Sessa on Burning Bright with ‘Estrela Acesa’

Sessa'nın enstrümanı naylon telli klasik gitarıdır, ancak daha geniş anlamda, müzikal sesiEstrela Acesa - Türkçesiyle “Yanan Yıldız” - flütün nazik dalları, yüzen bas ve el perküsyonun değişen ritimleriyle tanımlanır. Bu unsurlar, en ince orkestrasyonla arka planda ve nefesli tenor sesiyle önde yer alır, aynı zamanda kişisel ve metafizik arasındaki çizgileri bulanıklaştıran sözlere sahiptir. Bu, Tropicália'nın, geleneksel formları samba ve bossa novayı rock ve caz ile harmanlayan 60'ların sonlarında olgunlaşmış Brezilya tarzının harika bir varyasyonudur.

Albüm, 2019'da çıkardığı ilk albümüGrandeza'yı (“İhtişam”) takip ediyor; São Paulo'lu şarkıcı-şarkı yazarının adını ve araştırmacı ruhunu pekiştiren daha sade bir karışımdı. Albümde aşk, mahremiyet ve maneviyat meselelerine adanmıştı: Sessa'ya göre, küresel kriz zamanında önemli değerler. “Grandeza başlıklı albüm, iğneyi üzerine bıraktığınızda Wagner dinleyeceğiniz anlamına gelir!” diyor gülerek. “Aslında, müzik o kadar geride ki, hoparlöre birkaç adım yaklaşmanız gerekiyor. Süper bütüncül bir konsept değil - bu benim tarzım değil - ama müziğimin sizi içeri davet ettiğini hissediyorum.”

Sessa tamamen davetler ve mutluluklarla dolu değil: Orada şüphe ve karanlık da var. “İlişkilerin sınırlarının ve dünyanın kötü yanlarının farkındayım,” diyor. “Estrela Acesa'da da acı ve kan unsurları var, bundan bahsetmekten kaçınmak istemem. Bence bunlar olmadan şarkılar da olmazdı!”

Sessa, pandemiden ötürü São Paulo kıyılarında bulunan Ilhabela adasına taşındıktan sonra kısıtlamalar altında bile umut buldu, burada perküsyoncu Biel Basile'in sahilde bir evi vardı. “Grandeza albümünde bayan arka vokaller vardı ve tanıtırken, gösteriler için büyük bir koro istiyordum,” diye hatırlıyor. “Pandemi sırasında herkesin aynı mikrofona tükürmesi en kötü fikirdi! Bu yüzden meditasyon yapmak ve daha fazla düşünce ve düzenleme taslakları için yalnız zamanım oldu.Grandeza sadece gitar, vokaller ve el perküsyonu ile São Paulo'daki serbest caz grubu Música de Selvagem'den bazı rahatsız edici unsurlarla doluydu. BunuEstrela Acesa'ya taşıdım, ancak unsurlar daha klasik bir destek grubu haline geldi. Hala minimal davul ama daha ağır bas ve daha zengin sesler.”

Albümün aşkın gerçekçi tasvirini sergileyen önemli bir şarkı, “Que Lado Você Dorme?” (Yani, “Hangi Tarafında Uyuyorsun?”). “Zaten Ilhabela'da izole olmuşken, plakayı bitirmek için kendimi izole etmiştim,” diyor. “Bu aptalca bir genel e-posta aldım: ‘Şarkı yazarları için beş ipucu’, ama lanet olsun, okuyacağım. Bir ipucu, ‘İlk aşık olduğun müziğe geri dön.’ Leonard Cohen'i düşündüm, aşk hakkında konuşan biri, [ama] bariz, neşeli bir şekilde değil. Çekici olabilir ya da diğerini tam olarak bilmemek veya diğerinin sürprizi olabilir. Uzun vadeli çiftler için, aynı tarafta mıyız? Pek çok yankı vardı.”

Sessa’nın (isminin ne zaman takıldığını hatırlayamayacak kadar uzun süredir kullandığı bir takma ad) ilk aşık olduğu müzik de Leonard Cohen ile dolaylı olarak bağlantılıydı - ve paylaştıkları dinleri. (Ailesi Lübnan ve Suriye'den Brzail'e gelen) İzole bir Sefarad Yahudi cemaatinde büyüyen Sayag, sinagogdaki şarkı ritüelleri tarafından büyülenmişti. “Bu müzikten çok dua gibiydi,” diyor, “Ama Arap süslemelerini gerçekten çok güzel buldum. Ancak çok kararsız kaldım. Aşırı muhafazakar bir topluluktu ve şimdi bile büyük kesimler [aşırı sağcı Başkan Jair] Bolsonaro'yu destekliyor.”

