Shamirin uusi albumi — ja kolmas puolentoista vuoden sisällä — Resolution on nyt virallisesti ulkona. Voit ostaa meidän eksklusiivisen vinyylijulkaisun albumista täältä, ja alla voit lukea Shamirin haastattelun albumista.
Shamir Bailey näkee onnellisuuden paikkamerkkeinä. Iloiset hetket voivat olla ohimeneviä, mutta ne edustavat aikaa, jota on syytä juhlia maailmassa, joka on jatkuvassa muutoksessa. "On niin paljon hulluja asioita tapahtumassa, että jos tunnetkin itsesi onnelliseksi, sinun todella on arvostettava sitä hetkeä nyt," sanoo 23-vuotias muusikko. "Aina kun olen tuntenut itseni positiiviseksi, haluan tehdä siitä suuren asian."Tänä päivänä
Yksi asia ei ole erityisen helppoa. Huolimatta keuhkoputkentulehduksesta, Shamir vaikuttaa onnelliselta. Istuen auringossa Philadelphia-kahvilan ulkopuolella, laulaja kertoo viime vuoden myllerryksistä: raaka ja tunneperäinen SoundCloud-julkaisu, Hope, sairaalahoito psykoottisen jakson vuoksi, kaksisuuntainen diagnoosi, '90-luvun DIY-henkinen albumi, Revelations.
Tie, joka vei Shamiria viime vuoden läpi, luetteloituu musiikkiteollisuuden saduksi. Nopean nousun jälkeen kuuluisuuteen hänen 2015 disco-pop -debyytinsä Ratchet ansiosta, silloin Las Vegasissa asuva Shamir kamppaili tuottaakseen jatko-osan, joka tuntui autenttisesti häneltä ja miellytti myös hänen levy-yhtiötään, XL:ää. Kun hän julkaisi itse Hope vuonna 2017, Shamir paljasti, että XL oli irtisanonut hänet ja hän harkitsi musiikista luopumista. Vuoden 2017 lopulla Revelations oli julkaistu ja Shamir työskenteli taas yhden LP:n parissa. Hän myös tunsi itsensä varmaksi mielenterveytensä suhteen ja asui Philadelphiassa.
Kun hän palasi kotiin Las Vegasiin lomien aikana, inspiraatio iski. Sekä tylsyyden että itsearvostuksen vuoksi, Shamir väänsi ulos uuden setin kappaleita, jotka muodostavat Resolution:n, rajallisen painoksen, jonka voit ostaa Vinyl Me, Please -palvelun kautta. "Luulen, että vuoden loppu ja se, että olin onnellinen selviytyessäni siitä, sekä perheen ympärillä oleminen, asetti koko vuoden perspektiiviin minulle," Shamir sanoo. "Ihan vain kirjoitin kaikki nämä uudet laulut. Se tuntui siltä, että en voinut vain istua sen päällä."
Resolution:ssa Shamir on vapaa. Raastavasta ja voimakkaasta avauskappaleesta "I Can’t Breathe", joka käsittelee poliisi väärinkäytöksiä, hiljaiseen pohdintaan "Sanity":ssä, Shamir'n voima kitaralaulajana on keskiössä.
Vaikka hän on tiellä suurimman osan heinäkuusta, Shamirilla on silmänsä kohdistettu toiseen luovaan kanavaan: esseiden kirjoittamiseen. "Luulen, että pääteema, josta haluaisin nyt kirjoittaa, on tuntea itsensä ulkopuoliseksi musiikkiteollisuudessa, koska minulla ei ole käytännössä yhtään läheistä ystävää musiikkiteollisuudessa," hän sanoo. "Olen taiteilija, mutta en usko, että käyttäydyn taiteilijana."
Tämä on osa Shamir'n charmia. Hän paljastaa yhtä nopeasti iltapäiväsuunnitelmansa — ostaa paljon kynttilöitä — tai vaatekaappinsa koon — hän voi tulla toimeen pesemällä vaatteensa vain kerran kahdesta kolmeen kuukauteen — kuin hän keskustelee musiikkinsa sisäisistä mekanismeista. Shamir on ihminen, jolla on mielenkiintoja ja harrastuksia. Hän myös sattuu laulamaan ja soittamaan kitaraa.
Kyllä, Shamir Bailey on onnellinen: "Olen täällä, olen terve, tein sen."
VMP: Mikä on Resolution:n tarina?
Shamir Bailey: Aloitin toisen virallisen albumin työstämisen viime syksynä, lokakuussa ennen kuin Revelations julkaistiin. Mutta ensimmäisen kiertueen jälkeen Revelations:ista, se oli joulukuussa, joten menin heti kotiin loman ajaksi. Kutsun sitä Resolution:ksi, koska kirjoitin sen ennen uuden vuoden alkua ja nauhoitin sen palattuani Philadelphiaan loman jälkeen. Se tuntuu todellakin kuin sulkisi lukua.
