Sleigh Bells Biographie
Qui sont Sleigh Bells ? Un bref aperçu de leur carrière
Pour ceux qui se régalent des collisions palpitantes de son et de style, Sleigh Bells est un nom qui résonne profondément. Ce duo dynamique composé de la chanteuse Alexis Krauss et du guitariste/produire Derek E. Miller est émergé des rues vibrantes de Brooklyn en 2008, apportant un style éblouissant qui fusionne noise pop avec des éléments de dance-punk, électronique et même une touche de metal. Leur musique se caractérise par des paysages sonores survoltés et des refrains pop contagieux, faisant d'eux des pionniers de l'évolution moderne du genre.
L'impact de Sleigh Bells sur l'industrie musicale est tout simplement révolutionnaire. Avec leur album de debut Treats captant des vagues de critiques élogieuses, ils se sont rapidement établis comme une force avec laquelle il faut compter. Unique dans leur approche, ils fusionnent sans effort des riffs de guitare rugueux avec des mélodies scintillantes, créant une expérience aussi exaltante sur vinyle que lors des performances live.
Sleigh Bells a marqué de manière notable la culture du vinyle, plusieurs de leurs sorties devenant des objets de collection recherchés. Leur art de couverture vibrant et leurs pressages de qualité sont un plaisir non seulement pour les oreilles mais aussi pour les yeux, célébrant la beauté tactile du vinyle. Rejoignez-nous pour explorer le parcours de Sleigh Bells, depuis leurs débuts jusqu'à leurs explorations récentes, découvrant la magie de leur musique en chemin.
La vie et les origines de Sleigh Bells
Née dans la ville ensoleillée de Manasquan, dans le New Jersey, Alexis Krauss a grandi dans une famille où la musique flottait dans l'air. Avec un père musicien professionnel et une mère éducatrice compatissante, son enfance était remplie de créativité et d'expression. Pendant ce temps, Derek Miller, bien qu'également originaire du New Jersey, a forgé son chemin musical dans le domaine du post-hardcore avec le groupe Poison the Well avant de rencontrer Krauss.
Dès son jeune âge, Krauss a été immergée dans le monde des arts de la performance, mettant en avant ses talents dans des comédies musicales et en tant que membre d'un groupe pop pour adolescents appelé RubyBlue. Cette exposition précoce lui a inculqué un amour profond pour les mélodies qui allait plus tard se marier parfaitement avec les instincts musicaux bruts de Miller. Leurs chemins se sont croisés de manière fortuite lorsque Miller a cherché une chanteuse pour collaborer, conduisant à la formation de Sleigh Bells. Il est fascinant de voir comment leurs expériences précoces ont préparé le terrain pour leurs aventures ultérieures dans l'art du vinyle, avec leur passion initiale devenant une force qui alimente leur production créative.
Les influences musicales qui ont façonné le son de Sleigh Bells
Le son captivant de Sleigh Bells est une riche tapisserie tissée à partir de diverses influences musicales qui reflètent un véritable melting-pot de genres. De l'écrasante intensité du metal et des rythmes contagieux du hip-hop aux sensibilités pop scintillantes qui résonnent à travers leurs morceaux, leur style unique a été façonné par une large gamme d'artistes. Des influences telles que My Bloody Valentine et Destiny's Child peuvent être discernées à travers leur ménagerie de sons, sans aucun doute évidente dans leur utilisation de voix superposées sur des séquences de guitare lourdes.
En plongeant plus profondément dans leurs collections de vinyle, les deux membres ont admiré des disques influents qui couvrent plusieurs genres, façonnant leur lexique musical. L'expérience de collectionner des vinyles n'était pas seulement une obsession, mais une palette ayant contribué à façonner leur son distinct. C'est ce mariage d'inspiration et d'innovation qui pousse les fans et les collectionneurs à revenir pour en demander plus.
Comment Sleigh Bells a fait son entrée dans l'industrie musicale
Le parcours de Sleigh Bells dans l'industrie musicale n'a été rien de conventionnel. Tout a commencé lorsque Derek Miller a déménagé à New York, animé par la quête de trouver la chanteuse parfaite pour ses démos. Après une rencontre fortuite avec Alexis Krauss dans un restaurant, le duo s'est instantanément connecté. Leurs premiers enregistrements étaient un mélange de passion brute et de sons expérimentaux alors qu'ils façonnaient leur style signature. La musique qu'ils créaient ensemble résonnait avec l'esprit du temps, intégrant des refrains pop avec des lignes de basse rugueuses, et bientôt ils étaient prêts à présenter au monde leur alchimie musicale.
Après avoir signé avec N.E.E.T Recordings de M.I.A., ils ont sorti leur EP éponyme, récoltant des critiques élogieuses et menant à la sortie de leur album de debut Treats en 2010. Ce jalon n'a pas seulement établi les bases de leur carrière, mais est également devenu une sortie en vinyle chérie que les collectionneurs recherchaient ardemment. Malgré les défis de l'industrie, tels que le financement et l'exposition, leur détermination inébranlable et leur son unique ont propulsé leur parcours. Ce départ ambitieux a ouvert la voie à leur trajectoire captivante dans le domaine musical, résonnant puissamment avec les amateurs de vinyle en cours de route.
Le succès de Sleigh Bells et leur montée en popularité
La percée de Sleigh Bells est survenue rapidement avec la sortie de leur album de debut Treats, qui a été accueilli par des critiques élogieuses et les a positionnés comme le meilleur groupe de noise pop. Les pressages vibrants de l'album ont attiré les collectionneurs de vinyle et les passionnés de musique dans leur monde, où des chansons telles que "Crown on the Ground" et "Rill Rill" sont devenues des hymnes pour toute une génération. L'énergie exaltante associée à leur son unique a conduit à des performances sensationnelles dans des lieux et festivals emblématiques comme Coachella et Pitchfork.
Alors que leur musique se propageait comme une traînée de poudre, les éloges et l'attention affluaient – Treats a été salué comme un chef-d'œuvre de la musique moderne, avec une profonde influence à travers les genres et les artistes. La couverture médiatique s'est intensifiée, menant à des apparitions sur des plateformes majeures telles que Saturday Night Live. Chaque étape était un témoignage de leur renommée croissante, solidifiant davantage la position de SiB au sein de l'industrie musicale et ravissant les collectionneurs de vinyle désireux d'ajouter leur œuvre révolutionnaire à leurs étagères.
Comment la vie personnelle a façonné la musique de Sleigh Bells
Les expériences personnelles de Sleigh Bells sont devenues intégrales à leur récit artistique, tissant résilience et authenticité dans leur travail. Chaque parole et mélodie reflète des relations significatives et des expériences qui ont façonné leur vision artistique. De la création d'une connexion qui transcende les dynamiques typiques d'un groupe à la navigation dans les hauts et les bas de l'industrie musicale, ces moments ont apporté profondeur et sens à leur discographie.
Ainsi, Krauss et Miller ont affronté des challenges qui ont inspiré leur son et leur créativité, leurs luttes et relations influençant les paroles et thèmes de leur musique. Leurs expériences partagées ont non seulement enrichi leur expression artistique, mais ont également mis en avant leur engagement envers l'activisme et la philanthropie. En abordant des problématiques sociales et en utilisant leur plateforme pour faire de la sensibilisation, ils ont cimenté leur héritage en tant qu'artistes qui se soucient profondément de leur communauté. Ces éléments ajoutent des couches à leur art, reflétant comment leurs vies personnelles et passions s'entrelacent avec les mélodies qui continuent d'inspirer leurs fans.
