C'est juste la façon dont tu me fais sentir : Comment la musique nous aide à nous connecter avec notre genre

En fin de compte, l'art ne concerne-t-il pas moins l'identité des artistes que l'impact qu'il a une fois qu'il a quitté les mains des artistes et été diffusé dans le monde? Alors pourquoi ne parlons-nous pas de l'impact immense que la musique a sur l'exploration, la définition et la compréhension des identités de genre des auditeurs ? Depuis notre naissance, on dit aux femmes comment se comporter, quoi dire, quoi porter, quelle taille avoir, qui aimer et tout le reste que le monde nous dit qui fait de nous une « femme ». En discutant des critiques sévères qu'elle a affrontées en tant que mère lesbienne noire dans un mariage interracial, Audre Lorde écrit : « Si je ne me définissais pas moi-même, je serais broyée par les fantasmes d'autres personnes à mon sujet et dévorée vivante. »

Heureusement, ce monde est également rempli d'outils qui peuvent nous aider à sonder et tester nos identités et à redéfinir ce que cela signifie d'être nous, et la musique est un de ces outils sacrément puissant.

Pour célébrer la Journée internationale des femmes le 8 mars (et la vente de Vinyl Me, Please honorant certains de nos artistes préférés qui s'identifient comme femmes ou en dehors du binaire de genre), nous voulions mettre en avant nos albums préférés qui ont aidé les passionnés de musique à se connecter avec leur identité de genre. Nous avons demandé à certains amateurs de musique non cisgenres — certains employés de VMP, certains non — la question suivante : « Quel album vous fait sentir comme une femme, ou, pour envisager l'espace en dehors du binaire de genre, quel album vous fait sentir le plus comme vous-même ? »

« **Tori Amos: Under The Pink. ** Cet album a eu 25 ans cette année, ce qui signifie que je n'avais que 9 ans quand il est sorti, et que, oui, je pense qu'il était bien en avance sur son temps. Ma mère en avait une copie en CD et je l'accaparais, la jouant en boucle sur un petit lecteur portatif tout en étudiant le livret de paroles. J'étais trop jeune pour comprendre tant de thèmes de cet album, mais il m'a introduit à tout un nouveau monde d'émotions dont je ne savais pas que j'étais capable et aussi à quel point Tori Amos est intensément féminine. Ses vocalises et son piano dans cet album vont de moments introspectifs calmes et vulnérables à une rage complète à « plein poumon ». La chanson ‘God’ est passée à la radio récemment et toutes ces sensations que j'avais à propos de l'album quand j'étais enfant sont revenues. Ce n'est qu'alors que j'ai réalisé à quel point il avait eu un impact sur moi. » — Leigh

« **Beyoncé's Lemonade ** pour de nombreuses raisons. Mais par-dessus tout, il n'y a pas de meilleure chanson pour affronter le monde ou défiler dans la rue que ‘6 Inch Heels.’ » — Alex F.

« **Stella Donnelly: Beware of the Dogs. ** Cet album me fait me sentir le plus comme une femme en ce moment. La capacité de Stella à tisser des expériences réelles de la féminité dans des paroles captivantes et confessionnelles la distingue de certains de ses contemporains plus subtils. Elle aborde des sujets sensibles avec des paroles allant de l'honnêteté et de la légèreté à des propos graphiques et provocants. La chanson qui m'a le plus marqué cette année en tant que femme est ‘Old Man.’ Ici, Donnelly met en lumière les doubles standards genrés et l'absence générale de conséquences pour les hommes au pouvoir sur le lieu de travail.

‘Your personality traits don’t count /
If you put your dick in someone’s face /
And no, it’s never too late /
We sat there silently while you kept your job /
And your place and your six-figure wage.’” — Alex B.

« **Betty Davis: Betty Davis. ** Je pense que la meilleure façon de décrire Betty Davis est ‘Une Force.’ De la vigueur de son cri à l'audace de ses paroles en passant par les bottes argentées métalliques jusqu'aux cuisses et le sourire éclatant qu’elle arbore sur la couverture, notre impératrice du funk dégage un niveau de confiance qui semble inatteignable dans un monde où votre corps ne vous semble pas toujours vous appartenir. Ou même où les tâches et idées les plus simples vous sont expliquées chaque jour par des hommes ‘bien intentionnés.’ Et je ne peux qu'imaginer le culot qu'il lui a fallu pour porter cette aura de ‘J'ai dit ce que j'ai dit !’ en tant que femme noire au début des années 70. Elle est remarquable, et chaque fois que j'écoute cet album, je me redresse un peu plus et je me rappelle que demander ce que je veux ou ce dont j'ai besoin n'est pas un péché. » — Amileah

« **KNOWER: Life. ** Genevieve n'est pas seulement une interprète que vous avez envie de rejoindre sur scène, mais ses vocalises sont belles et puissantes. Elle me donne envie de retirer mon soutien-gorge et de danser en balançant mes cheveux pendant tout l'album. La première fois que j'ai entendu parler de l'album ou de ce groupe, c'était en live, et chaque fois que je l'écoute, je ne peux m'empêcher de ressentir l'énergie de Genevieve à travers mes os. » — Allison

« **Feist: Let It Die. ** Je veux dire, c'est un bel album, mais aussi tellement authentique, optimiste, et paisible avec une touche de disco. J'aime le faire tourner quand personne n'est à la maison et que je me détends dans le bain ou que je verse un grand verre de vin (ou les deux). Aussi légère mention l'emballage VMP est bellissimaaaa. » — Courtney

