Japanese Breakfastin 'Jubilee' on Peruskirja Rajoittamattomalle Ilolle

Useimmissa, ellei jopa kaikissa, elämämme vaiheissa astumme aikaan, jolloin ilo tuntuu vieraalta, jopa kielletyltä. Väsymyksen, surun, menetyksen, petoksen, trauman tai jonkin muun elämän inhoittavan mutalkkujen vuoksi voimme etääntyä niin paljon maailmasta tarjotusta ekstaasista, että sen kuvitteleminen ja sulattaminen tuntuu vaikealta. Kuten tiheän nektarin sieminen, kun odotit vettä, tai verhojen vetäminen pitkän yön jälkeen niin kirkkaaseen valoon, että se sattuu. Näissä tilanteissa sinulla on valinta: kärsiä, tai lopulta ja hitaasti oppia uudelleen ja normalisoida onnellisuus. Michelle Zaunerin tuoreimmalla albumilla hänen työnsä syöksyy rohkeasti jälkimmäiseen vaihtoehtoon ja tarjoaa viedä meidät mukanaan.

Zaunerin tuotanto (nimittäin hänen ensimmäinen albuminsa, 2016 Psychopomp, joka äänitettiin äitinsä kuoleman jälkeen, sekä hänen äskettäin julkaistu muistelmansa Crying in H-Mart) on täynnä surua, joka on sekä käsittämätöntä että täysin inhimillistä, ettei voi olla joutumatta polvilleen sen hillittömien totuuksien edessä. Mutta tällä kolmannella levyllä suru ja ilo – kaikissa niiden ristiriitaisuuksissa – ovat symbioottisia, luoden tietä maksimaalisen riemukasta ääni- ja tuntemusmuuria, jotka eivät tunne rajoja ilossaan.

“Halusin vain tutkia toista puolta itsestäni: Olen kykenevä iloon, ja olen kokenut paljon iloa,” hän kertoi Pitchforkille albumista. “Kaikki laulut ovat erilaisia muistutuksia siitä, miten kokea tai luoda tilaa sille.”

“Paprika,” albumin avausraita, on tämän ilon prototyyppi. Sopivasti se on ylistys musiikin voimasta ja taikasta, joka voi ravistaa luusi ja sytyttää sielusi tuleen kuten mikään muu maailmassa ei voi, ja se on todistus itselleen yhä uudestaan ja uudestaan: Zaunerin huikea, makea, melodinen huuto, kun kertosäe palaa, raskaammat torvekkilinjat, jotka ovat yhtä lailla sinfoniaa kuin lastenlauluja, sekä hymyilevä rytmi, joka kilisee kuin kolikot kupinpidikkeessä, kun kiidät huolettomana pompunvuurilla. Zaunerin mukaan he ylittivät Pro Tools -session rajat pelkästään kappaleeseen liittyvän materiaalin runsauden vuoksi. Jopa “In Hell” – synkkä Soft Sounds-aikakauden bonusraita, jonka kumppanilaulu on Psychopomp’in “In Heaven,” kappale elämän kivusta tämän saman koiran eutanasiaa kohti, ja surullisempaa kappaletta kuin olisin aikaisemmin voinut kuvitella – hohtaa painottomalla syntettynillä.

Kuten muu Zaunerin työ, hän on mestaritarinankertoja, joka hyödyntää monimutkaisten soundi- ja lyyristen hahmojen joukkoa, joita hän on luonut. Alex G:n tuottamassa “Savage Good Boy” -kappaleessa hän on yksinäinen, hullutuksiin päätyvä miljardööri. “Kokomo, IN” -kappaleessa hän on kypsin, melankolinen, rakastunut teinipoika, joka on koskaan elänyt. Kappaleessa “Be Sweet” hän hyödyntää 80-luvun poptähden energiaa, jolla on voimaa rikkoa koko stadionin sydämiä täydellä kertosäkeellä (joka ei ole kaukana totuudesta).

Lukuisten hahmojensa kautta hän vie meidät valon läpi. Ensimmäisen kerran kuullessani Jubileen, käsittelin elämää mullistavaa traumaa, makasin yksin sängyssä, joka ei ollut omani, ja siristelin epäselvästi häilyvien kyynelten läpi ärsyttävän aurinkoista ikkunasta. Sitten, kuin uloshengityksenä, jota en koskaan olisi uskonut saapuvaksi ja vain hetkeksi, annoin periksi.