Pourquoi avons-nous choisi 'Sorcerer' :

AW : Je voulais commencer par te demander pourquoi nous avons choisi cet album, mais je me suis ensuite rendu compte que c'était fondamentalement moi qui disais, en juin ou juillet dernier, "Hé Cam, nous devrions faire de cet album le disque du mois."

Cameron Schaefer, responsable de la musique chez Vinyl Me, Please : Oui, en gros, je te faisais confiance sur ce coup-là. Tu as dit que nous devrions le faire, alors je l'ai écouté et j'ai pensé : "Ce serait un choix intéressant." C'est cool parce que c'est Miles Davis, ce grand artiste, mais c'est aussi un album un peu oublié, et qu'on ne voit jamais vraiment. Ensuite, j'ai contacté Sony et leur ai dit que nous voulions en faire le disque du mois, et ils ont accepté. C'est essentiellement ce qui s'est passé.

AW : Je voulais que nous fassions cela pour plusieurs raisons. J'ai réalisé que c'était le seul album de Miles Davis que je n'avais jamais vu en magasin, et je me suis dit que si je ne l'avais jamais vu, la plupart des autres personnes ne l'avaient probablement pas vu non plus. Cela pourrait être l'un des albums des années 60 de Miles les moins réédités. C'est aussi un disque vraiment hors des sentiers battus ; il n'a pas de crédits d'écriture sur les chansons, et il y a cette chanson bizarre à la fin. C'est un album de transition pour un artiste que tout le monde pense connaître de bout en bout. Après avoir fait des recherches, j'ai réalisé que c'était un disque vraiment intéressant qui aide en quelque sorte à raconter où en était Miles à ce point de sa carrière, et où il irait ensuite. Il avait déjà révolutionné le jazz et fait comme les albums de référence du jazz de bien des façons, et puis il ne savait plus trop quoi faire pendant un moment. Ensuite, il a fait tous ces albums de jazz rock et a eu sa seconde grande période. Au lieu de faire ce que tout le monde pensait qu'il devrait faire, il a fait ce disque où il est en quelque sorte juste un membre du groupe, et il laisse son second quintet décider de la musique, d'une certaine manière.

C'est aussi l'album de Miles le moins probable que vous attendriez qu'un club de disques comme nous réédite, et cela nous a également beaucoup attirés, je pense. Et puis tu l'as rendu possible.

Détails du master

AW : Je comprends que vous travaillez depuis un certain temps sur la numérisation du catalogue de Miles Davis à partir des bandes maîtresses. À quoi a ressemblé ce processus ?

Mark Wilder, Battery Studios, qui a travaillé sur notre remasterisation de Sorcerer : Il y a eu une évolution dans le processus de masterisation de la musique de Miles Davis. Si vous regardez en arrière plus de 20 ans, vous voyez le début de la série de coffrets. La philosophie était différente de celle d'aujourd'hui. Nous avons fait beaucoup de remixages pour que la musique inédite s'accorde bien avec la musique éditée dans les coffrets. Maintenant que nous traitons des albums individuels, nous voulons réveiller ce sentiment que les fans inconditionnels ont ressenti lorsqu'ils ont entendu cette musique pour la première fois. Nous revenons aux mixages originaux autant que possible et les comparons aux premiers pressages originaux pour nous assurer de respecter l'intention de Miles, Teo et de tous ceux qui étaient impliqués dans ces éditions. Lorsque nous mixons à nouveau, nous faisons des comparaisons approfondies pour nous assurer de respecter la marque.

AW : Combien de temps a duré le processus de remasterisation pour Sorcerer en particulier, et pour le catalogue en général ?

MW : La remasterisation de l'album Sorcerer a pris un peu plus d'une journée. Tout d'abord, nous avons fait des transferts plats haute résolution (24/192) (directement à partir de la bande) des meilleurs masters disponibles. Ces bandes ont été jouées quelques fois au fil des ans et ne sont pas aussi fraîches qu'elles l'étaient auparavant. Au fil des ans, nous avons fait des copies pour nos affiliés dans le monde entier. Dans le cas de Sorcerer, les meilleures bandes étaient des copies faites pour le Royaume-Uni en 1967. Elles n'avaient pas autant d'usure que les masters originaux américains, donc nous avons utilisé celles-ci. J'ai ensuite mis des écouteurs et vérifié les transferts ; corrigeant les problèmes techniques. Pour cet album, en dehors des tics techniques et d'une légère détérioration de la bande, j'ai supprimé pas mal de bourdonnement. Cela a vraiment ouvert la porte à plus de clarté dans les basses fréquences. Une fois que j'ai les fichiers préparés édités et en place dans l'ordinateur, l'écoute comparative commence. Steve Berkowitz et moi écoutons le pressage original côte à côte avec les fichiers préparés et prenons des décisions pour correspondre au son. C'est tout un processus analogique, et principalement ces changements visent à correspondre aux différences dans les chaînes audio d'il y a 50 ans et à tout traitement effectué lors du mastering à l'époque. Une fois que nous avons un son, nous imprimons cette chanson et passons à la suivante.

En ce qui concerne le catalogue, c'est un processus continu. Mais chaque fois que nous nous attaquons au prochain, le processus est le même. Meilleure source de bande, meilleur pressage LP, contrôle de la qualité, correspondance et go.

AW : Quels sont certains des défis de la remasterisation de la musique de Miles ?

MW : Pour moi, c'est de savoir que les fans de Miles sont tellement atténués sur le son de ses disques. S'ils sont légèrement décalés, je le sais ; c'est donc mon travail de m'assurer que mon travail n'interfère pas avec leur plaisir de la musique.

AW : Pouvez-vous expliquer la masterisation directe sur métal pour nos lecteurs ? Ce processus a été utilisé avec les fichiers ici.

MW : La masterisation directe sur métal (DMM) saute des étapes dans la fabrication, garantissant un pressage plus silencieux et plus précis par rapport à la source. Chaque étape du processus de fabrication ouvre la porte à plus de bruit et à plus de problèmes techniques, la DMM minimise cela. La DMM est le pinacle de la masterisation de disques, malheureusement elle est apparue à l'avènement du CD. Je suis sûr que le CD serait quand même apparu, mais qui sait ce qui serait arrivé au LP si la DMM avait eu une emprise plus forte dans le processus avant le début de l'ère du CD.

Détails de l'emballage

AW : Beaucoup a été fait pour le mastering et la remasterisation de celui-ci, mais beaucoup a également été fait pour la coloration de celui-ci, n'est-ce pas ?

CS : Oui. En fait, nous avons inventé une nouvelle couleur pour le PVC utilisé dans la fabrication de ce disque ; nous avons assorti la couleur au violet de la couverture, et ils ont créé cette nouvelle couleur pour notre pressage. Il a une jaquette en style tip-on, et il a ce fini brillant de l'époque. Nous voulions vraiment essayer de faire correspondre la couverture à ce qu'elle aurait été si vous aviez acheté cela en 1967.

Et il y a un nouveau livret exclusif à notre édition avec des photos de Miles de l'époque, et des notes de pochette par Ben Ratliff.

AW : Cela dépasse vraiment les attentes que j'avais lorsque je t'ai demandé cet été. Je viens également de réaliser que parce que nous faisons de cet album le disque du mois de décembre, il sera expédié le mois de son 50e anniversaire. Je nous ai accidentellement conduits à un pressage du 50e anniversaire. Nous n'aurions pas pu mieux le planifier si nous avions essayé.