*Note: Four fire albums dropped right at deadline time. Raincheck me on ’em.
Wiem, że każdy wyrysowuje swoje granice w piasku gdzie indziej, nie mówiąc już o tej samej plaży, ale jak, do cholery, mamy wyznaczyć granicę, kiedy Cardi B odurza i okrada swoich klientów, a mordercy wspinają się na szczyty list przebojów każdego dnia?
Na dodatek, jak mamy porównywać...
Biedną Belcalis Almanzar, próbującą przetrwać biedę i robiącą uliczne rzeczy, żeby przetrwać tę biedę
do...
Dawniej bogatego Roberta Kelly'ego, który ma w domu niewolnice seksualne i przynajmniej dwa dziesięciolecia nadużyć seksualnych na koncie?
Wiem, że Cardi przyjmowała krytykę publiczną wiele razy od momentu, gdy szybko zyskała ogromną widoczność. Niektóre z tej krytyki były zasłużone: transpanic, na przykład, który oczywiście wrócił, gdy ta głupia porównywarka z R. Kelly'm pojawiła się ponownie. Cardi nie jest odporna na krytykę bez względu na to, co przetrwała, ale to wyraźnie nie jest to, co się tutaj dzieje: jak śmie ta, samopodpisująca się striptizerka z fałszywymi piersiami, uczestniczyć w tym samym szumowinowym procederze, który przynosi tym mężczyznom platynę i złoto? Mam na myśli, że ludzie stworzyli CAŁY HASHTAG - #SurvivingCardiB - jakby miała CZYJEŚ CIAŁA na sumieniu! Mamy tylko przydzielić miejsce naszej morderczej wyobraźni mężczyznom, prawda? Albo kilku kobietom, które pozwalamy, ale tylko pod naszą kontrolą i z możliwością odwołania, gdy narracja staje się zbyt niewygodna do zarządzania?
Nie możemy nigdy dyskutować o mężczyznach, którzy przetrwali napaść seksualną i nadużycia, bez przyczepiania tego do jakiejś głupiej analogii, i TO WIDAĆ! Chcemy potworów, dopóki ludzkość nie wróci i nie ugryzie nas, i TO WIDAĆ!
Nigdy nie przypuszczałem, że Lil Nas X, gość z kontem memów, stanie się kulturowym momentem. Może moja naiwność wyszła na jaw, zderzając się z moją prawie przemysłową wrażliwością. Myślałem, że porzuciłem swoje zaskoczenie, im bardziej udawałem niedowierzanie, jak działa ta cała machineria. Ale niestety, Billboard nie pozwoli młodemu facetowi mieć koni (z tyłu ich listy przebojów). „Old Town Road” zaczęło wspinać się z overdub Red Dead do terytorium mixshow, podkradając się do listy Billboard Country.
Wtedy ci faceci z Billboard byli jak... nie.
Ogólna dyskusja rapowa (którą widzę) jest o tym wściekła, ale nie tak wściekła, jak inni myślą, że jesteśmy. Jakby, wiedzieliśmy od początku naszą grę Nas X - przejście od Black Yeehaw do startera Meme Rap - i wiedzieliśmy, że Billboard zrobi to, co robi, zanim zrobią to, co zrobili. Rap jest Największym Gatunkiem na Planecie i każdy może się tu dostać, nawet jeśli nie obchodzi ich to. Ale nie pozwalajcie żadnemu mem rap gościowi na fale country w momencie, gdy ich singiel jest na tyle duży, by przyciągnąć uwagę Billboardu. Tak, sprawdź, rozumiem.
Jestem tutaj cały za sprytną ręką i odzyskaniem Black Yeehaw, bez względu na to, kto gdzie jest na listach przebojów. Ludzie wrócili i przychodzimy po nasze gitary I naszą żywność. Tymczasem jestem smutny, bo nie wiedziałem, że Nas X podpisał kontrakt i dostał ten impuls od wytwórni wraz z najlepszą kontrowersją, której nie mógł zapłacić. Nie wiem czemu, ale myślałem, że zdobył to z błota i zachował te royalties. Szczerze nie myślę, że zdzierał Lil Tracy, ale nie mogę przestać myśleć, że Tracy zasługuje na… lepsze.
