¿Necesitas un equipo de disco diferente para escuchar jazz u otros géneros?

¿Cuál es la lógica detrás de esto? Seguramente, una grabación de audio se convierte en una señal eléctrica y cualquier dispositivo que pongas en el sistema la reproducirá, ¿verdad? Esto es totalmente cierto: un disco es un disco es un disco y a pesar de objetos especializados como los 78s, se reproducirán en cualquier tocadiscos. Sin embargo, más allá de esto, hay un argumento de que algunos dispositivos están mejor adaptados a tipos específicos de música, tanto que algunos componentes están casi indisolublemente asociados con un cierto género de grabación.

La razón de esto proviene de cómo los equipos funcionan a través de todo el rango de frecuencias y cómo eso se relaciona con diferentes tipos de música. El ideal teórico en términos de diseño es que cualquier pieza de equipo entregue una salida tan nivelada como las Salinas de Bonneville desde 1Hz hasta el punto donde operan los murciélagos. En prácticamente cualquier categoría de producto esto es una imposibilidad, pero con el vinilo especialmente, es un sueño irrealizable. Lo mejor que cualquier diseñador puede hacer es obtener tanto de la respuesta como pueda que sea nivelada y uniforme. Si miras la respuesta de frecuencia de la mayoría de los cartuchos, comenzarán cerca de 1Hz, cubrirán con gracia tanto del espectro audible como puedan y luego se desvanecerán. Esto se repite con diferentes grados de severidad en cada componente que forma un sistema de audio.

Debido a los compromisos en el diseño de componentes, la forma diferente en que manejan este desvanecimiento significa que su rendimiento variará con varios géneros de música, porque esos diferentes estilos tendrán un mayor énfasis en diferentes partes de la respuesta de frecuencia. El Ortofon mencionado al principio del artículo tiene un suave pico en su respuesta de frecuencia que significa que si lo miras fríamente, tiene un rango medio sobreenfatizado. Sin embargo, si lo ves como un fanático del jazz, significa que a veces un SPU hará que casi todo lo demás suene roto, ya que esa énfasis es justo donde necesitas que se extraiga detalle y emoción de esas grabaciones de época.

Esta variabilidad que tienen los componentes puede ser utilizada de dos maneras diferentes. Si estás buscando poseer un sistema hifi que haga el mejor trabajo posible con múltiples géneros de música, puedes usar el rendimiento variado de los diferentes componentes para contrarrestar entre sí y crear esa respuesta plana que te ayuda a abordar cada pieza de música con vistas a hacerlo lo mejor posible. Alternativamente, puedes elegir componentes para enfatizar aún más las áreas de la respuesta de frecuencia que importan. Entonces, ¿qué estás buscando con los géneros respectivos? Lo que sigue es una generalización pero al menos debería darte algunas pistas sobre lo que buscas.

Como ya se ha señalado, el jazz, y un buen número de otros géneros, tienen la mayor parte de su información crítica en el rango medio. Obviamente, cualquier cosa con voces e instrumentación analógica tendrá mucha información en esta área, pero en el jazz, material acústico, coral y classical de pequeña escala, gran parte del contenido importante se encuentra aquí, así que deberías buscar enérgicamente enfatizarlo si deseas la actuación más envolvente posible. Una forma particularmente bien considerada de hacer esto es considerar un amplificador de válvulas. Estos tienden a enfatizar naturalmente el rango medio como función del diseño (aunque los modelos más caros pueden tener mediciones más alineadas con un amplificador de estado sólido, así que verifica) y pueden sonar increíblemente vívidos con voces e instrumentos. Si esto suena costoso, un preamplificador de phono de válvulas puede lograr un efecto similar y, como ya hemos señalado, varios cartuchos lo hacen también.

Por otro lado, para música electrónica, dub, R&B, Hip Hop y material breakbeat, donde un poco de ajuste del sistema está más orientado al extremo inferior del espectro de frecuencias. Creo que vale la pena decir desde ya que absolutamente puedes tener demasiado de algo bueno y un exceso de bajo es un efecto desagradable con el que vivir, pero tener un equipo que pueda reproducir frecuencias bajas de manera limpia y efectiva será más beneficioso para tu disfrute de mucha música en estas categorías que un rango medio enfatizado. Respecto al vinilo en particular, algunos cartuchos tienen una reputación enormemente mejor para la salida de graves que otros, así que esta es un área que vale la pena investigar. Igualmente, los materiales utilizados para hacer un tocadiscos y la forma en que utiliza la masa también afectarán su respuesta de graves.

Sospecho que algunos lectores podrían tener objeciones a que agrupe los géneros de rock junto con sus contrapartes pop, pero mi razón para hacerlo es que, en mi experiencia, optimizar un sistema para estas categorías particulares es muy duro. Algún material en estos géneros está muy mal grabado, lo que significa que un sistema que se desdibuja, o al menos que no sobreenfatiza, los registros altos sería ideal... pero estos mismos géneros también contienen algunas de las mejores grabaciones y prensados que jamás se hayan lanzado y hacerlo será contraproducente para disfrutarlos. Si tu dieta musical contiene muchos álbumes de estos géneros, realmente deberías buscar obtener la respuesta de frecuencia más uniforme posible, esencialmente protegiéndote ante tener un número similar de grabaciones grandiosas y menos grandiosas a tu disposición.

Un efecto secundario de empezar a pensar sobre este equilibrio tonal es que si lees reseñas de equipos, comienzas a evaluar lo que dice el reseñador de manera ligeramente diferente. ¿Sienten que un componente tiene una presentación ligeramente delgada, lo que significa que la respuesta de graves es un poco limitada? Eso puede hacerlo inadecuado para muchas personas, pero si estás tratando de reducir la énfasis de graves en tu propio sistema, podría ser perfecto. Una vez que comienzas a ver el equipo en este contexto, las decisiones de diseño detrás de él pueden tener mucho más sentido.

Como varios otros conceptos de hardware que he tratado de explicar en este sitio a lo largo de los años, esto es un vistazo muy breve a un concepto que puede volverse extremadamente elaborado dependiendo de hasta dónde quieras llevarlo. Lo más importante a recordar es que en el momento en que te mueves a un sistema que tiene más de un componente, tienes la capacidad de comenzar a alterar cómo se comporta ese sistema y dirigirlo de maneras que son específicas a tus preferencias y gustos musicales. Igualmente, puedes utilizar este concepto para intentar construirte un sistema versátil que no tema a ninguna prensado. La elección es completamente tuya.