以下に、Ortofon SPUムービングコイルカートリッジの写真をご覧いただけます。これは、一般に販売されるために初めてリリースされたムービングコイルカートリッジの一つであり、約50年間製造されてきたため、業界の伝説ともなっています。また、ジャズ音楽のファンによって積極的に求められるデバイスでもあります。SPUはジャズや初期のステレオ録音にとって完璧なパートナーと見なされており、Ortofonはそのようにマーケティングも行っています。
これはどういう論理でしょうか?確かに、音声録音は電気信号に変換され、システムに置いたどのデバイスでも再生できるはずですか?これは全くその通りです—レコードはレコードであり、78回転特有の専門的なオブジェクトを除き、どのターンテーブルでも再生されます。しかし、ここから先には、特定の音楽タイプに対してデバイスがより適しているという主張があります—あまりにもそのために、いくつかのコンポーネントは特定のジャンルの録音とほぼ不可分に関連付けられています。
その理由は、機器が全ての周波数範囲でどのように機能し、そのことが異なる音楽タイプにどのように関連するかに起因します。設計上の理想は、どの機器も1Hzからコウモリが活動するレベルまで、ボンネビル塩原のように均一な出力を提供することです。ほぼ全てのカテゴリーの製品においてこれは不可能ですが、特にビニールに関しては、これは完全に夢物語です。設計者ができる最善は、応答をできるだけ均一にすることです。ほとんどのカートリッジの周波数応答を見れば、1Hz近くから上昇し、できるだけ多くの可聴範囲をカバーし、それから尾を引くのがわかります。これは、オーディオシステムを構成する全てのコンポーネントで異なる程度の厳しさで繰り返されます。
コンポーネントの設計による妥協のために、それぞれのコンポーネントがこのテールオフを処理する方法は異なるため、様々な音楽ジャンルとの互換性が異なります。なぜなら、それぞれのスタイルは異なる周波数応答の部分に対する強調が大きく異なるからです。記事の冒頭で言及されたオルトフォンは、周波数応答に穏やかなピークがあり、冷静に見ると中域が過度に強調されていることがわかります。しかし、ジャズファンとして見ると、SPUは時に他の全てを壊れたように聞こえさせてしまうのが、その強調が、時代の録音からディテールや感情を引き出すために必要な場所だからです。
このコンポーネントの変動は、二つの異なる方法で利用できます。もしあなたが複数の音楽ジャンルで最高のパフォーマンスを発揮できるハイファイシステムを所有したいのであれば、異なるコンポーネントのパフォーマンスの違いを利用して相殺し合い、その結果としてフラットな応答を作り出し、あらゆる音楽を最高のパフォーマンスで楽しむことができます。あるいは、周波数応答の重要な部分をさらに強調するコンポーネントを選ぶこともできます。それでは、それぞれのジャンルで何を探しているのでしょうか?以下は一般的な指摘ですが、あなたが探しているものに対するいくつかの指針を示すはずです。
すでに指摘したように、ジャズや他のいくつかのジャンルは、その重要な情報の大半が中域にあります。明らかに、声やアナログ楽器を含むものはこの範囲に豊富な情報を持っていますが、ジャズ、アコースティック、合唱、小規模なクラシック素材では、重要な内容の多くがここにあり、できるだけ強調して演奏が最も引き込まれるものにするために、優しく強調することを目指すべきです。そのための特に評価の高い方法としては、真空管アンプを考えることです。これらは設計の機能として自然に中域を強調する傾向があり(ただし、高価なモデルは固体状態タイプのアンプにより近い測定値を持つ場合もあるので確認してください)、声や楽器との組み合わせで非常に鮮やかな音を提供します。これが高価に聞こえる場合、真空管のフォノプリアンプも同様の効果を得られますし、いくつかのカートリッジも同様です。
逆に、エレクトロニック音楽、ダブ、R&B、ヒップホップ、ブレイクビートの素材では、システムの微調整が周波数スペクトルの低域に向けられます。すぐに言っておくべきことは、良いものを求めすぎると、あまりにも過剰な重低音は快適な効果ではないということですが、低周波をきれいに的確に再生できる機器を持つことは、これらのカテゴリーの多くの音楽を楽しむためには過剰な中域よりも有益です。特にビニールに関しては、いくつかのカートリッジは他よりもはるかに優れた低音出力の評判を持っているため、これは調査する価値のある分野です。同様に、ターンテーブルの製造に使用される材料やその質量の利用方法も低音応答に影響を与えます。
読者の中には、私がロックジャンルをポップジャンルと一緒に扱うことに異議を唱える人もいるかもしれませんが、その理由は私の経験上、これら特定のカテゴリーのためにシステムを最適化するのがとても難しいからです。これらのジャンルの一部の素材は非常に悪く録音されており、このため、音域を抑えるか、少なくとも高音部分を強調しないシステムが理想的です…しかし、これらのジャンルには、これまでリリースされた中で最高の録音やプレスも含まれており、そのようにすることはそれらを楽しむことには逆効果になります。これらのジャンルからのアルバムが多く含まれているのであれば、本当にフラットな周波数応答を追求し、優れた録音とそうでないものを同様の数用意することを検討するべきです。
この音のバランスを考え始めることの副産物の一つは、機器レビューを読んでいるときに、レビュアーが言っていることを少し異なる視点で評価し始めることです。コンポーネントが少しスリムなプレゼンテーションを持っていると感じるか?つまり、低音応答が少し制限されているということですか?それは多くの人には不向きかもしれませんが、自分のシステムで低音強調を減らそうとしているのであれば、完璧かもしれません。この文脈で機器を見るようになると、その背後にある設計の決定が理解しやすくなります。
このサイトで私が他のハードウェアコンセプトを説明しようとしたのと同様に、これは非常に簡潔な概観に過ぎず、非常に複雑な概念になる可能性がありますが、あなたがどこまで追求したいかに応じてその深さが変わります。最も重要なことは、1つ以上のコンポーネントを持つシステムに移行すると、システムの動作を変更し、あなたの好みや音楽の趣向に特化した方向に導く能力を持つことになるということです。同様に、この概念を利用して、どのプレスにも怯えないオールラウンダーを自分自身で構築しようとすることもできます。選択は完全にあなたにかかっています。
Ed is a UK based journalist and consultant in the HiFi industry. He has an unhealthy obsession with nineties electronica and is skilled at removing plastic toys from speakers.