Sudan Archives : “Selfish Soul”

“Selfish Soul” est le dernier single — après “Home Maker” plus tôt cette année — de la violoniste, compositrice, créatrice de beats et vocaliste Sudan Archives. La chanson, accompagnée d'une vidéo réalisée par Trey Lyons, est décrite dans un communiqué comme “une ode aux cheveux noirs.”

Sudan Archives a expliqué dans le communiqué : “J'ai l'impression qu'il existe un standard américain de ce qu’est de beaux cheveux, et je voulais montrer dans cette vidéo que ce n'est pas cela toute la beauté ; mettre en avant différentes coiffures et différents types de femmes et leurs cheveux. J'ai été inspirée par ‘I Am Not My Hair,’ l'une des premières chansons que j'ai entendues sur ce sujet. Elle parle des extensions et des tissages et des cheveux naturels et crépus, et qu'elle n'est pas ses cheveux ; elle ne se conformera pas aux comparaisons qui se présenteraient si vous aviez des tissages ou des cheveux naturels ou un Afro — cela ne la représente pas.”

Comme les paroles d'Arie, “Selfish Soul” se concentre sur différents styles et comment nous les associons à la beauté et à la valeur. Après avoir demandé “Cela a-t-il un sens pour vous / Pourquoi je l'ai coupé ?” et en répétant “Suis-je assez bien ?” à la fin du refrain, Sudan Archives conclut : “Il est temps que j'accepte moi-même et mon âme / Il est temps que je nourrisse mon âme égoïste.”

VMP a parlé avec Sudan Archives au sujet des soins personnels (mais plus au sujet des bombes de bain que des cheveux) et de son album de début, ‘Athena,’ en 2019 — vous pouvez lire l'interview complète ici.

Rina Sawayama : “This Hell”

Une boucle de ceinture originale, des chapeaux et des bottes de cowboy, des ballots de foin et des flammes rouge vif — bien que ces éléments semblent plus appropriés pour une performance de, disons, Ms. Gunpowder & Lead vers 2010, ils se sont combinés en un moment maximaliste de country-pop pour “This Hell” de Rina Sawayama sur The Tonight Show Starring Jimmy Fallon. Le premier single solo de Sawayama de 2022, après des collaborations avec Charli XCX et Pabllo Vittar, “This Hell” est également le premier single de son prochain album, Hold the Girl.

Expliquant l'inspiration derrière le nouveau single, Sawayama a déclaré dans un communiqué de presse : “J'ai pris beaucoup de plaisir à écrire ‘This Hell.’ Au cours des deux dernières années, j'ai écouté beaucoup de chanteuses de country et je voulais écrire une chanson country-pop euphorique et pleine d'esprit. La musique country, à mon sens, représente le confort, un récit brillant et une expression authentique de la réalité de l'auteur. J'ai rêvé de travailler avec Paul Epworth toute ma carrière, alors je savais que c'était destiné à être quand nous avons terminé cette chanson en une journée. J'ai inclus autant de moments emblématiques de la culture pop que je pouvais, mais la chanson est plus que cela.”

Elle a ajouté : “C'est une chanson importante pour moi compte tenu des droits de l'homme qui sont en train d'être retirés aux minorités à un rythme rapide au nom des croyances religieuses traditionnelles, plus précisément je pensais aux droits qui sont retirés à la communauté LGBTQ lorsque j'ai écrit cette chanson. Lorsque le monde nous dit que nous ne méritons ni amour ni protection, nous n'avons d'autre choix que de donner amour et protection les uns aux autres. This Hell est mieux avec vous.”

Zola Jesus : “The Fall”

Nika Roza Danilova, alias Zola Jesus, s'apprête à sortir son premier album sous ce nom après cinq ans en juin. Le prochain disque, Arkhon, a été prévisualisé par trois singles, “Lost,” “Desire” et son morceau le plus récent, “The Fall.”

Dans un communiqué de presse, Danilova a expliqué : “J'ai écrit ‘The Fall’ pour moi-même. C'était un exercice consistant à utiliser la musique comme un outil pour mon propre catharsis intérieure. J'avais beaucoup de tourments et d'émotions compliquées que je ne pouvais traiter d'aucune autre manière. Je suppose que certains sentiments nécessitent d'écrire une chanson pop pour vraiment les comprendre. Pour cette raison, cette chanson est très précieuse pour moi.”

À propos du clip musical de “The Fall,” Danilova a déclaré : “Travailler avec Jenni Hensler en tant que réalisatrice a été une expérience nourrissante pour l'âme. C'est quelqu'un avec qui je collabore depuis 10 ans, et une chère amie pour moi. J'apprécie tellement sa propre perspective artistique qu'à un moment donné, j'ai réalisé qu'il n'y avait personne d'autre en qui je pouvais avoir confiance pour ma vision. Nous nous sommes connectées sur un plan émotionnel et spirituel concernant l'intention de la chanson, et ensuite je lui ai remis et l'ai laissée faire sa magie. Je ne me suis jamais sentie aussi libérée par une collaboration. Et travailler avec la chorégraphe Sigrid Lauren a été une expérience si valorisante. Elle a pu interpréter et soutenir mes mouvements idiosyncratiques d'une manière qui m'a permis de me sentir libre sur le moment.”

Vous pouvez précommander l'édition VMP de ‘Arkhon’ ici.

