VMP Rising: Charlotte Day Wilson

Türünün varlığından beri, R&B ve soul, tutku ile özdeşleşmiştir. Belki de diğer tüm türlerden daha fazla, bu müzik duyusal bir derinlikten doğar — saf, ham ve mevcut duygunun en derin haliyle. Ancak Charlotte Day Wilson'ın 2018'deki ikinci ve en yeni EP'si Stone Woman, herhangi bir duygunun yokluğundan doğdu.

“Sanırım anlam arayışındaydım ve çoğu zaman ne hakkında konuştuğumu gerçekten bilmiyordum” dedi, memleketi Toronto'da yeni müzikleri üzerinde çalışmaya ara vererek benimle telefonda sohbet etti. “Yaratıcı sürecimin bana bir şeyler hissettirmesini umuyordum.”

2016'da çıkan CDW adlı ilk çıkışı, o kadar sınırlı değil, o kadar soğuk değil, yine de daha sakin, rahat bir R&B bölgesine iner. Dinleyicilerin ateşli, bedensel tutku arzusunu karşılamak yerine, rahatlatır, iç çeker, tembellik yapar — yorgun, acı-tatlı bir yavaş dansın enerjisini düşünün. Belki biraz daha ince ama o kadar yoğun değil. Belki de Charlotte Day Wilson'ı son birkaç yılda BADBADNOTGOOD ve Daniel Caesar gibi yüksek profilli işbirlikçilerin gözde ismi yapan şey, bu nispeten keşfedilmemiş R&B alanıdır.

İster kendi projelerinde ister işbirlikçi bir ortamda, tereyağı gibi pürüzsüz sesiyle şarkıcı, inceliklere duyarlıdır; bu içgüdü onun adını uzun süre dilimizde tutmamıza neden olacak.

VMP: Hiç resmi vokal eğitimi almadınız. Kendinize şarkı söylemeyi öğretmek için hangi müzikleri veya sanatçıları kullandığınızı hatırlıyor musunuz?

Charlotte Day Wilson: Evet, çok sayıda var. Dürüst olmak gerekirse Feist ve Lauryn Hill iki iyi örnek. Ayrıca Amy Winehouse, Joni Mitchell ve James Blake'e de takıntılıydım.

Ve kendinize öğretmeye başladığınızda oldukça genç miydiniz?

Evet, aslında birkaç yıl öncesine kadar kendimi güvenle şarkı söylerken bulmadım. Son zamanlarda gerçekten şarkı söylemeye başladım çünkü her zaman iyi bir kulağım olduğunu ve bir melodiyi taşıyabildiğimi biliyordum ama biri önünde şarkı söylemekten çok utangaçtım. Yani piyanoya oturur ve hafifçe mırıldanırdım, ama çok sessizce. Sonra gerçekten gitarı elime aldığımda daha fazla şarkı söyleyebileceğimi fark ettim. Ve sonra yazma sürecimin geri kalanıyla bunu nihayet tercüme edebildim.

Şarkı söyleme konusunda böyle bir sinirinizin olduğunu duymak gerçekten çok şaşırtıcı. Performans sergilediğinizde hala öyle hissediyor musunuz?

Hala kesinlikle gergin oluyorum, evet. Gergin olmasam garip olurdu. Gerginliğin bir gücü olduğuna inanıyorum, eğer gergin olmuyorsanız bu biraz yanlış bir şeylerin olduğunu gösterir diye düşünüyorum. Bence beni heyecanlandırıyor ve biraz adrenalin veriyor, ama bir seviyede de var, 10-15 dakika önce gerçekten sinirlenmeye başlıyorsunuz ve sonra sahneye çıkmadan beş dakika önce, 'Daha fazla sinirlenemem yoksa bu berbat olur' diyerek kendimi konuşuyorum ve sonra sahneye çıktığımda çok rahat hissediyorum.

Son birkaç yılda bir sanatçı olarak sizin için çok şey oldu. Bu, büyük resimde oldukça kısa bir süre. Nasıl hissettirdi?

Çok fazla duygu var... Elbette, insanların müziğimi dinlemeyi sevdiği için çok mutluyum ve minnettarım. Ama her değişim yeni bir dizi zorluğu beraberinde getiriyor, bu yüzden bir sonraki bölüme uyum sağlıyorum ve kendime oldukça sert davranıyorum, bu yüzden her zaman yapılacak daha çok şey olduğunu hissediyorum. Yani hiçbir zaman gerçekten memnun veya 'Tamam, başardım!' gibi hissetmiyorum, anlıyor musunuz?