Nie tylko jest to piekielne zakończenie ASATT, ale jego wykonanie jest drastycznie inne, zachowując podobną intencjonalność w etosie Solange. Pracuje nad tym, by postawić siebie w kontekście dziedzictwa, by rzucić światło na nasze dziedzictwo i by przebić materiał, który zagraża wygaszeniu całego naszego światła. Nadal nie jestem pewien, co jest przesłaniem, i to jest największy komplement, jaki mogę jej dać. To mixtape vibe, z trochę Screw w DNA, i wszystkie jego ruchome części są zrozumiane przez tych, którzy naprawdę rozumieją. Żadnego nadmiernego wyjaśniania wibracji, żadnego osiągania w dancery. (Nie tłumacz pojęcia CP Time swojemu białemu znajomemu.) To spadło na skraju sezonu imprezowego i będę tego potrzebować na metaforycznym Cookout. To wspaniała rzecz widzieć Standing on the Corner podnoszone za ich wysiłki, i jeszcze bardziej szalone, aby usłyszeć Carti mówić Cartinese na tej samej długości fali co siostra Knowles. A występ Guwop? Cała płyta baskuje w surrealizmie podobnym do naszego, zabarwionym karmelem, gdy zamyka drzwi Cadillaca za swoim ciałem.
Tak: DaBaby ma być Raperem tego roku, jeśli utrzyma to błyskawiczne tempo. Jego pierwsze właściwe wydanie Interscope tylko to potwierdza; nie ma potrzeby przesuwać granic, gdy paczka w poczcie, to ZNIKNĘŁO! A propos, nie mogę wymienić innego rapera, który zaczarowałby mnie do życzenia, by naśladować Suge Knighta. Mam nadzieję, że nigdy nie poczuję się tak ponownie, pomijając kapitalistyczną bystrość. Baby on Baby jest whatcha see, whatcha get w pół godziny: komiczna deprawacja, zaraźliwa dostawa i niezachwiana ochota, która sprawia, że rapuje, zanim beat spadnie. Nie będzie trudno znaleźć ulubionego czy czwórki, zwłaszcza gdy wróci z kolejną czwórką w czymś, co czujesz jak milisekundę.
Przeczytaj AOTW tutaj, nie przegap tej płyty ani jej ogólnie.
Z jakby znikąd — i jakimś cudem przez Def Jam? — Maxo wyłonił się z zakamarków renesansu zrodzonego z Bandcampa z jednym z najbardziej przyjemnych i znaczących słuchowisk w tym roku. LIL BIG MAN może wydawać się jakby spadł z orbity, ale to delikatne spacery przez przemyślenia młodego faceta próbującego dorobić się. Rozważania życiowe Maxo otulają słuchacza ciepłem jak telegramy od dalekich krewnych, ustawione na beat, który lokuje się gdzieś między sceną beatową LA, Native Tongues, a kościołem nieżyjącego J Dilli. To jakby rapował nad pustymi skamieniałościami duszy, a drżenia jego czarnego człowieka zajmowały nowe przestrzenie. I bar-for-bar, Maxo rapuje jak jeden z nas: refleksyjny, niepozorny i nostalgic bez popadania w replikę wrażliwości, które go ukształtowały. To prawdziwa uczta i, miejmy nadzieję, miły omen nowej fali, która przybija do brzegu.
Nie, yo, ten kawałek właśnie TUTAJ? Mówicie o mojej oczywistej słabości do odświeżającego rapu ulicznego z Wschodniego Wybrzeża, który pojawił się w ciągu ostatnich trzech lat? Cóż, Eto i Muggs zrobili coś, co brzmi jak jego nazwa i wygląda jak okładka. Deadass tho, Hells Roof personifikuje się: zwarta płyta z wiecznością przerażenia ukrytego w betonie. Wybory Muggs'a oscylują między stonowanym brudem a niebiańską wielkością, czerpiąc nuty z bluesa i duszy z przeszłości, aby zamortyzować sposób, w jaki Eto podaje swoje szczere obserwacje jak ciosy w żołądek. Jego zwięzłość jest wciągająca, pozwalając mu osiągnąć tak pochłaniające obrazy bez werbositacji wielu jego rówieśników. Przemieszcza się zręcznie przez blok, jego ton jest twardy jak brzytwa między prętami. Przyjdź tutaj na ten noir shit, ten potężny rap.
Michael Penn II (znany również jako CRASHprez) to raper i były redaktor VMP. Jest znany ze swojego talentu do Twittera.
Exclusive 15% Off for Teachers, Students, Military members, Healthcare professionals & First Responders - Get Verified!