Vinyle dont vous avez besoin : Amoeba Music

Vinyle Dont Vous Avez Besoin interroge les personnes qui travaillent dans les magasins de disques et leur demande quels disques ils considèrent comme essentiels. Cette édition présente Amoeba Music.

En Californie, Amoeba Music est synonyme de magasins de disques indépendants. Avec trois emplacements—Berkeley, San Francisco et Los Angeles—Amoeba dépasse la désignation d'un magasin de disques ; chaque lieu est sa propre Mecque et une destination pour les habitants et les touristes.

Amoeba a ouvert ses portes pour la première fois sur Telegraph Avenue à Berkeley en 1990. Cette distance de quatre miles et demi, qui relie le centre-ville d'Oakland au campus de l'Université de Californie à Berkeley, est un refuge culturel qui a également servi de point de rencontre contre-culturel pendant les années entourant le conflit du Vietnam. En 1997, le deuxième emplacement d'Amoeba Music a ouvert dans le quartier de Haight-Ashbury à San Francisco—une autre région avec une histoire d'auto-expression à travers la musique et la culture. Enfin, Amoeba Hollywood a pris possession d'un bloc entier sur Sunset Strip à Los Angeles en 2001.

Mais ce qui distingue cette chaîne indépendante californienne des autres magasins de disques locaux (ou même de l'emblématique, mais désormais disparue Tower Records), c'est le sens de la communauté qu'elle favorise parmi les clients, ainsi que les musiciens. Chaque emplacement accueille régulièrement des performances en magasin, et Amoeba filme également la série vidéo amusante, Qu'y a-t-il dans mon sac ?, dans laquelle les musiciens partagent ce qu'ils prennent en passant dans les magasins.

Nous avons pris contact avec l'éditeur du personnel d'Amoeba, Billy Gil, pour voir ce qu'il pense que tout le monde devrait avoir en vinyle.

Billy Gil
Éditeur, Amoeba Music

Cinq Disques Essentiels à Posséder en Vinyle

Artiste: Pink Floyd
Album: Dark Side of the Moon
Raison: C'est le premier disque qui me vient à l'esprit quand je pense au vinyle. C'est une véritable expérience du début à la fin—sans aucune coupure nécessaire. Ce n'est pas seulement l'un des meilleurs et des plus populaires albums de tous les temps, il possède également certaines des pochettes d'album les plus emblématiques. Et le truc avec Wizard of Oz fonctionne totalement (pour la première moitié du film, du moins).

Artiste: Cocteau Twins
Album: Heaven or Las Vegas
Raison: Le shoegaze et le dream-pop sonnent toujours bien sur vinyle. Comme l'album Loveless de My Bloody Valentine est assez difficile à trouver, je recommanderais le meilleur album du groupe qui a commencé ce bruit éthéré. Le semi-langage de rêve de Liz Fraser n'a jamais sonné plus chaleureux, plus humain, au-dessus des coups de pinceau de guitare très travaillés de Robin Guthrie et Simon Raymonde. Cela a été réédité l'année dernière, donc c'est facile à trouver.

Artiste: Wu-Tang Clan
Album: Enter the Wu-Tang (36 Chambers)
Raison: Le hip-hop et le vinyle vont de pair, et c'est l'un des albums les plus cool de tous les genres. Il regorge de samples granuleux de films de kung-fu qui sonnent particulièrement bien sur vinyle.

Artiste: The Velvet Underground
Album: The Velvet Underground
Raison: Bien sûr, les Beatles, les Beach Boys, Bob Dylan et les Rolling Stones sont tous incontournables, mais je préfère mettre en avant The Velvet Underground comme notre choix de rock classique. Les deux premiers albums sont révolutionnaires, mais celui-ci est juste un écoute douce et fluide du début à la fin. C'est le genre d'album parfait pour des journées paresseuses et pluvieuses ; on peut l'écouter sans faire grand-chose d'autre.

Artiste: Miles Davis
Album: Bitches Brew
Raison: Vous devez avoir du jazz dans n'importe quelle collection de disques. Bien que Kind of Blue de Davis soit l'un des grands albums de jazz et généralement recommandé comme point de départ, Bitches Brew est le genre d'album que vous pouvez mettre pour impressionner vos amis. C'est le moment où le style déjà pionnier de Davis a ouvert une brèche dans une autre dimension de son, utilisant des techniques de studio innovantes et plusieurs percussionnistes autour desquels la foudre instrumentale se déchaîne dans toutes les directions.