알라바마에서 태어난 에디 플로이드의 음악 경력은 멤피스에서 훨씬 더 먼 곳에서 시작되었습니다: 1955년, 청소년 시절에 플로이드는 그의 삼촌을 설득하여 그와 함께 디트로이트로 이사하게 됩니다. 그 당시 디트로이트는 여전히 일자리와 기회로 넘쳐나는 도시였습니다. 플로이드는 디트로이트에 도착한 직후 쥬얼리 가게의 동료들과 함께 팰컨스라는 그룹을 결성했습니다. "세계 최초의 소울 그룹"으로 불리기도 하는 팰컨스는 그 당시로서는 드물었던 국제적인 구성으로 주목을 받았으나, 1956년 플로이드가 쓴 데뷔 싱글이 주목받지 못하자 두 명의 백인 멤버가 군 입대하면서 이 모습은 금세 사라졌습니다. 멤버가 필요했던 플로이드는 스테이플 싱어스의 "Respect Yourself"를 쓸 맥 라이스를 영입하고, 포 쳅스의 동생인 조 스텁스를 주 가수로 초빙했습니다. 그룹은 1959년에 대히트를 기록했습니다; "You’re So Fine"은 백만 장 이상 판매되었고, 디트로이트 그룹은 딕 클락의 미국 밴드스탠드에 출연했습니다. 그룹이 후속 앨범 작업을 할 때, 스텁스는 그룹 이름 앞에 자신의 이름이 들어가길 요구했습니다 — 그들은 조 스텁스와 팰컨스가 되었고 — 플로이드와 다른 멤버들은 그를 쫓아냈습니다. 스텁스를 대신한 사람은 플로이드와 영원히 뒤얽힐 인물이었습니다: 윌슨 피켓.
그가 그들의 가장 큰 히트송 중 몇몇에서 노래했음에도 불구하고, 피켓은 실제로 그룹의 어떤 언론 사진에도 등장하지 않았습니다. 사실, 그들의 매니저는 그들에게 피켓을 주 가수로 초대하라고 계속 압박했지만, 플로이드와 그룹의 나머지 멤버들은 디트로이트에 막 이사 온 젊은 가수 마빈 게이를 팰컨스에 포함시키려 했습니다. 피켓의 팰컨스에 대한 기여는 주로 투어 멤버로서 이루어졌고, 그룹은 1960년 이후에 그들의 싱글을 발매할 레이블을 설득하는 데 어려움을 겪었습니다. 그러나 1962년의 마이너 히트곡 "I Found a Love"는 피켓이 공동 저작했습니다. 1963년, 피켓이 솔로로 활동하기 시작하였고 — 이후 아틀란틱에 계약했으며 — 플로이드는 워싱턴 D.C.로 이사할 때 그룹은 사실상 해체되었습니다.
워싱턴 D.C.에서, 플로이드는 원조 스택스 스타 칼라 토마스와 친구가 되었고, 그녀가 대학원에 다니던 시절에, 1960년대와 70년대에 스택스를 운영하게 될 알 벨과 함께 플로이드는 토마스의 두 번째 LP에 해당하는 제목 곡 "Comfort Me"를 작곡했습니다. 그 후, 플로이드는 스택스에서 정기적으로 활동하며 윌슨 피켓을 위해 "634-5789"를 작곡했습니다. 피켓은 스택스를 위해 멤피스에서 녹음하던 중이었습니다.
그는 스택스 레이블에서 가장 다작의 솔로 아티스트 중 한 명이 되었습니다. 그의 두 번째 앨범 Never Found A Girl은 우리의 박스에서 소개되고 있으며, 여기서 우리는 즐길 수 있는 여섯 개의 앨범을 더 제공합니다.
이 앨범은 간단히 소개하겠습니다: 우리는 이 앨범을 2018년 클래식 레코드 월드에서 소개했으며, 여기에서 우리의 라이너 노트를 읽으실 수 있습니다. 이 앨범은 최고의 스택스 LP 중 하나이며 이유는 명확합니다: 킬러 넘치는 곡만 존재합니다.
스택스에서 가장 큰 이름들은 모두 Rare Stamps라는 프랜차이즈 이름 하에 싱글 컴필레이션을 가졌고, 그들 대부분은 LP에 수록된 많은 싱글을 특징으로 했습니다. 플로이드의 앨범은 비앨범 싱글인 "Big Bird"때문에 꼭 소장해야 할 앨범입니다. 오티스 레딩의 비행기 사고 직후, 플로이드가 멤피스로 가는 대서양 비행기 탑승 준비를 하던 중에 만들어진 곡으로, "Big Bird"는 스택스의 심리 록에 가까운 곡으로, 다른 플로이드 LP에서는 듣기 힘든 훌륭한 곡입니다. "This House" 또한 이 앨범을 비닐 형태로 듣기 위해 구매할 가치가 있는 희귀한 보석입니다.
플로이드의 최고의 스타일은 크루너 역할이었습니다; 그의 부드러운 목소리는 따뜻한 담요와 같습니다. 이 앨범은 아마도 그의 부드러운 스타일의 최고의 앨범일 것입니다: 그는 여기서 "It’s Not Unusual"을 커버합니다. 그러나 이 앨범의 특별한 하이라이트는 "I Sowed Love (And Reaped A Heartache)"로, 에디가 전체 마칭밴드와 같은 호른들과 스포트라이트를 바꾸어 가며 노래합니다.
플로이드는 스택스 레이블에서 유일하게 정기적으로 L.A.에서 시간을 보내며 북커 T. 존스와 함께 어울렸고, 이는 그의 음악에 파스텔 회화의 변화를 주었습니다. 캘리포니아의 여유로운 분위기는 에디를 큰 부드러운 감성과 함께 사랑 노래를 부르는 사람으로 만들었습니다, 여기 타이틀 트랙에서도 마찬가지입니다. 그는 여기서 거의 완전한 느린 잼 모드로 가깝습니다.
California Girl과 비교했을 때, 이 앨범은 거의 하드 록에 가깝습니다. 플로이드는 커버에서와 같은 거칠고 강렬한 그루브를 밴드에 의해 얻어냈습니다. 스택스 카탈로그에서 가장 로킹한 소울 앨범 중 하나입니다.
플로이드의 마지막 스택스 LP는 제목 곡으로 주목받아, 아이작 헤이즈가 아닌 스택스 카탈로그에서 가장 펑키한 곡 중 하나입니다. 하지만 이 앨범 전체는 Con-Funk-Shun 리듬 섹션과 함께 만들어져, 당신의 집 안을 울리게 만들 것입니다. 에디는 그의 펑크 변신을 정말로 완성하지는 못했지만, 여기서 거의 가까워졌습니다.
Andrew Winistorfer is Senior Director of Music and Editorial at Vinyl Me, Please, and a writer and editor of their books, 100 Albums You Need in Your Collection and The Best Record Stores in the United States. He’s written Listening Notes for more than 30 VMP releases, co-produced multiple VMP Anthologies, and executive produced the VMP Anthologies The Story of Vanguard, The Story of Willie Nelson, Miles Davis: The Electric Years and The Story of Waylon Jennings. He lives in Saint Paul, Minnesota.