이달의 첫날은 우리의 월간 랩 칼럼입니다.
프레디 깁스를 다양한 주제로 연관 짓는 것은 쉽습니다: 그의 고향인 인디애나 주 개리의 황폐화; 2000년대 후반 레코드 산업의 붕괴로 인한 그의 인터스코프 계약의 파탄; 매드립과의 관계; 그리고 지난해 그를 유럽 전역의 여러 감옥에 가두었던 혐의. 그러나 그의 매력의 근본적인 토대는 그가 자신의 세대에서 가장 뛰어난 래퍼 중 한 명이라는 것입니다. 그는 두려움 없는 솔직한 작사와 함께 어지러운 기술적 기량을 갖춘 래퍼입니다. 당신은 단지 두 번 사는 것뿐입니다는 그의 두 번째 매드립 협업인 밴다나를 앞둔 간결한 전보로, 강렬한 재도입을 제공합니다. 오프너인 "20 карат 예수"의 비트 변화는 그것을 승리의 행진으로 변화시킵니다; 깁스는 결코 뒤돌아보지 않으며, 뼈를 움켜잡는 갱스터 랩의 여덟 곡을 쏟아내고, 그 중에서도 뚜렷한 "안드레아"가 특히 강조됩니다.
돈 트립과 스타리토가 뛰어난 래퍼라고 말하는 것은 심각한 과언이 될 것입니다; 그들의 스텝 브라더스 시리즈의 세 번째 작품이 2017년 가장 훌륭한 음반 중 하나라고 표현하는 것은 전적으로 합리적입니다. 테네시 출신인 그들은 이전 두 장의 풀타임 앨범(2011년 믹스테이프와 2년 후의 상업 앨범)을 통해 단어의 불꽃놀이뿐만 아니라 중대한 개인적 폭로와 음산하고 자연주의적인 이야기로 서로의 기량을 억누르며 경쟁했습니다. 3은 많은 곡에서 곤혹스럽게 좋은 펀치라인을 포함하지만, 트립과 리토의 삶의 더 무거운 부분에 대부분의 시간과 에너지를 소비합니다.
무엇의 대가는 처음부터 우리가 약속했던 골드링크입니다: DMV의 다양한 음악적 영향을 원활하게 결합해 대담하게 독창적인 것으로 만드는 사람. 유명한 협업의 목록은 이미 잘 알려져 있지만, 이 곡들은 너무 부풀어 오르며("그 소녀를 보셨나요?") 그리고 동적인("코카모 프리스타일") 곡들이기 때문에 화이트 라벨에 적힌 이름은 거의 중요하지 않습니다. 부가적으로, 위대한 샤이 글리지의 이름 변경 실험은 공식적으로 실패했나요?
록 마르시안노는 2010년대 동안 세계에서 가장 매끄럽고, 거칠며, 모방할 수 없는 랩 음악을 만들어 왔습니다. 로즈버드의 복수는 이 decade의 세 번째 주요 LP입니다(비록 그 출시 방법과 음질이 마르크버그나 리로디드와 비교해 더 단축된 프로세스를 나타내는 듯합니다). "부르키나파소" 같은 곡들은 마르시의 세계관을 축소한 형태입니다: 단단한 바닥 신발, 깨끗하게 실행된 강도, "로터스를 살 수도 있지만 이제는 그럴 필요가 없다." 마르시의 글쓰기를 매력적으로 만드는 이유는 그가 특정 라인에서 은밀히 다루는 주제(위협이나 사치, 대개는)를 통해 그의 가정된 페르소나를 더욱 명확하게 드러내기 때문입니다. 로즈버드의 복수는 그의 결정적인 작품은 아니지만, 이미 알고 있는 이들을 위한 간결하고 매우 날카로운 복용량입니다.
