De 10 beste Latijns-Amerikaanse muziekalbums om op vinyl te bezitten

Soda Stereo: Canción Animal

Op Canción Animal beheerst Soda Stereo de dynamische sound die hen tot de grootste Latijnse rockband ooit maakte. De plaat is een showcase van het uitgebreide repertoire van de band, waarbij instrumenten van rol wisselen van het ene nummer naar het andere; van minimale gitaartexturen bovenop een punctuerende ritmesectie, tot stuwende vervormde riffs die nauw worden gevolgd door bas en drums. Het new wave- en alternatieve rockgeluid van het Argentijnse trio vormt een organisch canvas waarop de teksten rijke metaforen en erotische verzen schilderen. Nummers zoals het anthemic “De música ligera” weerklonken in voetbalstadions in heel Zuid-Amerika in de jaren '90 en zijn sindsdien Latijns-Amerikaanse rockklassiekers geworden.

Silvio Rodríguez: Al final de este viaje

Silvio Rodríguez is de grootste stem uit de Nueva Trova-scène, een muzikale beweging die voortkwam uit de Cubaanse Revolutie in de jaren '60. Al final de este viaje is zijn beste verzameling liedjes en een essentieel stuk in de Latijns-Amerikaanse singer-songwriter muziek. Begeleid door zijn akoestische gitaar zingt Rodríguez gepassioneerd poëtische teksten met levendige beelden van liefde, verlangen, het hiernamaals en vervreemding. Zijn virtuoze gitaarspel varieert van prachtige finger-picking tot akkoordenritmes, soms met hints naar Zuid-Spaanse, Midden-Oosterse en Caribische muziek. Liedjes als "Canción del elegido", "Ojalá" en "Óleo de mujer con sombrero" zitten vol met variaties in uitvoering, intensiteit en toonsoortwijzigingen als middel om contrasterende gevoelens en stemmingen binnen één stuk over te brengen.

Caifanes: El Silencio

Bijna twee decennia voor hun reünieshow op Coachella 2011, schonk Caifanes de Spaanstalige muziek El silencio. Dit album legde de top vast van een uniek geluid dat de band jarenlang had ontwikkeld. Hun spookachtige benadering van post-punk en new wave zit vol met prachtige opbouwen van donkere atmosferische verzen naar volledig rockende refreinen. Gitaar en bas wisselen elkaar af als de drijvende krachten in elk van deze nummers, waarbij ze altijd zware tinten van traditionele Mexicaanse muziek in hun spel drukken. Van cumbia en salsa tot pre-Columbiaanse muziek, elke lijn draagt bij aan de buitenaardse sfeer van de nummers. Voeg King Crimson's Adrian Belew toe aan de productie en je hebt een uniek album dat, ondanks de alomtegenwoordige folkloristische sfeer, te allen tijde rock blijft.

Rodrigo Amarante: Cavalo

Toen de Netflix-serie Narcos een miljoenenpubliek exposeerde aan de muziek van de Braziliaanse singer-songwriter Rodrigo Amarante, wist bijna niemand dat hij al een grote naam was in zowel de traditionele muziek van zijn land als de Californische indie-scene. Zijn eerste soloproject, Cavalo, toont de diepe wortels die hij heeft in deze ogenschijnlijk uiteenlopende werelden. Door middel van 11 nummers gezongen in Portugees, Engels en Frans, deelt Amarante een intiem beeld van zijn eigen bestaan als buitenstaander in Amerika. Delicate atmosferische productie leent elementen van psychedelische en ambient muziek om melancholische zang en akoestische gitaar aan te vullen, die knikken naar traditionele bossa nova, bolero en samba. Mooie "Nada em Vao" en "I'm ready" getuigen van zijn Rio de Janeiro-achtergrond, terwijl post-punk "Hourglass" spreekt voor zijn recente jaren in Los Angeles.

Ana Tijoux: 1977

De Chileense MC Ana Tijoux trekt al jaren de aandacht buiten de Spaanstalige wereld. Je hoeft geen woord te begrijpen van het biografische titelnummer of het liefdeslied "Problema de 2" om een connectie te voelen met wat ze zegt. Met behulp van uitstekende productie levert het album concrete boodschappen en gevoelens in elk nummer. Gesyncopeerde drums die doen denken aan west coast producers, jazzy toetsen en een uitstekend gebruik van sampling zetten de sensuele toon waarop Ana Tijoux haar vaste flow bovenop legt. Neo Soul-vonken en featureraps voegen variatie toe aan het album, waardoor het van begin tot eind interessant blijft. Als Thom Yorke en Iggy Pop haar muziek geweldig vonden zonder er een woord van te begrijpen, zul jij dat zeker ook doen.

