Photo par Celia Tang  

mui zyu sur Scott Walker

Dans un moment calme avant la vitrine Father/Daughter + Bayonet vendredi, Eva Liu, qui se produit sous le nom de mui zyu, portant ce même fantastique manteau vert illustré ci-dessus pour lutter contre le froid surprenant à Austin, nous a donné une réponse réfléchie. Essayant de réduire le nombre de choix, Liu a déclaré : "L'un d'eux est le Scott 3 de Scott Walker. J'ai l'impression que les paysages sonores cinématographiques qu'il crée sur cet album [ont] beaucoup influencé ma façon d'écrire et, comme, ont façonné beaucoup de sons que je recherche. J'adore simplement la façon dont cela vous transporte dans un espace complètement différent.”

Elle a précisé qu'elle aime d'autres albums de Walker, mais celui-ci s'est distingué après qu'elle ait plongé en profondeur dans sa discographie, et est devenu son “album de prédilection.” "Le Scott 3 je pense, a influencé un peu plus l'album", a déclaré Liu, en faisant référence à son premier album complet, Rotten Bun for an Eggless Century. "J'aime simplement son utilisation des cordes, et juste, comme, sa belle voix soyeuse. Ça ressemble un peu à un thérémine.”

   Photo par Betawave  

Ric Wilson sur Erykah Badu

Demandé à la fin d'un entretien plus long avec VMP s'il était prêt à donner son album préféré de tous les temps, l'ancien VMP Rising Ric Wilson a déclaré : "Je pense que je vous ai dit la dernière fois, Mama’s Gun,” et il avait raison : Wilson a déjà parlé de l'album d'Erykah Badu dans une série de vidéo appelée HI-FIVES. Mais il était heureux de préciser à nouveau, disant : "C'est tellement bon. Vous le mettez et jouez tout, du début à la fin, sans devoir sauter quoi que ce soit.”

“C'était l'un des CD que j'ai volés à mon père que j'ai [mis dans] ma première voiture”, a ajouté Wilson, “[Je] l'écoutais tout le temps — celui-là et Illmatic étaient les deux CD dans ma voiture”, a ajouté Wilson.

   Photo par Nicole Hernandez  

Baby Rose sur Donny Hathaway

La chanteuse-compositrice et productrice Baby Rose avait un emploi du temps chargé au SXSW, mais a eu la gentillesse de répondre par e-mail au sujet de son choix, l'album de Donny Hathaway Never My Love: The Anthology : "Il a touché à tant d'éléments et de thèmes de la vie dans son travail avec tant d'honnêteté et de chaleur,” a déclaré Rose. "Sa sélection sonore et son style d'enregistrement sur ‘Jealous Guy’ sont si bruts et correspondent parfaitement à l'intention des paroles. J'ai un souvenir d'avoir entendu ‘Someday We’ll All Be Free’ chanté lors de la pièce de théâtre de l'école élémentaire de mon cousin et cela m'a fait pleurer. ‘This Christmas’ est comme un câlin chaleureux, et cela m'a inspiré à écrire tout un EP sur les vacances à D.C. Donny me touche simplement d'une manière très spéciale, il a fait de la musique à vivre.”

   Photo par Caroline Tompkins  

Barrie sur Guster

L'artiste indie Barrie Lindsay, qui se produit sous le nom de Barrie, a choisi un album de rock alternatif des années 90 comme son choix. “Lost and Gone Forever de Guster est l'un de mes albums préférés de tous les temps,” a partagé Lindsay par e-mail. “L'écriture des chansons, les mélodies et les harmonies, la production propre et le mix, la gamme instrumentale - et Guster a été mon premier concert. Je continue de me tourner vers les sensibilités mélodiques des artistes rock/alt des années 90. Une si belle écriture.”

Barrie a ajouté : "Mon père était un grand marin, et les gens lui demandaient de ramener leur bateau après une course. Il a emmené toute ma famille lors de l'un de ces voyages, de Bermudes à Massachusetts. Nous avons rencontré une forte tempête dans le Gulf Stream et avons eu quelques jours effrayants, mais la nuit où cela s'est éclairci, mon père a mis cet album. J'ai un souvenir vif de ce sentiment de soulagement et de calme en écoutant ces chansons. Le prochain album de Guster Keep It Together est probablement encore meilleur, mais les liens émotionnels avec Lost and Gone Forever sont très forts pour moi.”

   Photo par Yaseera Moosa  

Huntly sur James Blake

Une autre ancienne VMP Rising, le groupe australien Huntly a répondu par e-mail à propos d'un album qui leur est influent de plusieurs manières. “Un album central de notre identité musicale partagée - ainsi que de notre amitié - est l'album éponyme de James Blake sorti en 2011,” ont-ils écrit. “C'était l'année où nous nous sommes rencontrés sur une plage dans le sud de l'Inde alors que nous commencions nos vies d'adultes. C'était de la pop innovante et expérimentale, mais aussi mariant une influence claire du bass et des styles de danse britanniques, qui sont énormes pour nous. C'étaient ses paroles vulnérables, les synthétiseurs riches et les progressions harmoniques luxuriantes au piano, et une production vraiment précise qui ont tous contribué à créer un son vraiment intime. Nous avons commencé notre amitié en partageant des histoires sur pourquoi nous aimions cette musique, et nous avons commencé à faire de la musique ensemble peu après.”