Referral code for up to $80 off applied at checkout

Digitaalinen/Jako: Toukokuun elektronisen musiikin arvostelut

On June 3, 2019

Digital/Divide is a monthly column devoted to any and all genres and subgenres in the great big beautiful world of electronic and dance music.

Reggaetonin omintakeinen rytmi, dembow, on lähes väistämätön tänä päivänä Amerikassa. Viimeisimmät Billboard-listahitit, kuten DJ Snaken "Taki Taki" ja Benny Blancoon ja Tainyn yhteistyö "I Can’t Get Enough", riippuvat tarttuvasta, tanssittavasta karibialaistyylisestä rytmistä, puhumattakaan lukemattomista pelkästään espanjankielisistä singleistä, jotka käyttävät sitä. Ja suurten festivaalien kuten Coachellan ja Lollapaloozan rohkaistessa valitsemaan Latinx-esityksiä vuoden 2019 ohjelmistoihinsa, tämä rytminen malli tulee edelleen soimaan kuuntelijoiden korvissa ympäri maata.

Tietenkin reggaetonin valtavirtaistuminen tarjoaa vain houkuttelevan vilauksen laajemmasta ja hienovaraisesta música urbana -universumista, joka kattaa useita maita ympäri Latinalaista Amerikkaa ja muualla. Ne, jotka ovat valmiita kaivautumaan syvemmälle, löytävät nopeasti Tomasa Del RealBellaca Del Año nosti hänet keskelle vokaalista tulkintaa monimutkaisilla, mutta uskollisilla dembow-vetoisilla kappaleilla, ja hänen seuraava ** TDR (Nacional)** pitää yllä sitä samaa energiaa.

Selkeällä aikomuksella purkaa reggaetonin hypermaskuliinista historiaa samalla kun luo sisäänsä enemmän inklusiivisia tiloja, hän työskentelee tässä useiden tuottajien kanssa, mukaan lukien Geeflowllc ja toinen chililäinen El Licenciado, vievän tyylin uusiin ja tervetulleisiin suuntiin. Joissakin kappaleissa vierailee DJ Blass, genren vakiinnuttaja, joka antoi Del Realille perustan viime vuoden itsenäiselle hätäpuhelulle "Barre Con El Pelo." Yhdessä tiheän tuottajaparinsa Mista Greenzin kanssa he järjestävät kiireellisen avauskappaleen "Neoperreo Bailo" sekä leikkisän "Braty Puti." Koko albumin ajan hänen äänensä vaihtelee dramaattisesta ilmeettömyydestä autotunetun ekstremismiin, erityisesti korostuen karnevaalivaiheessa "Y Nos Vamos." Poiketen dembow-viitekehyksestä, argentiinalainen Galanjah sekä Santiago paikalliset Ceaese ja Nass G liittyvät laulajaan kappaleessa "Los Dueños Del Neoperreo," pan-Latinx -yhteistyökappaleessa.

Alessandro Adriani: Morphic Dreams (Stroboscopic Artefacts)

Berghainin vakituinen asiakas, jolla on retro-maku, Alessandro Adriani toimii keskeisenä hahmona globaalissa industrial techno -liikkeessä. Kerta toisensa jälkeen muistuttaen Chris & Coseyn klassikkotöitä, hänen toinen albuminsa Morphic Dreams nauttii niche-tilasta, jossa jyrkät arpeggio-sarjat purkautuvat maksimaaliseksi hypnagogiseksi tehokkuudeksi. Hän voi luoda dystooppista pelkoa kappaleessa "Storm Trees" ja eeppistä energiaa "Raindance". Huolimatta rituaalisesti tummista ambient-osioista kuten "Casting The Runes," tanssilattia ei ole koskaan kaukana hänen mielestään, mikä on selvästi esillä EBM-päivityksissä "Dissolving Images" ja "Invisible Seekers." Se, mikä nostaa levyn yli pintapuoliset ja lukemattomat muut toimijat, jotka elvyttävät keinotekoista käsitystä 1980-luvun belgialaisesta New Beatista, on kuinka mukavalta Adriani kuulostaa nojaillen siihen elävään vintage-estetiikkaan, välkkyen ylellisessä "Crow"-kappaleessa ja tahdittomasti hajoten melkein vaimennetun kaaoksen keskellä "Hors De Combat."

