Suivre les terriers de Hannah Georgas 'All That Emotion'

“Je me sens si libre, comme moi, quand je ne pense pas du tout, mais que je descends dans un trou de lapin,” chante la chanteuse-compositrice torontoise Hannah Georgas dans “Just A Phase.” Alors que la plupart d'entre nous passaient une part considérable de cette année à se réconforter à contrecœur dans nos mondes intérieurs variés, tout en le conciliant avec l'insécurité croissante de notre monde extérieur, Georgas a réalisé un album qui se trouve à l'intersection congestionnée des deux.

Accompagné par la signature chaleureuse et superposée des textures sonores du producteur Aaron Dessner de The National et d'un groove électronique étouffé et bouillonnant, le quatrième album complet de Georgas, All That Emotion, nous guide d'un trou de lapin à un autre — peu importe s'il s'agit du sien ou du nôtre — et des moments de clarté et de liberté entre eux. Bien qu'un public beaucoup plus large soit désormais plus enclin à apprécier le talent de producteur d'Aaron Dessner après son récent crédit de production très médiatisé sur Folklore de Taylor Swift, la relation entre Georgas et Dessner mijote depuis un certain temps. Après s'être initialement connectée avec Dessner il y a cinq ans, et avoir fait une tournée avec The National en tant qu'artiste d'ouverture et chanteuse de soutien, la tendance de Dessner pour des paysages sonores intrigants et remplis de friction a finalement fusionné avec l'écriture intime de Georgas pour créer All That Emotion.

À travers l'album, des tons de synthétiseur absorbants et des lignes de guitare mélancoliques se heurtent à des machines à percussion épaisses comme du molasse pour un son souvent rappelant Beach House, qui s'associe de manière unique à l'alto ferme de Georgas crachant des accroches pop astucieusement incisives semblables à celles de machines à earworm vulnérables comme Caroline Polachek et Angel Olsen. Sur le pont de la chanson d'amour dream pop marquante “Dreams,” elle fredonne “Et si le monde s'écroule / Je veux tenir ta main” sur la percussion entraînante et contagieuse de la chanson — un morceau qui sert de point de légèreté et de libération parmi un album rempli d'insécurité et de rumination émotionnelle auxquelles beaucoup peuvent s'identifier.

Qu'elle détaille les schémas frustrants et le traumatisme que vous apportez dans une relation (“Habits”) ou qu'elle livre une douce lamentation sur une relation tragiquement irrécupérable (“Cruel”), la promesse pulsante du temps et le mouvement incessant de la tension et de la libération soutiennent constamment l'écriture de Georgas d'une manière qui se prête à la rumination torturée et à la liberté qui suit souvent.