Deaf Forever on kuukausittainen metallituktemme, jossa arvioimme parasta doom-, black-, speed- ja muita metallityyppejä.
Amerikkalainen black metal on yhä ajankohtainen, vaikka 00-luvun loppu on jo kaukana takanamme, ja monet meistä eivät vielä ole yli Ludicran hajoamisesta vuonna 2011. Ludicra oli yksi merkittävimmistä post-Weakling black metal -bändeistä Bay Arealla (ja koko Yhdysvalloissa), tuoden kaupunkimaisuutta aiemmin tutkimattomilla melodioillaan ja sanoituksillaan, jotka vaihtoivat fantastisen harmaaseen ja armottoman synkkään. Hajoamisensa jälkeen kitaristi John Cobbett ja rumpali Aesop Dekker perustivat ultra-metalli bändin VHÖL, ja Dekker pysyi kiireisenä myös Agallochissa, Extremityssä ja Worm Ouroborosissa. Vokalisti Laurie Sue Shanaman ja kitaristi Christy Cather eivät ole olleet yhtä aktiivisia, mutta he tekevät nyt suuren paluunsa Ailsin kanssa. Heidän debyyttialbuminsa The Unraveling jatkaa siitä, mihin Ludicran viimeinen albumi The Tenant jäi, kuin gentrifikaatio olisi pysähtynyt paikalleen. Cather paljastaa velkansa Ruotsin pahoille melodioille, erityisesti Dissectionin henkeäsalpaaville tundrille, ja hän peittää ne saastalla, jättäen heidän suuruutensa kuitenkin pilkistämään. Avauskappale “The Echoes Waved” vangitsee epätoivon vetovoiman erityisesti, vangiten toivottomuuden, joka tuntuu nykyään vieläkin resonantimmalta. Se korostaa mikä teki Ludicrasta niin rakastetun: se on sekä kasvoille kaatuminen elämän armottomaan betoniin että pako, jotain jota kuunnella, kun kämppäkaverisi koukuttaa ällöttävän tyypin taas käymään. Vaikka Dekkerin punk-sydän puuttuu, on Unraveling suoraviivainen tavalla, jota monet black metal -levyt eivät ole. Melodiat paljastavat itsensä ajan myötä, mutta eivät viivy liian pitkään. Vortex, johon se sinut heittää, näyttää tutulta, ja tunnistat ympärilläsi olevat rakennukset ja puhuvat massat, eivätkä ne ole yhtään vähemmän hämmentäviä. Ludicra on kuollut, eläköön Ails.
Juuri nyt on paljon hienoa vanhan koulukunnan death metalia, eikä siinä ole mitään väärää. Olen käsitellyt sitä täällä paljon, koska kaikki, mikä vie nuoret pois indiemusiikista, on kannatettavaa. Joskus et halua samaa vanhaa Autopsy- ja Obituary-palvontaa, haluat jotakin hieman oudompaa, hieman erikoisempaa. Sinun täytyy mennä Suomeen kääntyäksesi vasemmalle vasemman käden polulle, ja Ghastly tuo kiemurtelevan käänteen vanhaan kouluun heidän toisella albumillaan Death Velour. Siinä on ohuita, aavemaisia melodioita, jotka muistuttavat Negative Planen ja Occultationin progeilevaa black metalia, mikä tekee levystä nimensä mukaisesti ylellisen. “Ylellinen” ei ole sana, jolla normaalisti kuvailisit death metalia, mutta “The Magic of Severed Limbs” vie sen doomaisemmille tasangoille, kuin jos Trouble olisi luopunut kristinuskosta mutta ei heidän apocalyptisesta pakkomielteestään. Piano kelluu sisään ja ulos, silkkikankaaseen verhottuna ja näyttää siltä kuin se olisi saapunut väärään istuntoon (ylellisyys ja silkki death metalin kuvauksina? 2018 on todellakin erikoinen vuosi) mutta klikkaa vieraiden kanssa välittömästi. “Scarlet Woman” päättää levyn ja on heidän oudoin hetkensä, vääntäen NWOBHM-kauneutta joksikin rumaksi ja psykedeliseksi, mutta silti lopulta kauniiksi. Se on prog-suite pitkätukkaisille, jotka pukeutuvat pitsipaitoihin avautuen tasaisille, rikkaille tasangoille vatsassa ja näyttävät jumalilta, vaikka eivät ole suihkussa käyneet viikkoihin. Velour on yksi vuoden 2018 myöhäisherännäistä hiteistä, odottamaton death metal -helmi, jossa perversio on kudottu hienoihin yksityiskohtiin sen sijaan, että se olisi oksennettu ympäriinsä.
