매달 첫날은 주목할 만한 랩 발매를 리뷰하는 월간 칼럼입니다. 이번 달 에디션에서는 킹 켄드릭, G. 페리코, 조이 바다$$ 등을 다룹니다.
저는 로스앤젤레스에 살고 있으며, 지나가는 차, 아파트 창문, 클럽과 바, 택시, 그리고 헤드폰에서 이렇게 많은 앨범 커트를 들어본 적이 없습니다. DAMN.은 현상입니다. "LOVE."는 이미 라디오를 가득 메우고 있으며, "DNA."는 신호등에서 승리하고 있습니다. Kendrick이 여기서 해낸 것은 자신의 신, 가족 및 자신의 영혼을 구하기 위해 무엇을 해야 하는지를 다룬 앨범을 만드는 것입니다. 13곡에 걸쳐 각각이 완벽하게 작동하며 때로는 잔인하게 표현됩니다. "DUCKWORTH. 수록곡은 세 가지 다른 9th Wonder 비트를 연결한 것이며, Kendrick의 자신의 배경 이야기를 믿을 수 없을 정도로 우연히 담아낸 곡입니다. 그는 자신이 지구에 있는 이유는 그의 아버지가 두 번 치킨 가게를 강도짓한 남자의 좋은 신뢰를 얻었기 때문이라는 것입니다. To Pimp a Butterfly와 그에 수반되는 데모와 B-사이드 컬렉션에 비해 DAMN.은 확실히 해골 같은 앨범입니다. 그것은 자신의 성격을 부여하기 위해 뼈에 충분히 남겨 두며, 그의 마지막 두 작품과는 구별됩니다. 너무도 격렬하고, 너무도 매력적이어서 2012년의 걸작인 good kid, m.A.A.d. city를 거의 넘어서는 수준입니다.
이번 주 앨범 리뷰인 Damn을 확인하세요. 여기에서.
이 모든 것을 감안하면, Kendrick Lamar가 이번 달에 앨범을 발표한 로스앤젤레스 카운티 남부 출신의 래퍼는 그가 아닙니다. 몇 달의 시간을 두고 따라잡기를 고려했을 때, G Perico의 All Blue는 8월의 더운 날에 차 스테레오에서 가장 많이 연주되는 앨범이 될 수 있습니다. 지난해 Shit Don’t Stop으로 비꼬는 듯한 Jheri 컬으로 스타가 되며 자신을 세운 Perico는 더 무거운, 더 높은 위험을 지닌 앨범에 도전하고 있습니다. All Blue는 YG의 첫 앨범처럼 일상적인 여행을 기록한 것이 아닙니다; 그것은 일상에 대한 것으로, 당신의 블록을 돌아다니는 암살자들이 전혀 드문 일이 아니라는 것을 이야기합니다. Perico는 Suga Free 또는 DJ Quik와 비슷한 소리를 내지만, 반드시 그들처럼 랩을 하지 않습니다; 그는 보통 4x4 그리드로 돌아가고 조화로운 속도를 긴 이야기보다 선호합니다. 여기의 최고의 곡들인 “Can’t Play”와 “Wit Me Or Not”는 Perico의 삶과 유년기의 이야기와 함께 희미한, 연기에 취한 여름의 느낌을 결합합니다. All Blue는 L.A.의 과거와의 연결로서의 랩 음악이며, 그 과거에 갇혀 현재를 보는 것을 잊지 않습니다.
All Amerikkkan Badass는 쉽게 두 부분으로 나눌 수 있습니다. 후반부는 Joey Badass가 2012년에 언더그라운드 센세이션이 된 이후로 해왔던 모든 것의 자연스러운 확장처럼 들립니다: 그것은 투박하고, 복잡하며, 형식적이고, 스타일적으로 보수적입니다. 이 앨범은 그를 오늘날 랩에서 발생하는 모든 것에 대한 날카로운 비판자로 캐스팅하며, 그의 어린 시절 뉴욕의 미학을 강하게 의지합니다. 하지만 앨범의 전반부, 즉 모든 히트가 있는 부분은 22세의 그가 애틀란타와 마이애미, 로스앤젤레스, 시애틀에서 라디오 플레이를 위해 더 보편적인 것을 목표로 하고, 관중이 그에게 외칠 수 있는 훅을 목표로 하고 있습니다. Joey의 공로를 인정하자면, 그는 쉬운 강력한 주제적 뼈대로 이 두 부분을 함께 엮습니다: 미국은 가난한 사람을 먹어치우고 부자들을 세워주고 있습니다. “For My People”과 같은 곡은 Ebro와 Rosenberg에게 매끄럽고 소화 가능한 것으로 압축하며, “Super Predator”는 (Styles P의 뛰어난 보조와 함께) 그것을 거칠고 포풍우처럼 일어나는 공격으로 확대합니다. 통일된 미학 방향을 찾고 있는 아티스트처럼 보이지만, 이것은 Badass에게서 존경할 만한 노력이며, 그의 소매 데뷔인 B4.DA.$$에서 눈에 띄는 향상된 단계입니다.
이 칼럼에 충분히 깊숙이 들어왔으니, VMP 사무실을 태우는 사람들이 많지 않을 것 같아 큰 주장을 할 수 있습니다: 2014년, Rich Homie Quan은 그의 공동 믹스테이프인 Tha Tour, Part One에서 (최소) 절반의 무게를 지탱했습니다. 이는 Birdman이 통제하는 Rich Gang 배너 아래 발매되었습니다. 끔찍하고, Microsoft Paint 수준의 커버를 가지고 있음에도 불구하고—그리고 제목의 투어가 실제로 일어난 적이 없음에도 불구하고—Tha Tour는 이번 10년간 나온 최고의 랩 앨범입니다. 하지만 Thug는 테이프의 성공을 담담하게 받아들이며 따뜻한 반응을 그의 끓어오르지는 않지만 지켜보고 있는 광고 주기로 삼았습니다. 그러나 이것은 Quan의 A급 스타로서의 시대의 거의 끝을 나타냅니다. 그는 “Flex (Ooh, Ooh, Ooh)”에서 큰 히트를 기록했지만, 이전 레이블과의 법적 지옥 상태로 인해 앨범 발매일로 이어지지 못했습니다. 그래서 Back to the Basics는 단순히 훌륭한 랩 앨범이 아닙니다—이것은 Quan이 자신의 서사를 되찾으려는 성공적인 시도입니다. “Heart Cold”, “Str8”, “Back End”와 같은 곡들은 모두 공식적인 수준에서 엄청난 랩 곡이며, 아틀란타의 전문적인 삶의 상태를 직접적으로 다룹니다.
Playboi Carti에게 랩이 부차적인 관심사인 것처럼 보인다고 말하는 것은 논란의 여지가 없으며, 심지어 그러한 견해가 기회주의적이지도 않습니다. 이 자가 이름 붙인 테이프가 Carti를 모델 경력으로 이끌거나 MTV와의 계약을 성사시킨다면, 그것은 성공적이었습니다. 그러나 그것이 그 브랜드에 포장된 절대적인 필수곡이 없다는 것을 의미하지는 않습니다. “Magnolia”는 두개골이 흔들릴 만큼 힘차고, 하지만 지난 반 년 동안 라디오에서 들을 수 있는 다른 어떤 것과도 다르게 들립니다. 그런 점에서 프로듀서 PierreBourne은 여름에 돌파구를 가질 수도 있습니다. 여기에서 스트리밍하세요.
Paul Thompson is a Canadian writer and critic who lives in Los Angeles. His work has appeared in GQ, Rolling Stone, New York Magazine and Playboy, among other outlets.