모어 라이프는 드레이크가 지난해 만들고 싶어 했던 앨범에 가까울 것입니다. 그가 느껴지는 압박에 굴복하고 뷰스에 지친 자기 중심적 랩을 얹기 전에 말이죠. 새로운 세트가 "원 댄스"와 "컨트롤라"로 가득 차 있다고는 할 수 없지만—그의 최고의 곡들은 다양한 방향으로 회전하며, 금속성의 "프리 스모크"부터 진솔한 "방해 하지 마세요"까지, 그리고 성공적인 "희생"까지, 2 체인즈와 영 Thug의 눈길을 사로잡는 벌스가 포함되어 있습니다. 모어 라이프의 초기 댄스 중심 세트는 여름 내내 라디오를 지배할 가능성이 높으며, 단지 관성만으로도 정상에 남을 수 있는 이에게는 충분히 자격이 있는 승리입니다.
엘루시드는 빌리 우즈와 함께 작업한 아르망 해머로서 층이 쌓이고, 날카로우며, 최근 기억의 실험적인 랩 음악 중 가장 뛰어난 곡들을 만들어 왔습니다. 그의 솔로 작업인 지난해의 놀라운 LP인 스스로 구하라는 그러한 창조적인 터널을 더욱 깊이 파고들며, 남아프리카에서의 장기 체류 중 작곡하고 녹음한 은혜의 계곡은 그의 가장 혼란스러운 작품입니다. 그것은 육체 안의 즉각적인 문제와 미국 흑인으로서의 보다 형이상학적인 현실에 똑같이 중요성을 부여합니다; 그것은 세대의 트라우마를 사무실 창문, 문 손잡이, 정부 면허판을 덮고 있는 더러움으로 상징합니다.
무엇보다도, 릭 로스가 "람보르기니 문"이라는 곡을 만들기까지 이렇게 오랜 시간이 걸린 것은 정말 미친 일입니다. 로스의 아마도 세금법을 준수하고 있는 랩을 듣는 것은 매혹적입니다; 그것은 유산 액트의 낮은 위험에 가깝습니다; 이렇게 잘 작동하는 것은 충격입니다. 당신도 분명히 지금까지 들어보셨겠지만, 로스는 카시 머니의 악명 높은 사업 관행에 대해 버드맨을 겨냥하고, 크리스 록이 따라가며 "당신은 어디에 있었나요" 비트를 반복합니다. 유명하게도 과거에 자신이 코카인 왕이 아니라 교도관이라고 밝혀진 로스가 만약 산업의 진실을 이야기하는 사람으로서 자리잡는다면, 기이한 일들이 벌어졌던 적이 있습니다. 당신보다 나를 선택하겠습니다는 대부분의 로스 앨범을 완성하는 그런 종류의 손님이 가득한, 조용히 훌륭한 곡들로 가득합니다: 요 고띠, 퓨처, 그리고 오래된 라이벌인 지지(예, 지지)를 특징으로 하는 "죽은 대통령들" 또는 영 써그와 와일레가 도움을 준 "트랩 트랩 트랩"을 보세요.
시카고의 래퍼들은 종종 사회학적 사례 연구, 장르의 상징, 또는 두 가지 모두로 취급되지만, 살아 숨 쉬는 인간으로는 거의 취급되지 않습니다. 2014년, 릴 허브(당시의 이름)는 RSS 피드에 올라온 것 중에서 가장 확고하게 인간적인 음반을 발표했습니다. 패졸랜드는 미학적 능력의 강렬한 전시로, 어떤 십대가 경험해야 할 고통과 고뇌가 두 배로 넘치는 음반이었습니다. 헤르보의 최신 EP는 패졸랜드를 다시 다루며, 같은 세션에서의 곡들처럼 들리는 여섯 곡을 소개합니다. 패졸랜드 1.5는 헤르보를 랩의 가장 밝은 젊은 재능 중 하나로 자리잡게 하는 잇따른 압축된 테이프들(특히 코비처럼 활을 쏜다와 12월의 단지 내 팬들을 위한)의 연속을 이어가며 그의 발전은 계속해서 완전히 즐거운 일이 되고 있습니다.
Paul Thompson is a Canadian writer and critic who lives in Los Angeles. His work has appeared in GQ, Rolling Stone, New York Magazine and Playboy, among other outlets.