İki EP'niz arasında, somut bir büyüme olduğunu söyleyebilir miyiz? Bu büyümeyi neye bağlıyorsunuz?

İlk EP'yi çıkardığımda, aslında kimsenin duymayacağını düşündüm ve insanlar duydular ve bu, hayatımı şu şekilde değiştiren bir olaydı: 'Tamam belki gerçekten müzik yapabilirim.' Bu çok motive ediciydi ve hayatımı ve hedeflerimi yeniden düzenlemek ve sanatçı olarak müzik endüstrisinde nasıl var olmak istediğimi belirlemek zorunda kaldım. Çünkü bunu yapmanın pek çok farklı yolu var ve ben sadece kendi yolumu bulmak için zaman ayırmak zorunda kaldım, anlıyor musunuz?

İlk çıkışınız ile Stone Woman arasında, daha yüksek profilli işbirlikleri gerçekleştirdiniz. Stone Woman'ı çıkardığınızda üzerinizdeki baskıyı hissettiniz mi?

Evet, kesinlikle. Çok, çok farklı bir deneyimdi. Baskı sinir bozucuydu ve herkesin hoşlanacağı bir şey yapmamaya karar verdim. Başlık şarkısı çok sade ve biraz karmaşık bir şarkı, ve bence sanatçıların ikinci çıkışlarını yaparken daha ana akım bir şey bekleniyor. EP'ye hangi şarkıları koyacağıma karar vermek zor bir karardı ama bırakmak daha zordu çünkü... İlk kez bir albüm çıkardığınızda kazanacak çok şey var ama kaybedecek hiçbir şey yok. Kimse sizi tanımaz, kimse umursamaz. Eğer insanlar duyarsa harika, duymazlarsa önemli değil. İkinci kez umarım kazanacak şeyleriniz vardır ama aynı zamanda kaybedecek çok şey vardır.

Pek çok inanılmaz sanatçıyla işbirliği yaptınız, başka işbirliği yapmak istediğiniz birisi var mı?

Dolly Parton.

Bir plak şirketinde staj yaptınız, Arts & Crafts. Ancak şu an bağımsız bir sanatçısınız. Müzik endüstrisinde çalışmak, bir yere imza atmak istemenizi caydırdı mı?

Evet, kesinlikle [gülüyor]. Gelişmekte olan bir sanatçı olarak, müzik endüstrisine yeniyseniz veya ilk kayıtlarınızı yapıyorsanız, sanatçı olarak birçok şekilde sürüklenebilirsiniz. Ve benim için, hala kendi başıma daha fazla büyümem gerektiğini düşünüyorum. Çünkü sözleşmelere bağlı. Şartlar kötü görünüyorsa, yapmam.

Yani kesinlikle bir yere imza atmayacağınız anlamına gelmiyor, ama kendi şartlarınıza göre mi yapmak istersiniz?

Sadece iyi şartlarda olması gerekiyor. Müzik endüstrisinin yapısının biraz arkaik olduğunu düşünüyorum. Bağımsız sanatçılar olarak bizler bunu kendi başımıza yapabiliriz. Kısıtlamalar var ve belirli bir noktada kariyerinizin görünmesini istediğiniz şekilde bakıldığında, daha önemli bir yatırıma ihtiyaç duyacaksınız. Ama bu tür şeyleri elde etmenin başka yolları olduğunu düşünüyorum.

Geçen Ekim ayında Chicago'da Syd ile sahne aldığınızı gördüm. O gece özel bir gece gibi hissettim çünkü her zaman R&B ve soul müziği severdim ama tarihte ana akımda bu tür müzikleri yapan çok fazla queer kız hatırlamıyorum. Sizi sahnede görmek, büyürken queer kadınların bu şekilde aşk hakkında şarkı söylemek pek yaygın değildi. Bu özel bir şeymiş gibi mi geliyor?

Evet, kesinlikle. Bence şu anda müzikte çok önemli bir figür. Bunun aynı farkındalıkları ben de yaşarım. Aynı cinsiyetten birine aşkla şarkı söyleyen kadınların hikayelerini sık sık duymuyorsunuz. Bazen queer topluluğun sesi olduğum söyleniyor ama bunun ağır bir başlık olduğunu düşünüyorum. Yine de bunun eşsiz olduğunu düşünüyorum. Gerçekten bu işi yapan çok az insan var. Zamanların hızla değiştiğini düşünüyorum ve bu, gay insanların kabulü açısından iyiye gidiyor. Steve Lacy'nin son müzik videosu ve Tyler, The Creator'ın Call Me By Your Name'e referans verdiği şarkısı pop kültüre giriyor.