« **12 Little Spells d'Esperanza Spalding ** me fait sentir comme la femme puissante que je suis. Son travail me rappelle toujours de me tenir fière et de jouer fort ! Sur ces 12 pistes, elle en corrèle chacune avec une partie différente du corps. Cela apporte de l'énergie à cette zone, mais avec le contenu expérimental de chaque chanson, il y a aussi beaucoup de réflexion. Ça m'empower! Je recommande de lire ce qu'elle en dit sur son site web, mais elle termine par, ‘au moins voilà de la super musique.’ Ce qu'elle ne dit pas, c'est que c'est produit par une musicienne de jazz autodidacte, lauréate de quatre Grammy, érudite et professeur de musique à Harvard — mais avant tout une femme, une inspiration pour moi. » — Mandy

« CDW de Charlotte Day Wilson ** se ressent comme la femme que j'essaie d'être — douce, mais puissante. Wilson aborde l'amour lesbien dans ses morceaux avec des airs que vous pouvez parader dans la rue, être sexy ou réfléchir avec. Sa forte identité en tant que femme queer imprègne chaque phrase, et donne aux femmes gays comme moi l'envie de prendre fierté à la fois de leur orientation et de leur identité de genre. J'écoute cet album chaque fois que je suis managée par un homme et que j'ai besoin de réconfort, ainsi que de motivation. » — Sammy

« **The Ultimate Collection de Sade ** comprend des chansons comme ‘Your Love is King,’ ‘By Your Side,’ etc. L'album résume bien sa discographie, tout en incluant certaines nouvelles sorties de l'époque. Quand j'écoute sa voix et lis les paroles, je me sens soutenue/comprise par rapport aux complexités d'être une femme dans et en dehors de l'amour. » — Marissa

« **Heard It In A Past Life de Maggie Rogers **. Dans son examen de sa célébrité fulgurante, Maggie aborde des émotions qui, je pense, sont compréhensibles par beaucoup de jeunes, pas seulement les femmes. L'album est confiant, mais interrogateur. Il y a de la colère, de la tristesse et du bonheur — toutes des émotions valables. Je pense que les femmes sont découragées d'exprimer des émotions fortes, et je suis réconfortée par l'acceptation de Maggie de ses propres émotions. De la perte de contrôle dans ‘Overnight’ à la chanson finale ‘Back In My Body,’ le parcours de Maggie ressemble à ma propre tentative de trouver ma place dans le monde. » — Morgan

« **About Time de Sabrina Claudio**. Cet album est étrangement beau. Chaque chanson — notamment ‘Stand Still’ et ‘Unravel Me’ — se sent intime et proche. En tant que personne qui a du mal avec l'intimité, à la fois envers les autres et moi-même, Sabrina Claudio a un étrange pouvoir en me faisant ressentir des choses. Je peux ralentir, fermer les yeux et envisager un endroit meilleur — une pièce baignée de soleil, avec de l'art sur les murs, un café fraîchement préparé, et la personne avec qui je peux être honnête, authentique et complète. Cette vision change de temps en temps, entre moi étant seule et moi accompagnée de quelqu'un. Dans tous les cas, ça me va, car au final ce qui compte vraiment, c'est que je me sente assez en sécurité pour ressentir, être vulnérable et aimer. » — Geordon

« **Ctrl de SZA ** est l'album qui me fait me sentir comme une femme — et je ne pense pas être la seule. Il ne crée pas une féminité rêvée et idéalisée, mais nous donne un aperçu vulnérable du monde d'une femme complexe et imparfaite et nous rappelle qu'être une femme ne signifie jamais être une seule et unique chose mais être compliquée et humaine. L'écouter me donne de la force, de la confiance et me demande d'être plus gentille avec moi-même. (Je ne peux pas en choisir qu'un, alors je vais aussi mentionner Jamila Woods. Son premier album, HEAVN, est tout aussi intime et inspirant, et j'ai précommandé Legacy! Legacy! en partant du principe qu'il continuera ces magnifiques thèmes.) » — Theda

« **Suzi Wu: Teenage Witch. ** Cet EP est court mais puissant. Après ma première écoute, j'ai su que je saisissais ce que Suzi voulait exprimer. Suzi est férocement elle-même dans cet EP de début — sa musique résonne avec la part de moi qui se sent encore comme une petite fille dans un grand monde, mais m'inspire aussi à m'améliorer et prouver ma valeur en tant que femme dans le monde d'aujourd'hui. » — Emily

« **Come On Over de Shania Twain **. Eh bien. Vous plaisantez ? ‘Man, I Feel Like A Woman’?! Ces paroles m'ont appris que la meilleure chose d'être une femme est la prérogative de s'amuser un peu, beaucoup. J'avais 12 ans quand mon premier hymne/album est sorti et wooee, est-ce une LÉGENDE! Il est venu avec DEUX CD — une version pop et une version country — parfait pour mon moi Gémeaux pré-adolescente (et de 30 ans) ! Qui n'entend pas cette chanson célèbre ‘Man, I Feel Like A Woman’ ou ‘That Don't Impress Me Much’ et ne ressent pas immédiatement l'envie de régner sur le monde ou de dire JE NE ME CONTENTERAI PAS DE MOINS, NON ! Shania me donnait confiance quand j'avais 12 ans. INESTIMABLE. Je me souviens de moi, déambulant dans les couloirs en baskets léopard dans mon école catholique en me disant ‘poussez-vous, tous.’ N'oubliez pas la chanson ‘If You Wanna Touch Her, Ask!’ Ça, c'est juste évident (ou ça devrait l'être). Aussi, à l'inverse, ‘You're Still The One’ et ‘From This Moment On’ me faisaient chanter aussi fort que les hymnes d'indépendance. C'est doux, et vous méritez ma douceur aussi, tant que vous pouvez supporter la chaleur. SHANIA POUR TOUJOURS. — Jesse