Nous avons vu Boris en Caroline du Nord et nous pouvons encore le ressentir dans notre poitrine

J'ai grandi à environ 45 minutes en bas de la montagne d'Asheville, en Caroline du Nord, et maintenant je vais vous en parler. Au cours des dernières années, Asheville a développé du type de ville Portland-du-Sud pleine de punks, de barbus, de bizarres, de hippies, et de gens qui croient sans hésitation à la magie(k) à un terrain de jeu stérile et brassé à la main pour yuppies riches. Ce n'est pas une mauvaise chose en soi—c'est le rêve américain libéral-capitaliste, après tout, d'avoir votre start-up absorbée par Facebook pour pouvoir avoir 2,5 enfants et une Tesla—mais cela signifie que le nombre de bizarres par habitant dans la ville a chuté. Mais vous ne l'auriez pas su en assistant au concert de Boris au lieu de spectacle d'Asheville, The Orange Peel, dimanche soir, où le groupe a joué devant une salle comble composée peut-être des seuls étranges qui restent dans la ville.

Pour déformer intentionnellement cette citation d'un poster de chambre universitaire, vous n'avez pas besoin de prendre de drogues pour apprécier un concert de Boris. Boris sont des drogues, et le groupe de métal japonais vous fera perdre la tête avec même la plus petite provocation. Ils ne sont pas seulement bruyants, et ils ne sont pas seulement lourds. Ils sont PONCTUELS, et leurs spectacles sont des parcours physiques épuisants qui offrent la glorieuse catharsis d'une saignée, sans le désordre. J'ai porté des bouchons d'oreilles pendant le concert par souci de ma propre sécurité. À un moment, je les ai enlevés juste pour voir ce que ça faisait ; c'était l'équivalent auditif de regarder directement une éclipse solaire.

Une des choses à la fois attachantes et frustrantes à propos de Boris est le fait qu'ils sortent de la musique à un rythme qui les place quelque part entre Guided by Voices et Lil B. Ils sont tout aussi susceptibles de sonner comme Black Sabbath ou Motörhead que de canaliser My Bloody Valentine ou J-Pop. Ils ont fait un album avec les doom metallers Sunn O))), et ils collaborent fréquemment avec le dieu de la punition sonore Merzbow—le duo a récemment sorti un enregistrement de type Zaireeka-style qui joue les deux disques en même temps que j'ai un jour tenté d'écouter en jouant un disque sur Spotify et l'autre sur iTunes. Quoi qu'il en soit, Boris sont des musiciens psychotiquement talentueux dont l'ambition et la créativité ne peuvent être limitées par un genre, un style ou une pensée conventionnelle. J'aime penser à eux comme Radiohead, mais pour les gens de goût.

Ils étaient à Asheville dimanche soir pour jouer leur disque de 2005 Pink dans son intégralité. Le disque a été d'abord distribué aux États-Unis en 2006 par Southern Lord, et tout récemment, il a été réédité par Sargent House avec un tout autre album attaché, appelé Forbidden Songs. Il est disponible sur vinyle, ce qui est important, car ce site s'appelle Vinyl Me, Please. Et laissez-moi vous dire, cher lecteur, Boris a littéralement joué le diable pour Pink, en plus d'un tas d'autres chansons que j'étais trop submergé pour noter sur mon téléphone ou même reconnaître. Tout ce qui provenait de Pink semblait étiré et caverneux quand ils l'ont joué, comme si le groupe avait déchiré un trou de ver dans le continuum espace-temps et aspiré tous nous dedans.

Musicalement, les trois membres de Boris sont si synchronisés qu'il semble qu'ils partagent le même cerveau. Mais en termes de comportement sur scène, c'est presque comme s'ils étaient dans trois groupes différents. La guitariste Wata est restée presque complètement immobile sur scène, se concentrant sur sa tâche de travailler des pédales de rétroaction tout en faisant hurler sa Les Paul comme Slash et en doublant comme Eddie Van Halen. Les longs cheveux du bassiste Takeshi Ohtani obscurcissaient pratiquement en permanence son visage, lui donnant un air un peu comme une version hyper-métal de Cousin It. Sa basse avait une guitare supplémentaire attachée, ce que Wikipedia vient de me dire est pour qu'il puisse jouer de la guitare sur certaines chansons sans changer d'instrument, mais je pense que vous et moi pouvons convenir que le principal intérêt de jouer un instrument qui est à la fois une guitare et une basse, c'est que c'est trop cool.

Le batteur Atsuo Mizuno, quant à lui, semble convaincu qu'il est dans Poison, et je veux dire cela de la manière la plus attachante possible. Un sourire maniaque était collé à son visage tout au long de l'ensemble, et au moins une fois par chanson, il pointait dramatiquement l'une de ses baguettes de batterie vers Valhalla. Il y avait un énorme gong installé derrière lui, et au milieu de l'ensemble, il a juste commencé à frapper ce dingue pendant que Wata et Ohtani fournissaient un écrasant mur de rétroaction. Pendant les fréquents solos d'Atsuo, il frappait ses tambours si fort que je pouvais sentir ma poitrine vibrer. J'ai commencé à me demander si une fois, une côte était sortie de son corps lors d'un concert de Boris et que c'était ça qu'Atsuo frappait avec son gong.

Plus tard dans le concert, il a levé son bâton de gong vers la foule, ne le frappant que lorsque nous sommes devenus assez bruyants. Il pointait et criait après nous ; nous lui criions en retour, puis il frappait le gong comme un fou. J'étais une fois à un concert où Action Bronson a lancé des sacs de marijuana et des steaks crus dans la foule. Jusqu'à ce que je voie la chose avec Atsuo et le gong, j'étais sûr que c'était la chose la plus cool que j'aie jamais vue à un concert. Maintenant, je ne suis plus si sûr.

Vous savez ce sentiment que vous ressentez lorsque vous faites du jet-ski ou de la moto ou quoi que ce soit pendant très longtemps, comment votre corps s'habitue tellement à être fouetté par le vent et secoué par le mouvement constant que le kinétisme devient votre nouvelle normalité, puis vous arrêtez simplement ? C'est à peu près ce que l'on ressent lorsque Boris joue, par rapport à ce que l'on ressent une fois que Boris a arrêté de jouer. Leur musique est si immersive qu'il semble qu'elle devienne une partie de vous, et il est intéressant de savoir qu'un tel sentiment est si physiquement éprouvant que tout le monde ne le recherche pas activement. Et dans une ville comme Asheville, qui chaque année ressemble un peu moins à la ville que je connaissais en grandissant, c'était un grand rappel qu'il y a encore des gens étranges qui aiment des choses cool.