Pourquoi nous avons choisi ceci

VMP: Combien de temps a-t-il fallu pour sécuriser ce disque ? C'était des années, non ?

Cameron Schaefer, Responsable de la marque : Je pense que nous avons commencé à avoir des conversations avec le label et Silva Artist Management il y a environ trois ans. Silva est la maison des Foo Fighters, Beck, Nine Inch Nails, Jenny Lewis, St. Vincent, ils ont un sacré roster. Et je respecte vraiment la manière dont ils prennent soin de leurs artistes ; c'est vraiment impressionnant quand on le voit en action. Parfois, ils peuvent être durs quand on est à la réception, mais ils aiment leurs artistes et on sent que ça vient du bon endroit. Il a juste fallu beaucoup d'échanges.

C'est le troisième album studio des Queens, un chef-d'œuvre de rock désertique, de hard rock, peu importe comment vous l'appelez. Je pense juste que c'est un excellent disque de rock. C’est l’un de ces disques qui a vraiment été sous-pressé, car en 2002, le vinyle était comme... rien. C'était les jours sombres du vinyle. Je ne sais pas quelle était la quantité de la production initiale... c'était évidemment beaucoup trop peu, car pendant des années après, la valeur des copies utilisées sur le marché de l'occasion a commencé à monter dans les centaines de dollars. Une chose que nous surveillons toujours lorsqu'il s'agit de rééditions, ce sont les bootlegs : un signe révélateur qu'un album est sous-pressé et a besoin d'une réédition est lorsque vous commencez à voir une série de bootlegs apparaître. (Parce que quelqu'un identifie la demande et fait en sorte que cela se produise !)

Ce qui était fou avec Songs for the Deaf, même les bootlegs, il y en avait plus d'une douzaine qui se vendaient pour des centaines de dollars. C’est un fait bien connu dans la communauté vinyle depuis les six dernières années que c’est un de ces albums qui a désespérément besoin d’une bonne réédition sur vinyle. Nous le savions il y a trois ans, c'est pourquoi nous avons contacté à ce sujet. En gros, c'était une série de conversations avec la gestion sur ce que le groupe voudrait pour un partenariat VMP. C'était une conversation de trois ans ; il y avait des moments où je pensais définitivement que cela n’allait pas se produire, puis la conversation repartait, donc nous avons finalement pu trouver quelque chose sur lequel nous pouvions tous nous mettre d'accord.

Qu'est-ce qui a poussé l'entreprise à persister autant - trois ans - pour acquérir ce disque ?

CS : Je remercie Nate Auerbach pour cela, à plusieurs niveaux : premièrement, c’est lui qui a aidé à raviver la conversation plus récemment, et qui a vraiment conduit à ce que nous puissions enfin travailler avec eux dessus. De plus, il vient du milieu de la gestion, et il est dans l'industrie depuis un certain temps... il m'a toujours insufflé cette persistance, l'idée de ne pas prendre non comme réponse. Et ce n’est pas comme si vous deviez être ennuyeux à ce sujet, en aucun cas, mais souvent, quand c'est un « non », il s'agit juste de découvrir pourquoi et d'essayer de revenir avec une solution qui répond au « pourquoi ».

Il y a un art à cela, mais je l’ai vu maintes et maintes fois où nous avons reçu un « non » initialement, et vous restez persistant et créatif pour répondre à leurs préoccupations, et souvent, vous pouvez finalement arriver à un bon endroit. Et on nous a demandé cela encore et encore !

Andrew Winistorfer, Directeur de la rédaction : C’est un disque que nos membres demandent depuis avant que je commence à travailler ici. Nous sommes persistants parce que nous savons que nos gens le veulent, et nous voulons faire des projets vinyles qu'ils demandent. Il y a un moment où nous faisons des choses que nous trouvons toutes excellentes, mais il y a aussi un moment où vous devez écouter les membres.

CS : Et celui-ci est une véritable convergence de tout cela : c’était un projet que nous voulions faire, non seulement parce que nous le voulons sur nos étagères, mais nos membres ne cessent de le demander. Nous nous efforcions de revenir avec différentes solutions qui les amèneraient à un « oui », et nous y sommes enfin parvenus.

Détails du paquet

CS : Un des points clés : pour que nous puissions faire cela, ils voulaient avoir un paquet vinyle standard qui sortirait commercialement. L'édition standard noire sera publiée commercialement en novembre. Et notre version - qui fait office de version deluxe - est un vinyle multicolore, donc c'est un look marbré rouge et noir vraiment sympa. Pressé chez Pallas... nous n'avons pas pressé là-bas depuis un moment, certainement l'une des meilleures usines de pressage au monde. Nous avons un étui à rabat lourd avec gaufrage sur la couverture avant, et UV sélectif à l'arrière, autour de certaines des images d'artistes. Pour notre impression artistique 12x12 de ce mois-ci, nous avons présenté la couverture alternative de l'UE du vinyle, qui est la couverture des spermatozoïdes.

Beau paquet, album incroyable, nous sommes vraiment heureux de pouvoir l'envoyer à nos membres. C'est l'un de ceux qui sont demandés tous les mois ; il y a toujours les blagueurs sur Instagram qui, dès que nous annonçons un album, ou faisons un Guess Me Please, devinent constamment Queens of the Stone Age. C'est agréable de enfin le voir se concrétiser.

AW : C’est probablement le disque du mois le plus demandé depuis Demon Days, au moins.

Alexandra Berenson, Chef d'A&R : Nous étions d'accord pour une sortie commerciale car nous pensons que nos membres tiennent à avoir un paquet plus robuste, mais refuser une édition standard aurait limité le nombre de personnes qui auraient pu avoir cette musique entre les mains, et ce n’est pas notre but.

AW : Oui, quand ils ont voulu presser du vinyle noir, nous n'avons pas dit non parce que nous voulons que le plus de gens possible obtiennent cela parce que nous savons à quel point c'est fou.

AB : Et nous voulions également donner à nos membres la version la plus définitive.