Café Tacuba: Re

Stel je 24 uur in Mexico-Stad voor. Het hectische verkeer, de drukke metroritten, de overvloed aan geluiden en kleuren in elke straat, en de geur van pittig eten overal om je heen. Tegen de tijd dat je naar bed gaat, heb je allerlei scènes gezien, ondergedompeld in een intense ononderbroken ritme. Dat is hoe het tweede album van Café Tacuba is. Door een veelheid aan genres die ze in hun geboortestad hebben gehoord, omarmen ze de chaotische diversiteit van de stad. Met hulp van de vermaarde producent en filmcomponist Gustavo Santaolalla nam de band traditionele genres en vormde ze die om tot een unieke expressie van art rock. Deze ongeëvenaarde samensmelting van hedendaagse stedelijke geluiden heeft geleid tot internationale erkenning voor Café Tacuba, die sinds 2003 vier keer op Coachella zijn verschenen.

Gustavo Cerati: Bocanada

Na het uiteenvallen van Soda Stereo pakte frontman Gustavo Cerati de sonische experimenten van de laatste albums van de band op en creëerde een essentieel stuk voor alternatieve muziek in het Spaans. Zijn eerste soloplaat, Bocanada, contrasteert spookachtige triphop-productie met heldere popmelodieën en prachtig gitaarwerk. Met de hulp van een 48-delig orkest, een sampler en synths geleend van housemuziek, creëerde Cerati prachtige nummers die samenwerken om de evoluerende mindset van een complexe man weer te geven. De emoties gaan op en neer, motieven worden door het album heen herhaald en instrumentale passages ontwikkelen op de door de teksten gesuggereerde stemmingen. Net als het leven is het album soms sensueel en humeurig, gepassioneerd en chaotisch op andere momenten.

Bomba Estéreo: Elegancia Tropical

Vieren zit in het Latijnse DNA, dus het is geen verrassing dat de grootste Spaanstalige act van de afgelopen jaren er een is die zich toelegt op dansgerichte muziek. De Colombiaanse band Bomba Estéreo vangt de vrolijke geest van het Latijnse leven in hun muziek, met nummers die Caribische ritmes en house-productie combineren. Elegancia Tropical is geen clubbanger, het is de soundtrack voor een feest op het strand. Het zijn geen champagne-douches, maar mojito’s en sensueel dansen. Elektronische beats houden het feest gaande, terwijl heldere gitaarlijnen sterke tropische vibes geven. Nummers zoals "El alma y el cuerpo", "Pájaros" en "Pa' respirar" kunnen de koudste plek veranderen in een Caribisch paradijs.

Los Tres: Los Tres

De late jaren 80 werden gedomineerd door synthesizers en slechte kapsels, samen met de New Wave en Post Punk muziek die ermee gepaard gingen. Echter, Los Tres bewees met hun titelloze debuut dat moderne geluiden kunnen worden bereikt zonder dergelijke excessen van haarspray en nieuwigheidinstrumenten. Met nummers die hulde brengen aan verschillende invloeden van jazz en blues, slaagde de Chileense band erin zichzelf te nestelen tussen de alternatieve rockers van die tijd. Melancholische, soulvolle en leuke nummers lenen akkoorden en spel van traditionele Amerikaanse genres, maar transformeren ze tot een eigen geluid. Pulsating drummen en waanzinnige rockabilly gitaar leiden de weg door de tien nummers die deze showcase van menselijke emoties samenstellen.

Manu Chao: Clandestino

Toen de traditionele rancheramuziek Chavela Vargas werd gevraagd waarom ze zichzelf als Mexicaans identificeerde ondanks dat ze in Costa Rica was geboren, antwoordde ze met een losse vertaling als "Wij Mexicanen worden geboren waar we maar willen." Ik veronderstel dat een soortgelijke benadering van culturele identiteit kan worden toegepast op de Frans-Spaanse artiest Manu Chao, die ondanks zijn Europese afkomst muziek schrijft met een onmiskenbare Latijnse geest. Zijn eerste soloproject, Clandestino, was het resultaat van onderweg opnames in tal van Latijns-Amerikaanse landen in samenwerking met lokale artiesten. Woorden in vier talen en muziek in alle smaken van reggae tot rumba laten zien dat de Latijnse mentaliteit niet beperkt is tot etniciteit, het is een inclusieve viering van diversiteit en leven.