Oktober: Teddy Pendergrass’ Life Is a Song Worth Singing

Vår klassiske plate for måneden oktober er det andre soloalbumet fra R&B-superstjernen Teddy Pendergrass. Utgitt i 1978, inneholder platen Quiet Storm-radio klassiske ballader, med sine myke og romantiske strykeseksjoner, som "It Don't Hurt Now" og "When Somebody Loves You Back." Pendergrass begynte opprinnelig som trommeslager for soulgruppen Harold Melvin & the Blue Notes, og startet sin solokarriere bare ett år før Life is a Song Worth Singing med sitt selvtitulerte debutalbum. Han beviste raskt at han fortjente rampelyset: Mellom 1977 og 1981 ga Pendergrass ut fire påfølgende suksessalbum, hver solgte over en million eksemplarer. Life Is a Song Worth Singing var en essensiell utgivelse for å befeste hans ikonstatus.

“For alle som tvilte på hans krefter, kom Life Is a Song Worth Singing, Pendergrass’ andre album, med bevisene. Spilt inn i de berømte Sigma Sound Studios i Philadelphia og utgitt i juni 1978, var albumet en kunstnerisk og kommersiell triumf og, kreativt sett, et kunstverk,” skrev Listening Notes-forfatteren Melissa A. Weber. “Det posisjonerte ham som et sexsymbol, men ikke bare det. Albumet inneholdt også groove-fylte utflukter for både sinn og dansegulv. Det viste Pendergrass’ allsidighet og robuste stemme til et enda større spektrum enn forgjengeren, og det steg raskt fra å være en fanfavoritt til en TSOP-mesterverk.”

Vår utgivelse av albumet kommer på 180g svart vinyl, ble remastret AAA fra bånd av Ryan Smith ved Sterling Sound, og inkluderer et nytt Listening Notes-hefte.

Meld deg på nå for å motta Life Is a Song Worth Singing. Kan du ikke få nok av The Sound of Philadelphia? Sjekk ut VMP Anthology: The Story of Philadelphia International Records, tilgjengelig her.

November: Freddie King’s My Feeling for the Blues

I november vil VMP Classics presentere soloalbumet fra blueslegenden—and one of "Three Kings of the Blues Guitar" (sammen med Albert King og B.B. King, som ikke er i slekt)—Freddie King. Utgitt i 1969, ble det produsert og arrangert av saksofonisten King Curtis.

“I en kort toårsperiode, hvor det beste av hans innspilte output ville komme-inkludert dette albumet-ble Freddie ledet av en legendarisk saksofonist som gjorde ham til et av de første signaturene til et Atlantic-underbruk han hjalp til med å velge artister og spille inn for,” skriver VMP Classics & Country Director Andrew Winistorfer i albumets Listening Notes. “King Curtis ville tjene som produsent og arrangør for Freddies største innspillinger, inkludert hans fineste album-lengdeuttalelse, My Feeling for the Blues. Det ville ikke bli mer av en hit enn hans andre studioalbum, men igjen, Freddie handler om en lyd, og lyden Freddie fremkaller på My Feeling ville klinge ut over blues og rock for generasjoner å komme. Platesalget er en boksscore som ikke forteller deg de finere detaljene i spillet. Spillet Freddie King spilte her var evig.”

Vår utgivelse av albumet kommer på 180g svart vinyl, ble remastret AAA fra originale monobånd av Ryan Smith ved Sterling Sound, og inkluderer et nytt Listening Notes-hefte.

My Feeling for the Blues vil være tilgjengelig for påmelding fra 26. oktober.

Desember: Roberta Flack Quiet Fire

Avslutning av vår klassiske oppstilling for 2021, vi har Roberta Flacks tredje studioalbum, Quiet Fire. Opprinnelig utgitt i 1971 av Atlantic Records, vår nyutgivelse av albumet feirer sitt 50-årsjubileum. En nyansert og bemerkelsesverdig vokalprestasjon gjennom hele, albumet inkluderer Flacks delikate, men kraftfulle versjoner av “Will You Still You Love Me Tomorrow” og “Bridge Over Troubled Water.”

“Som mange ikoner, og jeg bruker ikke det begrepet lett her, var Roberta Flack og hennes klassisk grunnlagte, operatiske, gospel-soul-infuserte musikk på Quiet Fire forut for sin tid og på vei mot en fremtid som mange ikke kunne-og ikke kan-helt forestille seg ennå. Musikalske kjemper som Stevie Wonder, Marvin Gaye, Alice Coltrane, David Bowie og Sly and the Family Stone fylte samtidig eteren med Flack,” skrev Listening Notes-hefteforfatter H. Zahra Caldwell. “Selv innenfor den radikale, herlige og transgressive fusjonen og eksperimenteringen fra tidlig på 70-tallets musikk, kunne vi ikke oppfatte en musikk mindre markert av rase, kjønn, klasse og rigide kategoriseringer og sjanger. Hennes musikk kan treffe forskjellige toner, men står ikke alene i sitt mål. Det må legges til den kollektive innsatsen i det musikalske øyeblikket for å gi oss alle et glimt av en ubegrenset fremtid et eller annet sted.”

Vår utgivelse av albumet kommer på 180g svart vinyl, ble remastret AAA fra de originale analoge båndene av Ryan Smith ved Sterling Sound, og inkluderer et nytt Listening Notes-hefte.

Quiet Fire vil være tilgjengelig for påmelding fra 23. november.