音频。单声道按钮经常遗憾地被唱头放大器忽略;每个外部唱头放大器都应该有一个。播放单声道唱片时,我没有听到音乐内容有太大区别,但它显著减少了唱槽噪音。单声道录音只有水平平面的音乐内容,而立体声录音需要唱头输出水平和垂直信号。单声道唱片在垂直平面上的唯一信号是噪音。按下单声道按钮会合并左右声道,屏蔽垂直信号,从而屏蔽噪音。二手唱片和新发行都受益。说到二手唱片,迟早你会发现在一些唱片上写着“电子重制立体声”,国会称其为“假立体声”。如果你的收藏中有这些,只需按下单声道按钮,直到找到单声道副本。
次音频按钮会阻止低于20Hz(人类听觉的低限)的信号到达放大器。如果你曾经看到低音喇叭在播放唱片时疯狂脉动但听不到任何声音,这就是次音频能量。它让你的放大器和音响无谓地工作。我没有使用次音频滤波器,但我听不到是否使用滤波器的区别。
通过 StudioPhono 听了很多音乐流派,有两个词不断浮现在脑海中:透明和清晰。它似乎有点强调中频,所以如果钢琴深藏在混音中,你会听到它。录音良好的原声吉他非常精彩——有一种艺术家实际演奏的感觉,而不仅仅是听到声音从木盒子里发出来。女声?真的很好——而且远远超出了$249的期望。对中频的些许强调不是坏事——大部分音乐都在那里。
我发现自己通过 StudioPhono 听了很多单声道专辑,无论是当前的再版还是原版的老唱片。一个较差的唱头放大器可能会将音乐呈现为在扬声器之间的一个模糊块,但这不是 StudioPhono 的情况。做得好的单声道是一种享受,而 StudioPhono 使我对它有了更多的欣赏。做得好的单声道会质疑立体声的存在——你完全可以通过单声道得到优良的录音空间感。
听录音好的现场专辑或爵士乐,很容易听出表演者在舞台上的确切位置以及舞台的深度——鼓手离舞台前方的表演者有多远。
多年来,MoFi 的母带工程师数量少得令人惊讶。早期的工程师之一是已故的 Stan Ricker。我拥有不少早期的 MoFi 发行,对它们的音质印象深刻,即使我总觉得它们有些低音提升。也许 Ricker 在母带制作过程中进行了一些额外的均衡,也许是35年前 MoFi 使用的电子设备导致的,但那些唱片有其特有的音效——一种音色特征。一天晚上,我在听 Cream 2005 年重聚演出的三张专辑。这套唱片音质极佳,不论是乐队的表现还是压制。忽然我意识到它听起来完全像早期 MoFi。但它不是 MoFi,现在的压制与早期的压制完全不同——现在的更好,尽管缺少 Stan Ricker 母带制作的温暖。笑话在于?Stan Ricker 为 2005 年的演出制作了黑胶唱片母带。StudioPhono 带来了有趣的发现,也解答了一个问题。
如果你在寻找一个“做”或者“修复”某些东西的唱头放大器,那就不是 StudioPhono。它不会增加任何东西。如果有什么,它会消除一层以前未注意到的噪音。
MoFi StudioPhono 和 iFi Audio iPhono 2 都远胜于我的 Rogue 内置的唱头放大器。两者都显著更安静,听起来更真实。将 StudioPhono 与 iPhono 2 对比就更有趣了。iPhono 2 的价格是它的两倍,所以它的音质也是两倍吗?并非如此——我甚至不确定“音质两倍”是什么意思。实际上它们的性能非常接近,如果我不知道连接的哪一个(因为是我连接的)我无法可靠地分辨哪一个是哪个。然而,仔细聆听确实显示了差异。iPhono 2 的低音稍微深一些,高音也稍微延展了一些。延展的高音是一把双刃剑:iPhono 2 也稍微突出了表面噪音。
虽然两个设备都完全没有嗡嗡声,但 iPhono 2 在臂抬起和放大器音量调高到不现实的高度时在嘶嘶声方面更安静。但我并不是在臂抬起时听唱片的,音量调节也比听音乐时转的更远。播放音乐时,不论任何音量级别,StudioPhono 都非常安静。
请记住,这些观察是在一个匹配良好的 $8,000 系统中进行的。在一个更为节俭的系统中,可能两者完全无法区分,这对于一个预算组件来说是极高的评价。话虽如此,StudioPhono 在我的系统中如鱼得水,我可以长时间愉快地使用它。
如果你正在市场上寻找一个非常合理定价却高性能的唱头放大器,美国制造的 StudioPhono 应该在你的购物清单顶部。它的表现远远超过其价格所暗示的,并且与各种唱头都能良好匹配。最重要的是,它没有“声音”——它只是音乐享受的媒介。
Nels Ferre spent 10 years in audio retail and has previously written audio reviews for numerous online publications. He has an obsession with all things Beatles and Jethro Tull.