13 yaşında, klasik gitarı eline aldı ve “kendi yolumu bulmaya başladım.” Lisedeyken, Tropicália spektrumunun psychedelic anakolunda yer alan bir grup olan Garotas Suecas'a (Türkçe, “İsveçli Kızlar”) katıldı. 16 yaşındayken babasının işi aileyi New York'a götürdü; şimdi ise garaj rockçılarının yanı sıra The Dirtbombs ve The Detroit Cobras Sessa’yı büyüledi: “Her şey mükemmel bir şekilde ergen kalbi ve ergen enerjisi için tasarlanmıştı,” diyor. Ancak East Village plak dükkanı Tropicalia In Furs'da çalışırken, “hiçbir harika nadir veya popüler Brezilya plağına ulaşamadım. Sadece içime çekiyordum.”

Sessa’nın röportajları her zaman müzikal öncüllerine övgüler borçludur: Tropicália'nın baş isimlerinden Gilberto Gil ve Caetano Veloso'nun yanı sıra, Joerg Mautner, Erasmo Carlos, aranjörler Rogério Duprat ve Waltel Branco, Milton Nascimento ve Lô Borges'in epokal albümüClube Da Esquina. Leonard Cohen'in yanı sıra, başka bir minimalist olan ve en duygusal derinliği kanalize eden Bill Callahan'a olan sevgisini de dile getirir. Sonuçta, Tropicália açık uçlu bir füzyon denemesiydi. Sessa, New York ve São Paulo arasında yaşamak, ve düzenli olarak İsrailli ateşli gitarist Yonatan Gat için düzenli olarak bas çalarken, müzikal füzyonun vücut bulmuş haliydi. Ancak Sessa kendi sesini bulmaya başladığında, Brezilya köklerine döndü.

“Bu bir saflık arayışı değildi, daha güçlü bir geleneğe bağlanmaktı,” diye açıklıyor. “Brooklyn'de, bu yoğun dönemde kendimi dayandırmak için klasik Brezilya şarkı kitapları, Antônio Carlos Jobim ve Gilberto Gil gibi kitapların olduğu küçük bir kiralık odam vardı. Aynı zamanda haftalar, aylar boyunca farklı yerlerde, turnelerde yaşıyordum ve New York'ta kalmaktansa São Paulo'ya uçak bileti almak daha ucuzdu. Orada Música De Selvagem ile tanıştım ve Pato Preto, bu grup şarkıcılar, ve buGrandeza'nın ortaya çıkmasını sağladı.”

Bu, Gilberto Gil ve Caetano Veloso'nun kısa bir süre hapse atılıp ardından Brezilya'nın askeri diktatörlüğü tarafından “dejenere Batı'nın kültürel yönlerini teşvik etmek” için sürgün edildiği 60'ların sonlarından farklı bir dönem. Sessa, Başkan Bolsonaro'yu askeri diktatörlüğün bir canlanması olarak görüyor... Brezilya’yı derinden şiddetli, eşitsiz ve ırkçı bir ülke olarak görmemek mümkün değil, ancak şarkılarında Brezilya'nın bozuk sistemine değinmemeyi tercih ediyor.

“Leonard Cohen'e göre, bir şarkı yazarı olarak, bu bir açık büfe değil: Karanlıkta bir şey yakalayıp yanıt veren bir fıçıda bir faresiniz. Tozu halının altına süpürmek istemediğim anlamına gelmez, ama 10 kişinin milyarder kalması için erkekler savaş yapıyor, bu günümüzde yaygın olarak paylaşılan bir bilgi. Bana göre, müzik, ifadenin kelimeleri atlaması avantajına sahiptir, çünkü şarkıdaki kelimeler bir patlama... bir şiir. Kendimi burada evimde buluyorum. Kalbin ifadesini kabul ettim. Ancak bir sanatçının hayatı burada hala politik. Kurumsal düzeyde, hükümet sanatçılara destek vermediği için bir albüm yapmak bir direniş tonuna sahiptir!”