Nämä ovat kaksi aspektia, joita saat kuuntelemalla albumia: että laulut ovat kiireellisiä ja ne ovat päätös.
Luulen, että [Resolution:ssa] ihmiset ajattelevat, "Oh, onko se trilogia?" Ja vastaan, ei, ei oikeastaan. En aio lopettaa kitaramusiikin kirjoittamista. Se ei ole kokeilua. Se on trilogia siinä mielessä, että olen saanut vain nauhoittaa albumeita ja heittää niitä ihmisille. Siltä Hope tuntui, siltä Revelations tuntui. Siinä oli sykli, mutta viimeistelin sen kahdessa viikossa.
Toinen asia, jonka huomasin, oli, että Hope ja Resolution merkitsevät tätä intensiivistä elämänvaihetta.
Niin, Hope on ennen — sitten kaikki meni pieleen. Minulla oli jakso, kävin lääkärissä, sitten jouduin pakosta palaamaan kotiin. Revelation on minua käsittelemässä tuota ja takaisin kotona, ja myös vain todella tylsistymässä, koska olin kotona. Ja Resolution on minua sulkemassa tuota lukua ja katsoen, wow, 2017 oli todella vaikea vuosi minulle. Ja se, että en vain ole elossa, mutta juuri päätin kiertueen joidenkin suosikki-ihmisten kanssa: Resolution on minusta onnellinen.
Entä muut albumisi?
Ennen kuin aloin tehdä kaikkea tätä, minulla oli vain yksi levy, [Ratchet]. Homma oli silti hyvin henkilökohtaista, mutta se tuntui hyvin kokeelliselta tehdä pop-musiikkia. Kuinka voin kanavoida nämä tunteet, mutta tehdä siitä saavutettavaa? Nyt annan ihmisille tunteeni sellaisena kuin ne ovat enkä todellakaan välitä, onko se saavutettavaa, koska luulen, että miten tahansa tunnet, auttaa ihmisiä, jotka eivät aina tunne, että heidän tunteensa on edustettuna. On niin monta rakkauslaulua, mutta ei liian monta realistista rakkauslaulua. Niin monet rakkauslaulut on myös kirjoitettu, markkinoitu ja ilmaistu tavalla, jossa vaikka et olisi koskaan ollut rakastunut, tunnet silti, että ymmärrät sen. Nyt, jos kirjoittaisin rakkauslaulun, se olisi hyvin spesifinen, ja se olisi rakkauden näkökohta, jota tuntisin, että vain joku, joka on rakastanut, voi ymmärtää sen. Ja vaikka et olisi koskaan ollut rakastunut, tiedät mitä odottaa. Se ei ole pelkästään satuja.
Jännittääkö sinua olla niin haavoittuva?
Ei, koska se on minulle hauskempaa. Tunnen vain, että jos olen hengellisesti kytkeytynyt siihen, vaikka et ymmärtäisi sitä, tunnet sen. Tunnen, että se tuntuu vain aidommalta. Ei niin väkinäiseltä.
Niissä hetkissä, kun se ei ollut autenttista, kuten kun aloitit työstämään jatkoa Ratchet:lle, mikä piti sinut jatkamaan?
En edes tiedä. Se kuulostaa hullulta. Siinä on paljon dissosiaatiota. Taaksepäin katsominen ei ole vaikeaa. Luulen, että jos mitään, niin se on kuin miten tein sen? Miten oikeutin tämän itselleni? Keksin niin monta tapaa, joilla tein sen: dissosiaatio tai yritin ajatella, "No, olen onnekas, monet ihmiset toivovat, että heillä olisi mahdollisuuksia, joita minulla on." Kertoisin itselleni, että ainakin kirjoitan laulut. Erityisesti nuorena, olin 19. Suuria mahdollisuuksia tulee eteesi ja olet nuori, oikeutat tapoja jatkaa, vaikka se ei ole jotain, mikä tuntuu erityisen mukavalta. Se on melkein kuin savi-kivipaja, kun teet keramiikkaa. Ja se on vain, okei, yritän tätä uutta asiaa ja painat poljinta ja kaikki räjähtää. Minulla ei ollut mahdollisuutta ratkaista ja työstää sitä. Erityisesti kun olet nuori, ajattelet: "Aion julkaista typerän laulun. Kukaan ei tykkää siitä." Kukaan ei kuvittele, että 15 minuutissa kirjoitettu typerä pop-laulu olisi niin iso, että se käytännössä maksaa laskusi. Se ei ole normaalia!
On vaikeaa olla kaunaisi siitä.
