Bartees Strange’s ‘Farm to Table’ Is Everything at Once

Bartees Strangeがペースダウンする時、それは彼が休んでいるという意味ではありません。それはそんなに簡単なことではないのです。

Barteesの2枚目のアルバムであるFarm to Tableのどの瞬間も予測できません。自信と不安、喜びと不快感に満ち満ちていて、快適に感じた瞬間に撲殺されるようなものです。唯一できることは旅を楽しむことです。彼の声によって織り込まれているこのアルバムは、時には完全なファルセットで、また時には温かくてざらついたバリトンで、損失、祝祭、欲望の異なった道を交差するように走ります。Farm to Tableは必要に満ち、過去の損失をつかむようにしながらも前進します。オープナー「Heavy Hearts」では、開始の計測されたスタートが、BarteesがカバーしてきたNationalの曲との明確な対比となり、パターンを繰り返したり、その過程で誰かを失ったりすることを心配しています。「Mulholland Dr」は損失と死に悩み、”今これを乗り越えるのが難しい / 私たちは全く話していません...失う方法は知っているよ” とともに”君の顔と目に全てが見える / 私たちが死ぬのを見た”のように跳ねています。「Wretched」はその欲望の中で最も直接的であるかもしれません。”システムに君を戻したい”と”君がいないと人生が間違って感じる”がナレーターをリムボに閉じ込めます。”Hennessy”の最もシンプルなラインも同様です。”もう話さない。”

死と喪失の影の中には華やかさもあります。Barteesは時折、狡猾で自慢げなワンライナーを放ち、「Cosigns」は一見、過剰で自慢げなラップのように見えます。しかし、その一つのレーンにとどまることは彼らしくありません。”Cosigns”が進行するにつれて、それは成功についての自己探求（「どう充たされるか/それが一番難しい」）となり、その脆弱性を暴きます。Farm to Tableが未来志向であるにもかかわらず、Barteesは再び、再び肩越しに振り返りながらその道を切り開いています。

インディーロックはただの基層に過ぎず、時折00年代を思わせるエモ、グリッチーなクルーナー、速いペースのポップで積み上げます。歌の中でも劇的な変化が生じることがあります。Farm to Tableの多くの喜びは驚きにあります。「Wretched」はゆっくりとした、擬似電子的なスタートから、衝撃的で断崖絶壁のようなコーラスへと流れ込みます。それはただのショックバリューのためではありません。ヴァースは喪失を熟成させ、哀愁と瞑想に浸り、コーラスはその清算であり、完全に無謀に吐き出されます。

Barteesの熾烈なコーラスは、最も直接的なミサイルを送り出すスペースを与えつつ、ポイントを伝えるために設計されています。「Escape This Circus」で、Barteesはシステム的な人種差別を厳しく批判し、検討します。最初はブルージーでツワンギーフォークで、斬新な歌詞（”店員は暗号通貨を買えと言った/靴に穴が開いていた”）が奏でるこの曲は、これらの残酷な現実がホットポイントに達するとパンクに爆発し、歯切れの悪いギターが響きます。”だから俺は本当に君たちとやってられない。”

彼は同様にボーカルの選択にも注意を払い、その影響を楽曲の主要なジャンルに合わせて変えています。「Tours」では、ブロードウェイミュージカルの反映された懐古の歌のようなもので、Barteesは穏やかで生々しい声を溶かし（「だって俺は君の息子だ」）、流れ、簡単なフィンガーピッキングの中に長く引き延ばされます。そして「Cosigns」では積み重ねられた賞賛と業界の説明が成功への上昇を描きます（多少の心配を伴う登攀ではありますが）、彼は鼻声のラップを選びます。

これだけのファンファーレが少々圧倒されることもあります。結局、これほど多くの選択肢を作り出し、すべての瞬間にこれほどの献身と注意を払うと、一部にはつまずきがあるでしょう。「Tours」、「Hold the Line」、「Hennessy」のような控えめなトラックは少しの呼吸空間を提供し、より明確なテーマを持っています。

「Hold the Line」は特にジョージ・フロイドの娘が父親の殺害について話していることに触発されたもので、プレスリリースによると、その損失の共鳴は霞むエレクトリックギターと彼の楽に歌うボーカルに表現されています。彼は音を結び、それを搾り出します。逆境に屈しないことが「Hold the Line」のテーマであり、記念碑であり、疲れた行進の進行指示でもあります。

ゆっくりとした曲「Hennessy」で締めくくるのはリラックスさせます。ローファイでバズするこの曲は、スタジオにいるような気分にさせることもあれば、曲が進むにつれてバーのような場所にいる気分にさせることもあります。ピアノが入ると、クルーナーはソウルフルでジャジーになり、重なるボーカルが霊的でコーラス的な感覚を与えます。さまざまなラインと一般的な気軽さが曲をカジュアルに保ちます。それはまるで、初めて一緒に歌う友人たちの部屋のようで、勝利のバンドを結成する前のようです。そして、家や愛の喪失に消費されたアルバムの後、それは浄化と一体感のように感じられます。

このカコフォニー、遅い曲と速い曲、そして一瞬でその間を行き来する曲がどのように合わさるのかという疑問がありますが、ほとんどの場合、私たちはBarteesを信頼することができます。彼はそれがそうであると確信しているようです。