Album de la semaine : 'Time is Golden' de Big Smoke

Chaque semaine, nous vous parlons d'un album avec lequel nous pensons que vous devez passer du temps. L'album de cette semaine est Time is Golden, le premier - et seul - LP du groupe de rock australien Big Smoke.

Lorsque vous commencez à l'école d'écriture musicale (lol), on vous dit que vous devez retirer l'art de l'artiste ; aucun contexte ne doit jamais entrer dans les critiques que vous écrivez. La musique doit être séparée de tout et considérée selon ses propres termes, certains écrivains et commentateurs affirment encore cela, malgré le fait que ce soit insensé et en refusant de reconnaître que les gens ne sont pas des robots. Tout est contexte lorsque vous êtes un être humain sur terre.

Ce qui signifie que l'Album de la Semaine cette semaine est Time is Golden de Big Smoke, et il n'y a pratiquement aucun moyen que cela puisse être autre chose. Je suis obsédé par cet album, et ce groupe, depuis juin où j'ai d'abord reçu la version non masterisée de l'album en préparation d'un grand article sur le groupe, en partie pour promouvoir notre pressage exclusif (il ne reste environ que 30 copies, dépêchez-vous) et en partie parce que l'histoire du groupe était trop tragique, trop puissante, trop belle que nous avons ressenti le besoin de la raconter. Si vous ne connaissez pas l'histoire, allez à ce lien. Mais au cas où vous voudriez les notes de bas de page : Adrian Slattery, le chanteur principal de Big Smoke, était un Zelig de la scène musicale de Melbourne, qui a joué dans certains groupes bien-aimés qui n'ont jamais vraiment percé. Il a fondé Big Smoke, et au début de 2015, ils ont été signés et semblaient prêts à percer. Puis il a été diagnostiqué d'un cancer œsophagien terminal, et son groupe a dû enregistrer Time is Golden autour de ses traitements et sur un calendrier manifestement précipitée. Ils ont terminé l'album, demandé à un grand producteur de le masteriser, et ensuite Adrian est mort avant de voir le projet franchir la ligne d'arrivée. Le producteur - Shawn Everett, celui des Grammy awards pour Alabama Shakes - et le reste du groupe - qui ont quitté leurs emplois pour aider Adrian à terminer l'album quand il était vivant - l'ont terminé en août, et l'album est ici, maintenant. C'est l'histoire d'un homme laissant son héritage artistique de la manière dont il le voulait, malgré les plus longs des essais.

Donc, je ne peux pas retirer ce contexte de l'album. Mais je ne pense pas que vous devriez vouloir même si vous le pouviez. "Lay Thy Hand", une ballade tendre dans la seconde moitié de Time is Golden est super belle et touchante, mais sachant qu'Adrian a écrit cela comme l'une des dernières chansons pour l'album rend des lignes comme : "Lay thy hand upon my own, let it trace all the memory" encore plus dévastatrices. Le message d'un "Best of You" - avec ses paroles sur comment tirer le meilleur parti du court temps que vous avez à faire le tour du soleil - est amplifié lorsque son auteur l'a fait réellement. Ce n'était pas juste un platitude d'écriture de chansons pour Adrian ; il a vécu ces paroles. C'est pour cette raison que je n'ai pas encore réussi à écouter l'album en entier sans verser une petite larme.

Je pourrais écrire un mini-essai sur la puissance et la grandeur de "Wrong", pour moi la meilleure chanson Rock avec un grand R publiée cette année. C'est comme si Bruce Springsteen était à la tête de Big Star dans un film de Richard Linklater. Cela ressemble à la couverture de Time is Golden, et cela ressemble aussi à une coupure rejetée de laBeyond Thunderdome bande originale. Je parle d'expérience qu'il n'y a pas de plus grande chanson à griller un hamburger en 2016.

Je pourrais aussi écrire un autre mini-essai sur la façon dont le solo de guitare atteint son sommet comme un tsunami au marquage de 4 minutes de "When You Dance", et comment cette chanson semble comme un cortège funèbre comme réservé et programmé par Slash dans la vidéo "November Rain". Et comment ce solo de saxophone à la fin me laisse à contempler dans le vide, réfléchissant à tous les mystères de la vie chaque fois que je l'entends. Je pourrais aussi écrire une courte novella sur ce que c'est que d'écouter "Honey I" en conduisant sur 94 entre Madison et Minneapolis et que vous avez la gueule de bois après un week-end passé à boire votre BMI avec de vieux amis, et comment cela peut vous réveiller avec plus de vigueur que n'importe quelle boisson énergisante disponible dans le commerce.

Mais je ne le ferai pas. Parce que maintenant cet album est dans le monde, et il est temps pour vous d'y ajouter votre propre contexte. Je ne peux pas dire si cela finira par être l'un de vos LP préférés cette année. Tout ce que je sais, c'est qu'aucun autre album cette année ne m'a fait sentir plus vivant que celui-ci.