Täsmälleen. Ja monet ihmiset ajattelevat, että olen kaunaisi tai en pidä Ratchet:ista. Ei, se ei vain ollut edustukseni. On valitettavaa, koska kuten sanotaan, saat vain yhden ensimmäisen vaikutelman. Ensimmäinen vaikutelmani ei ollut se, kuka olin. Se on kuin koulun ensimmäisenä päivänä keksit tämän kokonaan uuden persoonan itsellesi ja ihmiset laittavat sen internettiin ja kaverisi vanhasta koulusta sanovat: "Ei, se ei ollut hänen tekemänsä!"
Reagoivatko ihmiset kotona tuolla tavalla Ratchet:iin?
Useimmat ihmiset kotona tunsivat minut vain laulamassa kitaran takaa. Luulen, että se oli hyvin järkyttävää monille, jotka elävät takaisin Vegasissa. Kuten: "Tiesimme, että Shamir teki musiikkia, mutta pop-musiikkia? Kuten tanssimista ja laulua ja kaikkea? Mikä se on?" Nyt tiedän, ettet voi kokeilla ensimmäisellä yrittämällä. Se on ensimmäinen vaikutelmasi. Kokeilu on jotain, mitä teet ehkä myöhemmin.
Ihmiset todella reagoivat siihen, mikä on sinun taiteilijana Hope:ssa.
Paljon enemmän kuin odotin. Se ei ole harvinaista, mutta se on erityistä siinä mielessä, että se on täydellinen 180 pop-musiikista matalafiidiseen indie-rockiin. Jotkut taiteilijat, kuten Lady Gaga — “Haluan enemmän maalaistyylistä vaikutusta” — mutta se on silti popia. Tein sitä täysin itseäni varten ja kuka tahansa, joka kunnioitti sitä, kunnioitti sitä.
Sanot aikaisemmin, ettet usko käyttäytyväsi taiteilijana. Miksi?
On vaikeaa liittää hyvin taiteilijoihin, koska taiteilijat haluavat aina puhua taiteesta. En tykkää puhua siitä, tykkään vain tehdä sen. Tykkään puhua musiikista ystävieni kanssa, jotka eivät ole muusikoita, koska se on sellaista, "Oh, pidän tästä kappaleesta, koska tunnen näin ja noin" tai se on vähemmän teknistä. Kun taas puhuessani musiikista musiikkikavereideni kanssa sanovat: "Kuulitko tuon rimputusäänen?" Luulen, että siksi monet ihmiset eivät ymmärrä tätä tyyppistä musiikkia, jota teen, koska en välitä äänistä. Se on vain minä kasvojesi edessä, ja se tulee ulos niin kuin se tulee ulos.
Onko lohtua tietää, että keskimääräisellä kuluttajalla ei ole superteknistä korvaa?
Se voi viedä sinut vain niin pitkälle, koska luulin, ettei kukaan tykkää siitä sen jälkeen, kun tein Hope:n. Olin siitä varma. He olisivat sanoneet: "Shamir on varmasti menettänyt järkensä," se on ohi. Ja olin fine sen kanssa. Mutta siellä on edelleen muutama ihminen, jotka todella resonoivat puhtaasta tunteesta. Se oli niin Hope:n kanssa, mutta sitten myös Revelations:n kanssa. Revelations on puhtaampi, mutta se on sekoitettu hyvin oudolla tavalla. Kiusallinen asia, jonka luulen, on se, että monet ajattelivat, että se oli vahinko. Ei. Olen kyllästynyt kuulemaan asioita sekoitettavan täsmälleen samalla tavalla. Yritän vain hämmentää korvaa hetkeksi.
Kappaleiden haasteet ovat hauskoja kuuntelijalle.
Mutta ihmiset eivät pidä haasteista. Rakastan haastetta. Rakastan kuulla jotain ja miettiä, onko se oikeasti hyvää. Se käy vähän tylsäksi, jos kuuntelet asioita ja ajattelet: "Joo, se on hyvää." Se on hyvää "hyvänä" standardeina. Rakastan asioita, jotka ovat hyviä tai ainutlaatuisia omalla tavallaan. Olen henkilökohtaisesti sitä mieltä, että Bhad Bhabie on hyvä. Mielestäni hän on parempi kuin monet SoundCloud-rappaajat. Se on jotain, jonka kanssa minun täytyi istua ja todella miettiä. Kuten kaikki muutkin, en halunnut pitää hänestä. Jättämällä kuka hän on sivuun, jos joku muu nauhoittaisi tämän, jos Migos nauhoittaisi tämän, se olisi hitti. Hän on oikeasti hyvä, ihmiset. Hän räppää paremmin kuin Lil Pump.
Allie Volpe is a writer based in Philadelphia who shares a birthday with Beyonce. She enjoys sad music, desserts and long distance running.
Eksklusiivinen 15 % alennus opettajille, opiskelijoille, sotilaille, terveydenhuollon ammattilaisille & ensiapu-tekijöille - Vahvista itsesi!