Aura Noir on norjalainen black-thrash -instanssi, jossa merkittävät black metal -nimet, kuten entinen Immortal-basisti Apollyon ja entinen Mayhem-kitaristi Blasphemer, aloittivat uransa. Omituisesti nimetty, ei tarkalleen omaa nimeään kantava Aura Noire — on olemassa kauan kadonneen ranskalainen black metal -bändi nimeltä Aura Noire, ja on epätodennäköistä, että nämä kaksi olisivat koskaan kohdanneet — on juuri niin myrkyllinen ja Venom-rakastava hyökkäys kuin voisit odottaa. Vokalisti ja kitaristi Carl-Michael Eide, tunnettu nimellä Aggressor tässä, on kulttihahmo progressiivisen suuntauksensa vuoksi Ved Buens Endessä ja Virusissa, ja vaikka Aura Noir on paljon suoremmin metallia kuin kumpikaan, hän ei voi irrottaa progea. Voit kuulla Voivodin vaikutteet kaikkialla hänen riffityöskentelyssään, tarjoten keskitien kanadalaisen legendan villimmän alun ja prog-thrashin jättiläisen, jollaiseksi he tulisivat. Mikään ei ole täysin pois linjasta, mutta mikään ei ole myöskään standardia, he säilyttävät oikean tasapainon tuttuuden ja arvaamattomuuden välillä. “Demoniac Flow” on heidän Voivod-palvovimpansa, pienin vinkein ja käännöksin, jotka melkein tuovat Piggyn takaisin haudasta. “Cold Bone Grasp” on toinen kohokohta, kuin jos Iron Maidenin varhainen katuviisas soundi olisi päätynyt tappeluun d-beat-bändin kanssa. (Tulee mieleen, että tämä voisi myös kuvata Darkthronen estetiikkaa nykyään.) Aura Noirin juuret 80-luvun thrashin hulluimmassa päässä on luultavasti syy siihen, miksi he tuottavat parempaa materiaalia kuin jotkut black metal -bändit, joihin heidän jäsenensä liittyvät — tämä levy saattaa lentää ohi, jos et ole syvällä thrashissa, eikä sitä pitäisi unohtaa.
Power Trip hallitsi metallia viime vuonna, mutta on tärkeää tietää, että he eivät tulleet tyhjästä. He ovat olleet bändinä jo vuosikymmenen ajan, ja vasta viime aikoina se on tuottanut hedelmää. Jo rähjäisinä nousukkaina, he repivät Teksasin moshpittejä ja tekivät thrashia, joka ei sopinut “thrash revival” -profiiliin, kauan ennen kuin kiertuepaketit kutsuivat heitä. Opening Fire kokoaa bändin omaa nimeä kantavalta 7-tuumaiselta, The Armageddon Sessions EP:ltä ja esiintymisiltä America's Hardcore ja The Extermination: Vol. 2 kokoelmilta. NYHC-vaikutteet ovat paljon ilmeisempiä heidän varhaisina päivinä, ja he ottavat erityisesti vaikutteita sen Texas-variantista Austinista, kaikkien aikojen suurimmasta bändistä (imekää, Spoon) Iron Age. He tekevät coverin Prongin “Brainwave” -kappaleesta heidän omaa nimeään kantavalla EP:llä, ja tämä ryhmä on erityisesti kaikkialla näissä tallenteissa, tarjoten mallin rakentamiselle ja valloittamiselle. Vaikka kappaleet saavat äänellisen kohennuksen ryhmän tuottajalta ja nimeltään metallinauhurilta Arthur Rizkiltä, nuoruus ei ole hukkunut. He eivät ehkä ole vielä täysin keksineet sitä, mutta he olivat aika paljon edellä joukkoa jo alusta alkaen. Näin Metallica tuli peliin Kill 'em All -levyllään, ja he pärjäsivät ihan hyvin lopulta.
Päätoimittajan huomautus: Andy arvostelee Sleepin uuden albumin eri julkaisulle, joten hoidan tämän tässä ja annan sille kahden sanan arvostelun: Blaze It.
Andy O’Connor heads SPIN’s monthly metal column, Blast Rites, and also has bylines in Pitchfork, Vice, Decibel, Texas Monthly and Bandcamp Daily, among others. He lives in Austin, Texas.
Eksklusiivinen 15 % alennus opettajille, opiskelijoille, sotilaille, terveydenhuollon ammattilaisille & ensiapu-tekijöille - Vahvista itsesi!