Fader’a “Queer bir kadın olarak yaşadıklarım, kendimi korumamı sağladı ve bu bana dünyaya taşıdığım bir zırh verdi” dediniz. Performansçı ve hatta bir şarkı yazarı olarak - bu ikisi çok hassas şeyler - yazarken veya performans sergilerken o zırhı çıkarmak zor geliyor mu?

Garip, çünkü yazarken genellikle kendi güvenli alanımda, evimde ya da nerede olursam orada yalnızım ve dürüst olmak kolay oluyor, ne hissediyorsam yazabiliyorum. Performans sırasında ise, bazen şarkı sözlerim tekrar gibi gelir, anlamları kaybolur. Ama o anlara geri döndüğümde ve bu sahnedeki anıma bir izleyici kitlesiyle bağlandığımda, çok yoğun anlar yaşanıyor. Kendi şovlarımda zırhımı çıkarmam gerektiğini hissediyorum, çünkü insanlar benim kim olduğumu biliyor, hikayemi biliyor ve bu yüzden oradalar. Bu bağ, çok güçlü.

Kendi prodüktörünüz ve yazarınız olmanızla ilgili açıktan konuşuyorsunuz, aslında pek çok yönden kendi etiketinizi de taşıyorsunuz. Kendi şovunuzu yönetmek neden önemli?

Başka kim yapacak? Ekip çalışmam çok işbirlikçi ve ben yön verdiğim sürece çalışma ilerliyor. 'Bu olacak, kariyerinizin bir sonraki aşaması böyle görünecek' diyen biri yok. İnsanlar benden yön alıyor ve bu iyi mi kötü mü, kariyerim bu şekilde ilerliyor. Bu yüzden sorumluluk almalı ve harekete geçmelisiniz, 'Müziği kim yapacak?' sorusuna, kimse yapmayacak, ben yapacağım diyorsun. Evet, prodüktörüm olmak isteyen bir sürü insan var ya da benimle işbirliği yapmak, enstrümanlarını göndermek isteyenler var ya da vokallerimi mühendis edecek insanlar var ama gerçek şu ki, eğer yapabileceksem, başkasının yapmasına ihtiyaç kalmaz. Fakat, şunu da söylemeliyim, her şeyi YouTube'dan öğrendim ya da kendim deneye yanıla öğrendim ama aynı zamanda diğer insanlarla çalışarak da çok şey öğrendim. Müzik yaparken başkalarıyla işbirliği yaparım ve işbirliği sürecini çok önemli buluyorum ve bunu ürüne odaklı yapmamalı. Bir hit yapmak için değil, öğrenmek ve bir başkasıyla yaratıcı şekilde bağlantı kurmak için işbirliği yapmalısınız. Başkalarının iş süreçlerini ve seslerini görmek istemelisiniz.

Şu anda tam uzunlukta bir albüm üzerinde çalışıyorsunuz, değil mi?

Müzik üzerinde çalışıyorum, evet [gülüyor]. Bir albüm üzerinde çalışıyorum ama EP’leri seviyorum, gerçekten seviyorum. Müzik endüstrisi, bir EP ve birkaç single yayımladıktan sonra, tam uzunlukta bir albüm çıkaracağınız şekilde yapılandığını hissediyorum. Ve herkesin bunu yapması gerekmediğini düşünüyorum. Büyük olasılıkla tam uzunlukta bir albüm yapacağım, evet. Ama şu anda en iyi şarkıları bulmak için müzik üzerinde çalışıyorum.

Yaptığınız yeni müzikle ilgili bize bir şeyler söyleyebilir misiniz?

Stone Woman ile karşılaştırıldığında, Stone Woman ile duygusal olarak çok donuk ve kapalıydım... bu sefer çok daha netim. Sözlerimle daha net bir şekilde iletişim kurabildim ve fonetik olarak daha az yazıyorum diyebilirim.

Daha önce fonetik olarak yazardım, şimdi ise söylemek istediğim bir mesaj var ve eğer kulağa hoş geliyorsa, kelimelerin şekilleri fonetik olarak hoş geliyorsa, harika. Eğer hoş değilse, hala anlamlı bir şey söylüyorum.