An Ode To Witchy Women

Şimdi, bu arketip zorunlu olarak herkese uyan tek tip bir anlaşma değil, terimin ima ettiği gibi. Şarkı sözlerinin kurbağa dilleri veya kan fedakarlığını çağrıştırması gerekmez, bunun yerine eski güzel günlerde kadınların “cadı” etiketiyle itham edilmesine neden olan temaları ima eder: Modern standartlara göre oldukça feminist görünebilecek özgür düşünen, özgürleştirilmiş kadınlar. Bu mistik enerjiyi veren birçok şarkı aynı zamanda doğaüstü natüralizm, yaşam ve ölüm ve insan halinin karmaşıklıkları gibi temalara odaklanma eğilimindedir.

Bu modern mistik rönesansında, Florence Welch’in çıplak ayakla sahnede dans ettiğini bulabilirsiniz, cenaze şarkısı vokalleri şeytanlardan ve doğanın gücünden bahseden şarkı sözleri etrafında dönüyor. Lorde kolayca kentsel bir büyücü olarak geçebilir, kıvrık parmaklar ve parıldayan gözler (David Bowie'nin olağanüstü gücüyle donanmış) ve Joanna Newsom pedalla-harpa'nın ince notalarıyla kemikleri ete bürünecek görüntüler yaratır. Ve geçen yıl Başkan Donald Trump’a büyü yapma çağrısında bulunarak tam anlamıyla cadi bir an yaratan karanlık ve şurup gibi vokaliyle Lana Del Ray’i unutmayalım. Hatta Zola Jesus gibi grupların daha karanlık, daha elektronik bir ses yaratmayı tercih ettiği Cadı Evi isminde bu hareket etrafında inşa edilmiş bir tür bile var.

Florence Welch'in Instagram'da paylaştığı "Big God" müzik videosu karesi.

Tabii ki, müzikteki sihir unsuru tamamen yeni bir kavram değil. Bu temanın tekrar tekrar başarıyla kullanıldığı güçlü bir tarih var, ancak çoğunlukla dikkate değer olanlar hep erkekler tarafından söylenmiştir. Aynı zamanda soruşturulan cadının her zaman konu olduğu, kara büyüsünün bu sıkıntılı adamların kaçınılmaz olarak aşka düşmesine neden olduğu bir nesne olarak tasvir edildiği de dikkate değer.

Frank Sinatra’nın 1957 hiti “Witchcraft” başroldeki büyücüyü biraz yaramaz ama hoş bir baştan çıkarıcı olarak mırıldanıyor. Fleetwood Mac'in Peter Green’i, “Black Magic Woman” (Santana’nın 1970 versiyonuyla ünlü oldu) mırıldanarak, favorisini büyülerle ele geçiren hileci ve kalp çalıcısı bir kadından bahseder. Sonra 1972’da The Eagle’s “Witchy Woman” geldi. Bu belirli büyücü, belki de şeytanın yatak odasında yatıyor olduğu için öncekilerinin kahramanlıklarını aşmıştır - ama yine de gece boyunca seni sarsmaktan mutlu olur.

Şimdi, bu inanılmaz niş erkekler kulübünü patlatma girişimi vardı. 1959 yılında Eartha Kitt'in muhteşem şekilde adlandırılan “I’d Rather Be Burned as a Witch” şarkısıyla kuralın hoş bir istisnası oldu. Kitt şarkıda büyülü duyusallığının tamamen sahiplenerek, harika mırlayan sesiyle izleyiciyi cezbetti:“Seni çözmek için büyülerimi kullanıyorum, kollarımı seni yapıştırmak için kullanıyorum. Ve tüm zayıf cinsiyetin büyüsünü sana büyüleneceğim…”

Bu, cinsiyetinin algılanan zayıflıklarıyla oynamaktan utanmayan bir cadının sesi, sonra kadın olmanın sahip olduğu tüm kötü büyünün kaynağı olduğunu gururla belirtmeden önce. Gerçekten sihir.

Ne yazık ki, Eartha Kitt neredeyse 20 yıl beklemek zorunda kaldı, ancak bir cadı topluluğu oluştuğunda, ilahi bir heyelanın tüm gücüyle geldi. ’70’lerin ortaları, erkek bakışından uzaklaşarak bu enerjiyi performanslarında gerçekten kullanan kadınların müziklerini büyüleyici kılan vizyonlarını şekillendirmelerine izin vererek, algılanan cadı arketipinde bir kaydırma sundu.

Bu, çoğunlukla Stevie Nicks formunda geldi. Şifon giymiş, kristallerle sabitlenmiş bir mikrofon standı etrafında sallanan falsettosu artık vokal peri masallarının konusu. Ancak Nicks’in gerçek yeteneği şarkı yazarlığındaydı. Bir duyguyu veya hikayeyi bir melodiye bağlama ve onu derinlemesine hissettirmekte eşsiz bir yeteneği vardı - lirik büyücülük alanında en büyüklerden biri.

Genç Stevie Nicks'in web sitesindeki Polaroidler.

Bir sürü cadı kadın Nicks’in kadife ayakkabılarının izinden gitmeye başladı. Kate Bush, Hükümet ajanları, deneyler ve nükleer savaşlarla ilgili rahatsız edici hikayeler anlatan şarkılarla sahneye patladı. Onun sesi, bazı zorlu konularda dolanıyor ve onlara operatik bir saygıyla yaklaşıyor: “This Woman’s Work” biraz da olsa kışkırtıcı bir marş haline geldi, en son olarak The Handmaid’s Tale dizisi soundtrack'inde kullanıldı.

Ardından gelen bazı örnek müzikal büyücüler arasında, karanlık ve rahatsız edici Souxsie and The Banshees, ardından bazıları Pagan sembolizmi ile süslü olan feminizm, din ve politika temalarını araştıran şarkılarla Tori Amos ve hatta 2001’deki Vespertine ile Bjork bile vardı.

Eartha Kitt’ten Florence Welch’e kadar cadı kadınlar, (kesinlikle feminist bir bakış açısıyla) seks, ölüm ve doğaüstü gibi daha karanlık temaları özgürce ve utanmadan keşfetme fırsatına sahip oldular. Yıllardır müziklerine onları ördüler. Ancak dünyanın mevcut durumu, büyük bir insan kitlesini rahatsızlıklarından aktif olarak kaçmaya ve kristal vizyonların, kozmik sevgi ve (bu) kadının işinin deneysel ve yaratıcı dünyalarına bağlanmaya itti. Bu tuhaf, değişen türün bir parçasını dinlerken, Dünyadaki iyi şeylere, Büyük Öteki’nin belirsizliğine bağlanmadan edemiyorsunuz — belki de Büyük Bir Başka Şeyin olup olmadığını sorgulayabilirsiniz.

Her halükarda, oldukça açık: Biraz cadı büyüsü için daha iyi bir zaman hiç olmadı.