Referral code for up to $80 off applied at checkout

Syreeta-esittely

Julkaistu October 18, 2019

1960-luvun lopulla ja 1970-luvun alussa Berry Gordy sai idean avata länsirannikon liiketoiminta, joka voisi tuoda Motownin aistimukset elokuvatuotantoon, televisioon ja Hollywoodiin. Näin Jackson 5 sai viihdeohjelman, ja miten Diana Ross lopulta siirtyi näyttelijäksi. Gordy perusti myös MoWest-levymerkin, ilmeisesti julkaistakseen R&B-levyjä, jotka puhuttelivat enemmän Kalifornian elämäntapaa, mutta lopulta siitä tuli suurimmaksi osaksi kadonneita kuriositeetteja, jotka keräilijät löysivät. Gordy sulki levymerkin vuonna 1973, kun hän siirsi loput Motownin toiminnoista L.A.:han.

Mutta MoWestilla oli yksi potentiaalinen suuri tähti rosterissaan kahden toiminnassa olonsa vuoden aikana: Syreeta Wright, joka oli lyhyesti Stevie Wonderin vaimo ja, enemmän merkittävästi, läheinen musiikillinen yhteistyökumppani. Wright syntyi Philadelphiassa ja pääsi Motownin piiriin Brian Hollandin kautta, joka huomasi hänen laulunsa ja ajatteli, että hän olisi täydellinen laulamaan Supremesin demokappaleita, mitä hän tekikin muutaman vuoden ajan. Hän lauloi “Love Child” -kappaleen demon ja muita Supremesin kappaleita sekä taustalaulua Martha ja Vandellasin levyllä. Hänet huomasi Gordy, joka lyhensi hänen nimensä muotoon “Rita Wright” ja pyysi häntä nauhoittamaan debyyttisingle, joka ei myynyt lainkaan vuonna 1968. Tänä aikana hän tapasi Stevie Wonderin, joka oli silloin Motownin ihmelapsi ja kannusti häntä ryhtymään lauluntekijäksi. He aloittivat romanttisen suhteen ja menivät naimisiin seuraavana vuonna, mutta heidän lauluntekijäsuhteensa alkoi nopeammin, tuottaen “It’s A Shame” -hitin Spinnersiltä. Hän lauloi taustaa “Signed, Sealed Delivered” -kappaleessa Wonderin kanssa ja he kirjoittivat ja nauhoittivat materiaalia Where I’m Coming From ja Talking Book, hänen kahdelle menestyvälle soolo LP:lleen. Vuonna 1970 Wrightia pidettiin Diana Rossin korvaajana Supremesissa, mutta sen sijaan hän pysyi sooloartistina. Tuolloin Wright ja Wonder erosivat vain 18 kuukauden avioliiton jälkeen, vaikka he jatkoivatkin musiikin tekoa yhdessä seuraavan vuosikymmenen ajan.

Vuonna 1972, samana vuonna kun Wonder julkaisi Talking Book:n, Wright julkaisi soolo-debyyttinsä, Syreeta, joka tuotettiin hänen toimesta vähän eron jälkeen. Albumi edustaa MoWestin ilmavaa, proto-disco tunnelmaa täydellisesti, mutta sisältää Wonderin yhteistyökirjoittamia kappaleita kuten “I Love Every Little Thing About You,” “Keep Him Like He Is,” “Baby Don't You Let Me Lose This,” ja “To Know You Is to Love You.” Hämmästyttävin kappale on Beatlesin “She’s Leaving Home” -kappaleen cover, kerroksellinen, talk-boxattu mestariteos, joka uudistaa kappaleen epätavalliseksi R&B torch -kappaleeksi.

Koska sinulla on Syreeta Antologia-kokoelmassasi, tässä on opas siitä, mihin siirtyä seuraavaksi hänen katalogissaan. Hän ylitti R&B:n rajoja yhtä paljon kuin Wonder omana aikanaan, ja hänen kataloginsa on yksi, joka ansaitsee uudelleen arvioinnin ja syvän tutkimuksen.

Stevie Wonder Presents Syreeta (1974)

Miksi Motown päätti antaa Wonderille etuoikeuden Syreetan toiselle albumille, tarkoituksena saada hänen musiikkinsa ansaitsema huomio. Tämä nimike on virheellinen; tämä on jälleen Syreetan show, hänen joustavien, ohuiden vokalistifonien loistaessa laajoilla, avarilla kappaleilla kuten “Cause We’ve Ended as Lovers,” “When Your Daddy’s Not Around,” ja “Come And Get This Stuff.” Hänen albumeistaan tämä on kaikkein hellin, mitä voisi lukea viimeiseksi hyvästit Wonderille, sillä hän ei enää ohjannut hänen albumeitaan samalla tavalla kuin ensimmäisten kahden kohdalla.

