Dans un tournant surprenant qui met en lumière la nature souvent imprévisible des relations de célébrité, John Lydon, l'iconique chanteur des Sex Pistols et du groupe Public Image Ltd. (PiL), a récemment fait marche arrière sur sa critique précédente de la sensation pop Taylor Swift. Connu pour ses opinions provocantes et candidement exprimées, Lydon a été cité plus tôt cette année en décrivant Swift comme « terriblement ennuyeuse » et en déplorant son évolution en artiste à la « vibe de robe de bal » semblant dénuée d'avenir, au-delà de ce qu'il considérait comme une superficielle résidence à Vegas. Maintenant, il se trouve intrigué par la perspective d'une collaboration avec l'artiste qu'il avait autrefois rejetée. Cette évolution inattendue souligne non seulement les complexités de l'industrie musicale, mais révèle également une discussion plus profonde sur la valeur de la réinvention artistique et du respect entre les genres.
Dans une interview pour la série « Does Rock ‘N’ Roll Kill Braincells ? » de NME, Lydon a exprimé sa perspective critique sur la musique pop et des artistes comme Swift. Il a soutenu que son parcours de starlette adolescente à phénomène pop était entaché par un manque d'authenticité. « Il y a toute une histoire de ce genre de chanteurs en Amérique : le truc trivia de pop adolescente », a-t-il dit, suggérant que Swift était « piégée » par son vaste public et donc incapable d'évoluer. Il a déclaré : « Elle n'a nulle part où aller », signalant sa conviction que sa musique était formulée et peu risquée.
Cette affirmation audacieuse faisait partie d'une conversation plus large où Lydon a non seulement examiné son propre héritage, mais a également réfléchi aux artistes contemporains qu'il pensait partager la scène avec lui—bien qu'il ne les voyait pas sous un bon jour.
Accélérons vers les commentaires récents faits à The Mirror, et Lydon semble avoir subi une transformation dans sa vision de Swift. Exprimant un nouveau respect, il a noté : « Ceux qui font ce genre de musique, comme Taylor, le font très bien. Elle mérite une chance avec moi. Imagine ce duo ? » Cette déclaration marque un départ notable de sa précédente désapprobation, ouvrant la porte à une collaboration artistique qui pourrait combler le fossé entre punk et pop—deux genres souvent placés en opposition claire.
Le parcours personnel de Lydon à travers le chagrin, suite au décès de sa femme, Nora Forster, de la maladie d'Alzheimer en avril 2023, ajoute une couche de compassion à ses points de vue évolutifs. « J'ai besoin de sortir de la maison. J'ai assez vautré... la tristesse quand elle arrive, mais assez déjà », a-t-il remarqué dans un esprit de réflexion sur la façon dont ses expériences de vie ont façonné sa musique et ses collaborations. Cela illustre non seulement sa vulnérabilité, mais souligne également comment les défis de la vie peuvent mener à un esprit ouvert et à une volonté d'explorer de nouvelles connexions dans le domaine artistique.
L'intersection du punk rock et de la musique pop n'est pas un phénomène nouveau. Le parcours de Lydon dans le punk l'a historiquement positionné contre la pop mainstream, un genre souvent caractérisé par son mercantilisme et son uniformité. Cependant, l'évolution de la musique a souvent brouillé les frontières des genres, permettant des partenariats inattendus. Par exemple, des personnages tels que David Bowie et Malcolm McLaren ont joué un rôle essentiel dans le rapprochement de ces mondes, ouvrant la voie à de futures collaborations—telles que le projet potentiel de Lydon avec Swift.
De manière intéressante, Lydon a noté des tentatives passées de collaboration avec des artistes notables, y compris un duo raté avec Kate Bush. Il a raconté avec humour une interaction où il pensait qu'elle s'engagerait avec ses idées, pour finalement être confronté à un désaccord vocal. « Elle était comme, 'Je ne peux pas chanter cela. Fiche le camp'... Ce n'étaient pas ses mots exacts, mais c'est vraiment ce que ça voulait dire », a-t-il raconté, indiquant à la fois un respect pour l'art de Bush et une prise de conscience des complexités impliquées dans de telles collaborations.
Les commentaires de Lydon ont suscité des discussions parmi les fans de musique et les critiques. Le changement de cœur de l'icône punk envers Swift reflète une reconnaissance plus large des compétences artistiques diverses requises dans l'industrie musicale d'aujourd'hui—mettant en lumière les attitudes changeantes envers les artistes qui semblaient autrefois worlds apart dans le paysage musical. De nombreux fans des deux artistes expriment leur optimisme à l'idée d'une collaboration, enthousiasmés par le potentiel de la touche punk de Lydon rencontrant la production soignée de Swift.
Si Lydon et Swift devaient collaborer, cela remettrait en question les idées préconçues sur les genres mais pourrait aussi signaler une tendance croissante vers des collaborations à travers les divisions stylistiques au sein de l'industrie musicale. Les artistes deviennent de plus en plus enclins à expérimenter avec le son et le format plutôt que de se conformer strictement aux frontières des genres. L'émergence de collaborations qui brouillent les genres peut résonner avec un public plus large, permettant une fusion qui pourrait redéfinir les attentes musicales.
Les réflexions de Lydon cette année soulignent également le rôle des expériences personnelles, y compris le chagrin et la perte, sur l'expression artistique. Son référence à la tristesse comme une énergie implique une approche philosophique de la créativité—soulignant comment les artistes canalisent les expériences de la vie en art. Cela pourrait servir d'inspiration pour de jeunes musiciens, montrant comment les récits personnels peuvent modifier les trajectoires artistiques.
Alors que Lydon se prépare pour la tournée "This Is Not The Last Tour" de PiL, il exprime son enthousiasme pour la nouvelle musique “tapageuse” dirigée par ses expériences de deuil et de transformation. « La tristesse est une énergie », a-t-il réitéré, soulignant comment il choisit de la canaliser de manière constructive. En plus de ses efforts musicaux, il entreprendra une tournée de conférences intitulée « I Could Be Wrong, I Could Be Right », ce qui illustre davantage son désir de se connecter personnellement avec les publics tout en abordant une variété de sujets, de l'histoire punk à la culture contemporaine.
En février 2023, Lydon a décrit Swift comme « terriblement ennuyeuse » et a critiqué sa musique et son style de performance, prédisant qu'elle finirait par se produire à Vegas comme un signe de déclin artistique.
Il a exprimé un nouveau respect pour les réalisations et l'art de Swift, affirmant qu'il croit qu'elle mérite l'opportunité de collaborer avec lui et reconnaît le savoir-faire impliqué dans sa musique pop.
Oui, Lydon a précédemment tenté de collaborer avec la chanteuse Kate Bush mais a rencontré des désaccords vocaux qui ont finalement conduit à l'échec de ce partenariat.
Lydon travaille sur de nouvelles musiques avec son groupe PiL avant leur prochaine tournée et utilise ses expériences personnelles, notamment autour du chagrin, pour informer et façonner sa musique.