070 Shake & Christine and the Queens : “Body”

“Body” est le dernier single de l'album à venir de 070 Shake You Can’t Kill Me, et est une collaboration avec Christine and the Queens, le projet pop de la musicienne française Héloïse Adelaïde Letissier. L'artiste du New Jersey a percé dans le mainstream en 2018 après avoir participé à l'album de Pusha T, Daytona et à celui de Kanye West, Ye  (les camarades de label de 070 Shake chez Def-Jam de West soutenu par GOOD Music). Dans “Body,” 070 Shake et Christine and the Queens créent une hypnose glitchy, répétant : “Je pense que je dois connaître ton corps” avant de conclure : “Je voulais ton corps, mais ça venait avec ton âme.”

Jordana : “Go Slow”

“Go Slow” est le dernier single de Face The Wall de Jordana, sorti avant la sortie de l'album vendredi dernier, avec un clip réalisé par Luke Orlando. Face The Wall  a déjà été prévisualisé par plusieurs chansons, dont “To The Ground,” “Pressure Point” et “Catch My Drift.” Dans un communiqué au sujet du dernier single, Jordana a déclaré : “‘Go Slow’ parle de faire face à vos luttes personnelles et d'accepter vos imperfections. Il s'agit de prendre le temps de travailler sur vous-même, peu importe combien vous voulez vous précipiter, pour être la meilleure version de vous-même que vous pouvez être.”

Vous pouvez précommander l'édition VMP de ‘Face The Wall’ ici.

Ravyn Lenae & Smino : “3D”

Le très attendu premier album de Ravyn Lenae, incluant “3D,” avec Smino, est maintenant disponible. L'album complet Hypnos est la première sortie de Lenae après son EP de 2018 réalisé par Lacy, Crush. S'exprimant auprès de Okayplayer au sujet du nouvel album, Lenae a déclaré : “Je suis allée dans ces endroits où j'étais vraiment mal à l'aise d'être vulnérable et de parler d'amour, de relations, de ruptures, de l'amour de soi, du doute de soi. La féminité, la sexualité et la sensualité sont toutes des parties de moi et des choses que j'ai révélées.” Lenae a décrit “3D” comme “une musique entraînante” et a ajouté : “J'adore cette chanson, j'adore toujours travailler avec Smino.” 

Lupe Fiasco & Nayirah : “AUTOBOTO”

“AUTOBOTO” de Lupe Fiasco, avec Nayirah — une artiste de Chicago — et produit par son collaborateur de longue date Soundtrakk, est le premier single de son prochain album, Drill Music in Zion. Lupe a affirmé qu'il enregistrerait son premier album depuis 2018, Drogas Wave en 24 heures “à partir de zéro”, bien que l'album ait finalement été créé en trois jours, et non un. Il a également qualifié Drill Music in Zion de son Illmatic, puis a tweeté une correction pour partager le crédit avec Soundtrakk. Il a déclaré dans un communiqué au sujet du nouvel album : “Soundtrakk est le fabricant d'épées, je suis le samouraï ; il est le mécanicien, et je suis le conducteur.” 

Sylvan Esso : “Sunburn”

“Sunburn” est la dernière chanson de Sylvan Esso, leur première nouvelle musique depuis 2020 avec Free Love, sortie avant une série de concerts à venir en direct. Amelia Meath et Nick Sanborn du duo ont expliqué dans un communiqué (dans un format poétique) que “Sunburn” est : “manger des bonbons jusqu'à être malade / faire du vélo trop vite dans une descente / quand vous avez cinq ans et que vous ne voulez pas sortir de l'eau, et à la fin vous frissonnez et tous vos doigts sont ridés et vos lèvres sont violettes / un courant qui surgit sans prévenir / le rose douloureux et pulsant des paupières enflées après une journée à se prélasser au soleil / plongeant en avant sans temps pour douter.”

Vous pouvez obtenir l'édition VMP du premier album auto-intitulé de Sylvan Esso ici.

Built to Spill : “Understood”

“Understood” est le deuxième single du prochain album de Built To Spill et leur premier chez Sub Pop, When the Wind Forgets Your Name. Selon un communiqué de presse, la chanson “parle de malentendus, et s'inspire également du saut raté d'Evel Knievel dans le canyon dans la ville natale de Martsch, Twin Falls, Idaho, lorsque lui était enfant.” Il n'y a pas de référence explicite à Knievel dans les paroles de la chanson, bien que le décor du saut raté fasse une apparition : “Cela fait longtemps que nous avons fait un voyage / au fond d'un canyon dans une fusée.” 

Vous pouvez précommander l'édition VMP de ‘When the Wind Forgets Your Name’ ici.

Oliver Sim & Jimmy Somerville : “Hideous”

Oliver Sim, mieux connu comme le bassiste et vocaliste du xx, a annoncé son premier album solo plus tôt cette année avec la sortie de “Romance With a Memory.” “Hideous” est le deuxième single de son album à venir, Hideous Bastard, et est un morceau personnel révélant le statut VIH de Sim qu'il vit depuis 15 ans. Dans une interview avec le New York Times, Sim a déclaré s'être inspiré d'autres musiciens qui ont été ouverts sur leur statut VIH positif, comme John Grant et Mykki Blanco. “J'ai écrit cette chanson en sachant qu'une grande partie de cet album avait à voir avec la honte et la peur et je savais que je dansais autour de quelque chose qui me causait le plus de honte,” a déclaré Sim, en ajoutant : “Pour moi, c'est l'opposé de la honte. Si j'étais le plus profondément dans la honte, j'aurais fait un album ne parlant d'aucune de ces choses.”

Mentions honorables

• Camp Trash : “Pursuit” (précommander l'édition VMP de The Long Way, The Slow Way ici)
• Santigold : “High Priestess”
• Flume : “DHLC” (lisez notre critique de Palaces, le troisième album de Flume, ici)
• Interpol : “Fables”
• FKJ & Toro y Moi : “A Moment Of Mystery” (obtenez un exemplaire du dernier album de Toro y Moi, Mahal, ici)