One to One (1977)

Ensimmäisen albuminsa lisäksi One to One on Syreetan albumi, joka tuntuu siltä, että se tarvitsee eniten löytää uudelleen: Se on lähes mestariteos, joka ennustaa niin paljon siitä, mihin R&B ja soulmusiikki olivat menossa 80-luvulla ja sen jälkeen. Et pääse neo-soul -liikkeeseen ilman tätä albumia, joka yhdistää afro-sentrisen futurismin diskon, soulin, R&B:n ja saarten ääniin. Se on kuin Minnie Ripertonin albumi, joka on tehty LSD:llä, ja jos et saa itseäsi kuuntelemaan tätä albumia heti, mitä me edes teemme täällä?

Syreeta (1980)

Syreetan toinen itse nimetty LP on sekoitus hänen balladityöstään — hän ansaitsee tulla mainituksi samoissa yhteyksissä monien Motownin divaisten kanssa tässä mielessä — ja hänen tanssimusiikkiaan, sillä osa albumista tuntuu olevan yksi viimeisistä diskolevyistä. “You Bring Out The Love in Me” on paras yhdistelmä molemmista tyyleistä; yhdistelmä hänen hitaasta balladilaulustaan, vesimäisellä funk-soitannolla. Hän muuttaisi ääntään jälleen seuraavana vuonna, joten tämä on viimeinen kerta, kun hän kuuluu tältä kuulostavalta.

Set My Love In Motion (1981)

Tällä albumilla Syreeta sai varhaisen inspiraation proto-house-musiikille, sillä tämä albumi tuli suosituksi tanssimusiikin ystävien keskuudessa, jotka viettivät aikaa Larry Levanin tanssi-iltojen parissa New Yorkissa. Levan remixasi “Can’t Shake Your Love” -kappaleen virallisesti, mutta loput albumista edustavat musiikkia, joka sijaitsee diskon ja house-musiikin välissä; suuria vokaleita, kevyitä rumpuja ja suuria piano-rytmejä. Hänen toinen 1981 albuminsa olisi jotain täysin erilaista.

Billy Preston & Syreeta (1981)

Tämä nimike ei välttämättä ole oleellinen, mutta on syytä mainita, että Syreeta teki tämän duettoalbumin Billy Prestonin kanssa, joka on täynnä huippuluokan 80-luvun makeita balladeja, mukaan lukien edellä linkattu. Jos haluat ymmärtää, millaista musiikki oli vuonna 1981, et voisi tehdä huonommin kuin tämä.

The Last Dragon Soundtrack (1985)

Syreetan viimeinen esiintyminen Motownin levyillä oli soundrack Berry Gordyn The Last Dragon:lle, kungfu-elokuvalle, joka oli kriittinen epäonnistuminen vuonna 1985, mutta joka on sittemmin muuttunut kulttiklassikoksi. Hän laulaa duettoa Smokey Robinsonin kanssa, “First Time On A Ferris Wheel,” kappale, joka yhdistää Robinsonin ja Syreetan äänet huikeaksi kokonaisuudeksi.

Syreeta esiintyi vaihtelevasti seuraavan vuosikymmenen ajan, mukaan lukien esitys Jesus Christ Superstar:ssa. Hän kuoli vuonna 2004 taisteltuaan syöpää vastaan. Hänen kataloginsa on kuin vasemmalle kallellaan oleva kuriositeetti, jolla on enemmän vaikutusta kuin se on saanut ansaitsemaansa arvostusta. Voit muuttaa sen nyt.

Jaa tämä artikkeli email icon
Profile Picture of Andrew Winistorfer
Andrew Winistorfer

Andrew Winistorfer is Senior Director of Music and Editorial at Vinyl Me, Please, and a writer and editor of their books, 100 Albums You Need in Your Collection and The Best Record Stores in the United States. He’s written Listening Notes for more than 30 VMP releases, co-produced multiple VMP Anthologies, and executive produced the VMP Anthologies The Story of Vanguard, The Story of Willie Nelson, Miles Davis: The Electric Years and The Story of Waylon Jennings. He lives in Saint Paul, Minnesota.

Liity kerhoon!

Liity nyt, alkaen 44 $
Ostoskärry

Ostoskoriisi on tällä hetkellä tyhjää.

Jatka selailua
Samanlaiset levyt
Muut asiakkaat ostivat

Ilmainen toimitus jäsenille Icon Ilmainen toimitus jäsenille
Turvallinen ja varma kassaprosessi Icon Turvallinen ja varma kassaprosessi
Kansainvälinen toimitus Icon Kansainvälinen toimitus
Laatusuositus Icon Laatusuositus