A Death Cab For Cutie プライマー

ギバードは長く一人ではなく、ギタリストのクリス・ワラやベーシストのニック・ハーマーをバンドに加えた。トリオはバンドの歴史の大部分の核心を形成した。それから多くのツアーを通じての努力と素晴らしい口コミ — インターネットはまだ赤ちゃんだった — が、静かにそして確実にデス・キャブ・フォー・キューティをインディー・ロックの最も高い（つまり：まだかなり控えめな）階層へと引き上げた。1998年のSomething About Airplanesから始まり、ギバードの悲観的で考え深い歌詞が世界に広がったが、あまり目立たないデビューだった。バンドの人気と作曲能力が成長するにつれて、自信と文化的な信用も高まった。FOXのティーンドラマThe O.C.での頻繁な言及を通じてメインストリームとの flirtation がさらなる成功を予感させ、2000年のWe Have The Facts and We’re Voting Yesと2008年のNarrow Stairsの間にリリースされたアルバムの数々は、ますます成功し、均一に素晴らしいものとなった。（ベン・ギバードのサイドプロジェクト、ザ・ポスタル・サービスが2003年のGive Upでかなりのヒットを記録したのも悪くなかった。）

傑出したスローペースの上昇を遂げ、デス・キャブは20年以上にわたるキャリアを築き上げ、今週中に9枚目のアルバムThank You For Todayをリリースする。すでに8枚のスタジオアルバムといくつかのEPがリリースされているので、これらの5つのいずれかから始める方法に間違いはない。

We Have the Facts and We’re Voting Yes (2000)

デビューで地元の成功を収めたデス・キャブ・フォー・キューティは、セカンドアルバムに向けてプロダクションを整え、Something About Airplanesの水っぽい奇妙さを失い、ベン・ギバードの詩的な傾向にもっと余地を残した。彼が言葉を後回しにすることのない作曲家であることは明らかで、この時期に彼は「複雑さがすべてを覆うので、私は距離を保つ。東側ブロックからの挨拶を送る絵はがきを送る。」のような印象的で興味深い行に惹かれていた。デス・キャブのインディー全盛期のファンにとって、これは最高の作品である。ファンはこの年にリリースされたThe Forbidden Love EPを欠かすことはできない（そして、すべきでもない！）それは、バンドのベストソングの一つ、「Photo Booth」という別れを惜しむ賛歌を含んでいる。アルバムには登場しなかったが、ファンの間で人気があり、現在もバンドは演奏している。

The Photo Album (2001)

バンドはThe Photo Albumをあまり良い思い出にはしていない。彼らは急かされたと感じており、もっと良くなれたはずだと思っているが、実際には一部の最高の曲と生々しいパフォーマンスを特集している。彼らは歌詞や音楽的にいくつかのガーゼを剥がし、「Why You’d Want To Live Here」や「Blacking Out The Friction」のようなより力強いギターサウンドと多くの言葉を選んだ。ギバードが後に言ったように、彼が嫌だったのはThe Photo Albumのシンプルさであったが、それこそがその魅力の一部である：それはデス・キャブが最も直截的であった時のもので、その後の豪華な音響を得る前のものである。パフォーマンスのプレッシャーの中で、彼らはそれを成し遂げた。このアルバムの3つのシングルは、バンドの最も素晴らしい作曲の一部であり続ける：「A Movie Script Ending」、「I Was a Kaleidoscope」、「We Laugh Indoors」。

Transatlanticism (2003)

壮大なTransatlanticismは、デス・キャブがさらに大きなものへ向かうことを明確にした。彼らを急がせた外的な圧力はThe Photo Albumにはあったが、アルバム番号4ではそれらは捨て、バンドはついにドラムを持つことができた — ジェイソン・マックガー — それに満足している。（彼はそれ以来バンドに残っている。）忍耐強く、豊かでありながら歌詞的には緊急感があるTransatlanticismは、すぐにインディー・ロックの基準となった。「The New Year」の美しいビッグ・クラッシュから始まり、長距離恋愛についての完全にコンセプトではない一連の曲を通じて進んでいく。（「私は君にもっと近くにいてほしい」というタイトル曲の大合唱。）このアルバムはバーサク・レコードで50万枚という驚くべき売上を記録し、バンドは次のキャリアのためにより大きな拠点へ向かった。

Plans (2005)

Transatlanticismが何かを証明したバンドのように思えたなら、Plansは続編の勝利のラップのように感じられる。（ドラマーのジェイソン・マックガーは、2枚のアルバムを吸う息と吐く息に例えた。）世界中からすべての資金が利用可能だったと思われる — デス・キャブはメジャーレコードから好まれ、アトランティックに決定した — バンドはヒットを得るためにエッジを少し滑らかにしたが、サウンドを少しも犠牲にはしなかった。（ギタリストのクリス・ワラは引き続きプロデューサーを務めている。）「Soul Meets Body」と穏やかな悲しみのバラード「I Will Follow You Into The Dark」がラジオで流されたが、アルバムのオープナー「Marching Bands of Manhattan」と超悲しい「What Sarah Said」のような深いカットが、これをバンドのベストの一つとして印象づける。間違いなく最も人気があり、それはデス・キャブの唯一のプラチナ認定アルバムである。

Narrow Stairs (2008)

常にやりたかったことをすべて行った後に何をするべきか？Narrow Stairsは、ある意味で基本に戻った。Plansの成功は、デス・キャブ・フォー・キューティが永遠にツアーを続けることを意味し、そんな経験豊かな（そしておそらく疲れた）バンドにとっては、Narrow Stairsは良い意味で少し生々しく感じられた。また、なぜか奇妙にもなった。最初のシングル「I Will Possess Your Heart」は、デス・キャブがこれまで試みたことのないモーターリックなグルーヴに基づいており、8分半続く。歌詞的には、ギバードは最も暗い時期にあり、逆説的にその時に最も輝いている。「Cath」は、暗く退屈な未来に決める新婦の悲しい物語を語り、「You Can Do Better Than Me」と「The Ice is Getting Thinner」は、タイトルからして明確である。ギバードの暗い傾向が支配する最後のデス・キャブアルバムであった：彼らは2011年のCodes and Keysや2015年のKintsugiにも存在するが、中心にはいない。