Ponowne wprowadzenie Fana Hues

Słowo „ponadczasowy” jest często używane, gdy mówimy o artystach, którzy łączą w sobie soul, funk i R&B, ale dla muzyki 26-letniej piosenkarki i autorki tekstów z Pasadena, Fana Hues, jest to najbardziej odpowiedni opis. Jej najnowszy album, flora + fana, czasami przypomina nastrojowe utwory wspierane gitarą na Nina Simone Sings The Blues, a innym razem atmosferyczną jakość albumu SZA’s Z. W innych momentach album ten ewokuje miękkość obecną w A Seat at the Table Solange. flora + fana unosi się w przestrzeni liminalnej, gdzie gatunek i dekada stają się niejasne.

Kiedy zapytano ją w wywiadzie dla magazynu office o to, jak wyróżnia się „w nowej erze R&B,” odpowiedź była prosta: „Myślę, że bycie sobą wystarczy, aby się wyróżnić.” Hues wyjaśniła, „Ilość biegunowych wpływów, które mam i otwartość na tworzenie procesu twórczego, który je pielęgnuje, sprawiają, że nie konkuruję z nikim. Nikt nie ma dokładnie tego samego spojrzenia co ja.”

To spojrzenie wyostrzyło się od czasu wydania jej debiutu w 2020 roku, Hues, który był zróżnicowanym albumem o rozstaniu, innowacyjnym, ale nierównym. Pseudonim i tytuł albumu „Hues” pochodzi od nazwiska rodziny artystki, Hughes, ale również gra z kolorami oraz rzekomym celem Hues „uchwycenia wszystkich różnych odcieni jednej idei.” Hues niezaprzeczalnie ma zakres, ale został zamglony w procesie łączenia zbyt wielu kolorów w jeden projekt. Z jej drugim albumem, mimo że temat jest szerszy, wszystkie 11 utworów charakteryzuje się pewnym siebie synchronicznością.

Zarówno Hues, jak i flora + fana są samozatytułowane, ale Hues powiedziała NPR, że jej drugi album to jej prawdziwe „formalne wprowadzenie,” teraz, gdy więcej ludzi jej słucha. Odbiorcy Hues znacząco się powiększyli od jej występu na albumie Tylera, The Creatora CALL ME IF YOU GET LOST; dołączyła do Tylera i Brenta Faiyaza na utworze „SWEET / I THOUGHT YOU WANTED TO DANCE,” który nadal jest jednym z najpopularniejszych utworów z tego albumu (i najczęściej odtwarzanym utworem Hues).

Single z flora + fana pojawiły się wkrótce po tym, stanowiąc płynne przejście tematyczne od Hues, najpierw z „pieces” (które Hues powiedziała było o „nowym związku”), „breakfast” (piosenka o rozstaniu, ale optymistyczna, przedstawiona w A COLORS SHOW na żywo) oraz, w końcu, „wild horses” (hipnotyczna medytacja o wolności).

Otwarcie albumu tonie w ciemności i niepewności, ale od tego momentu, Hues jest asertywna, dominująca w utworach „BAD bad” i „high roller.” Inne wyróżniające się utwory to „fall in line,” szczególnie ewokujące A Seat at the Table, oraz „dayxday.”

Zakończenie albumu, trwające nieco ponad minutę, to „wait,” jeden z najbardziej potężnych, zwięzłych momentów na flora + fana. Warstwy wokalu same w sobie, i ukazujące ucho Hues do pięknych i niepokojących harmonii, powtarza, „Jeśli mógłbyś poczekać, tylko chwilę, wciąż potrzebuję czasu, aby się naprawić.” To wyczyn aranżacji i powściągliwości, który brzmi długo po krótkim czasie trwania.

Hues powiedziała NPR, „Zakończyłam album utworem ‘wait’, ponieważ chciałam pokazać, że jestem cierpliwa wobec siebie. Wszystko, co tworzę, jest dla mnie również przypomnieniem. Czasami będę upadać, ale to nie znaczy, że przegrywam w życiu czy na zawsze. Nie ma dla mnie niczego, czego nie można odkupić.” A „wait” jest potężnym przypomnieniem — wszyscy możemy dążyć do tego, aby zatrzymać się, choć na chwilę, i dać sobie czas na naprawę.