Diplo: Higher Ground (Mad Decent)

Boastaava pop-kulttuurin yleisyys, joka normaalisti on varattu Instagram-vaikuttajille ja YouTube-persoonaille, Thomas Wesley Pentz on erottamaton osa nykyaikaista elektronista musiikkia huolimatta usein epäystävällisten kriitikoiden murinasta. Vaikka Major Lazerin globaali tehtävä on ensisijainen, hänen Silk City -yhteistyönsä Mark Ronsonin ja Dua Lipan kanssa toi tuottajan takaisin 4/4 tanssilattian käytön mukavuuteen. Jatkaen tällä linjalla, tämä liian lyhyt EP vie hänet takaisin house-musiikkiin, muodossa, jossa hän johdonmukaisesti loistaa. Luonnollisesti hän on tuonut mukanaan ystäviä. Montréalsin Blond:ish ja Lagosin Kah-Lo pitävät lämmittely-DJ-työkalun "Give Dem" suhteellisen hiljaisena potentiaalista Tove Lo -pop-lattioita täyttävää "Win Win" -kappaletta varten. Näitä ympäröivät kappaleet, jotka on ensisijaisesti kirjattu Diplo itselleen, parasta näistä on "Hold You Tight." Ensimmäisenä singlenä julkaistu groove-kappale levittää laajan eteerisen verkkonsa ennen kuin paljastaa hypnoottisen lähes mantra-laulujen, joka pursuaa rakkautta ja positiivisuutta, juuri oikeaan aikaan kaikkiin kesäisiin euforisiin tunnelmiin.

J-E-T-S: Zoospa (Innovative Leisure)

Vaikka sen tuotanto on nyt hidastunut tuskin tippuu, Jimmy Edgarkin Ultramajic-levy-yhtiö oli aikoinaan yksi elektroniikkamusiikin luotettavimmista nautinnollisista levy-yhtiöistä. Yhdessä perustaja Pilar Zetan kanssa tuottaja muokkasi aikansa Warp Records'in popmainetta useiksi kiinnostaviksi julkaisuiksi, mukaan lukien vuoden 2015 J-E-T-S EP The Chants. Neljä vuotta myöhemmin, tuo duo, Machinedrumin kanssa, herättää projektin eloon täyspitkässä albumissa, joka soittaa suuria hip-hop ja post-IDM -värähtelyjä. Näiden tyylien fuusio toimittaa paremmin kuin useimmat, jotka seikkailevat tässä äänen alaluokassa. Luottaen synnin leikkeisiin, epätasapainoiset melodiat "Potions" ja "Real Truth" löytävät järkevän vastapainon vierailee Dawn Richard ja Tkay Maidza. Tietenkin, juuri instrumentaalikappaleet vievät todellisesti sydämeeni, kuten uuden aikakauden keinuvaihtelu "Hyper Hibernate" tai videopelin trap-pompat "Q Natural."

Yagya: Stormur (A Strangely Isolated Place)

Huolimatta siitä, että se julkaistiin Force Inc. Music Worksin uskomattoman kauden lopussa, Yagyan vuoden 2002 täyspitkä debutti Rhythm Of Snow sijoittuu varsin korkealle aikalaisten keskuudessa sekä sen alkukantaisten minimal techno ja tech-house-levykatalogin fandomissa. Vaikka tämän levy-yhtiön romahdus ja dub-väristen äänien vähäinen rooli klubeilla seurasivat, islantilainen taiteilija jatkoi alppien julkaisemista, usein kaiku-pintaan täynnä lattioita täyttäviä kappaleita aliaksen alla. Stormur, hänen kaikkien aikojen työnsä, järjestää tunnin mittaisen odysseen saumattomasti sekoitettua ja suvereenia tanssimusiikkia. Jännitys nousee ja haihtuu "Stormur Fjögur" -kappaleen aikana, kun taas "Stormur Sjöundi" soittaa hälytyksiä etäisissä huoneissa. Levy muistuttaa Vladislav Delayn selvempiä hetkiä sekä Richie Hawtinin ja John Acquavivan Plus 8 -välitystoimiston valikoimia, erityisesti "Stormur Fimmti" -kappaleen näennäisesti loputonta sykettä. Kuitenkin Yagyan suhteellisen herkkä ote ja ambienttivyhteys ohjaavat niin paljon levystä, jotain jota hän alkaa hylätä tyydyttävästi "Stormur Tíundi" -lopetuksessa sen varastokopitouksena.

SHARE THIS ARTICLE email icon
Profile Picture of Gary Suarez
Gary Suarez

Gary Suarez syntyi, kasvoi ja asuu edelleen New Yorkissa. Hän kirjoittaa musiikista ja kulttuurista useille julkaisuilla. Vuodesta 1999 lähtien hänen työnsä on ilmestynyt eri medioissa, kuten Forbes, High Times, Rolling Stone, Vice ja Vulture. Vuonna 2020 hän perusti itsenäisen hip-hop uutiskirjeen ja podcastin Cabbages.

Join the Club!

Join Now, Starting at $36
Ostoskori

Ostoskorisi on tällä hetkellä tyhjää.

Jatka selaamista
Similar Records
Other Customers Bought

Ilmainen toimitus jäsenille Icon Ilmainen toimitus jäsenille
Turvallinen ja varma kassaprosessi Icon Turvallinen ja varma kassaprosessi
Kansainvälinen toimitus Icon Kansainvälinen toimitus
Laatutakuu Icon Laatutakuu